Care este diferența dintre scenariul pentru televiziune și scenariul filmului

Nu știu cum ați început să scrieți, dar, de exemplu, am ieșit din jurnalism, apoi am devenit scenarist în filme și, în sfârșit, la televizor. Prin urmare, am învățat din propria mea experiență diferența dintre profesia de film și scenariul de televiziune. La universitate, am învățat să scriu scripturi pentru filme, așa că mai târziu trebuia să mă recalific.







Principala diferență pe care am descoperit-o este că scenaristul îi cere spectatorului să-i acorde toată atenția timp de două sau trei ore. Lucrând pentru televiziune, vrei ca spectatorul să rămână credincios în tine timp de cinci ani, nu trebuie să-i dai doar o oră sau două din vremea lui, vrei ca el să-ți dea o parte din viața lui. Aceasta înseamnă că natura implicării spectatorului în proiectul dvs. nu este aceeași cu cea a spectatorului cinematografiei.

Vizitatorul se întoarce în spectacol în fiecare săptămână, nu pentru că este interesat de situațiile pe care le-ai inventat, ci pentru că el este interesat de personajul tău. Eroul seriei devine un magnet pentru public. În SUA, acest lucru este confirmat de următorul exemplu: cel mai adesea seria de succes poartă numele personajului principal: "Magnum" [2], "Colombo" [3]. Seria spune despre oameni interesanți, acest lucru atrage spectatorii. De astaóDe cele mai multe ori ne dedicăm dezvoltării personajelor noastre. Caracterele umane - aceasta este interfața care ne conectează la spectator. Este vorba de personajele umane care fac ca publicul să includă în mod repetat televizoare.

O altă diferență semnificativă între lucrul în filme și în televiziune, pe care am descoperit-o. Când urmăriți un film, deveniți complice în evenimente. Dar ecranul de televiziune te face să fii martorul a ceea ce se întâmplă.

Un lucru mai mult. Gregory [4] mi-a trimis mostre de unele dintre cele mai populare serii de televiziune din Rusia, și am observat că toate episoadele începe întotdeauna cu legenda, de multe ori mult timp, greu de lucrat, de multe ori fascinant. În seriile moderne de televiziune americană, creditele urmează mereu prologul, iar motivul pentru aceasta a fost apariția telecomenzii. Odată ce un program se apropie de sfârșit, publicul începe imediat pentru a comuta la alte canale, astfel că încercăm să captiveze privitorul un nou program imediat, fără a pierde o secundă. Dacă începeți cu creditele, spectatorul va trece cu siguranță la altceva. Deci, titlurile principale pe care le avem acum după prolog. Firește, acesta este un truc de marketing. Aici televiziunea nu este ghidată de considerații de artă.

Episodul seriilor de televiziune este construit în felul următor: mai întâi un mic prolog, uneori timp de treizeci de secunde, uneori timp de cinci minute. Acesta oferă privitorului o idee despre ce se va discuta în acest episod, creează un sentiment de mister, uneori, el încearcă să bat audiența, dar sarcina lui principală este întotdeauna același: pentru a capta atenția privitorului, spune-i să nu se ducă la acel canal, stai cu noi, urmăriți această serie - ceva interesant se va întâmpla în continuare. Cel mai simplu exemplu al unui prolog: vi se arată o crimă și înțelegeți că această crimă va fi investigată în această serie.

A. Mitta: Și această anchetă are loc în patru acțiuni? Este acesta prologul și cele patru acțiuni? Doar cinci.

Balsa: Prologul nu este considerat o acțiune deplină. Acest lucru nu este doar un fel de mâncare, dar chiar și o gustare nu trage.

A. Mitta: Deci, cravata ne introduce la personaje?

Balsa: Da. Prologul poate fi un prolog în sensul clasic al cuvântului, dar nu precede doar acțiunea principală, ci reprezintă și o problemă. În drama de crimă, îi va spune spectatorului: aici este uciderea care va fi investigată. În "Legile din Los Angeles" [5] vi se va spune: aici este cazul, pe care întreaga serie va asculta în instanță. În cea de-a treia serie va fi o cerere pentru o problemă personală, care va fi în centrul acțiunii pe tot parcursul episodului.

A. Mitta: Dar după prolog sunt conflictele care se desfășoară în patru fapte?

Balsa: Da, pentru că prologul doar indică ce va fi conflictul.

În timpul prolog este urmat de patru etape, iar dacă îl comparăm cu structura de trei act al filmului, prolog și primul act din seria de televiziune corespund prima acțiune din film, a doua și a treia acțiune în seria de televiziune corespund a doua acțiune în film, și în cele din urmă, a patra acțiune pe micile meciuri ecran a treia acțiune pe marele.

Astfel, primim o acțiune "extra", oa treia acțiune. În artele dramatice clasice, pur și simplu nu există, iar la televizor o numim eronată.

A doua acțiune este finalizată la mijlocul episodului: tocmai sa întâmplat pentru un eveniment foarte important, iar al treilea act este doar o singură sarcină: de a cumpăra timp, pentru a aduce afacerea la punctul în care se pare că totul merge bine, nu funcționează pentru eroii noștri. Aceasta este o versiune extinsă a ceea ce se va întâmpla în filmul celui de-al doilea act. Asta nu înseamnă că tu tragi timp - exagerezi intriga cu evenimente care nu sunt deloc obligatorii, lucru care nu poate fi. Indiferent cât de ușor se dezvoltă întregul episod, a treia acțiune are întotdeauna probleme - trebuie să fie umplută cu ceva interesant. Folosesc a treia acțiune pentru a introduce un element nou care se opune caracterelor principale. Accesând „Criminal Intent“ poate fi ca detectivii noștri a mers primii doi pași de „hering roșu“ - așa că am numit cale greșită, iar în al treilea act, ei vin la acest personaj negativ. Și imediat întreaga dinamică a episodului se schimbă, toate accentele se schimbă.

În seriile de televiziune americane, în special în seriile de drame penale, toate conflictele personale ajung la suprafață în cel de-al treilea act. În seria de nu cel mai înalt zbor, simți întotdeauna cum evenimentele celei de-a treia acțiuni sunt străine, sunt atrase de urechi, nu se încadrează în intriga. Aceasta este specificitatea celei de-a treia acțiuni: trebuie să o umpleți cu ceva și să reziste.

La televiziune - de exemplu, în seria originală "Legea și ordinea" [6], acoperim un interval de o oră în patru sau cinci luni. Investigația poliției durează, de regulă, trei săptămâni, iar pe ecran îi sunt date douăzeci de minute. Curtea, care durează câteva luni în viață, durează douăzeci de minute la televizor. Pe ecranul TV, timpul este mult mai dens.







În plus, ellipsa [7] este mai frecvent folosită în televiziune, în cazul în care sari de la o temă la alta, sărind pașii intermediari. Cred că toți sunteți familiarizați cu noțiunea literară de elipsă. În televiziune, recurgem la ea foarte des. O altă diferență a muncii noastre pentru televiziune se datorează faptului că bugetele sunt mult mai modeste aici decât în ​​cinematografie. Acest lucru stimulează inventivitatea noastră. Deja facem scenariul, încercăm să determinăm unde și când va fi filmată această scenă. Este pentru noi, scriitorii sunt responsabili: trebuie să ne amintim că bugetul pe care îl avem nu este fără dimensiuni. Apropo. Am o lecție bună după timp. Atunci când scrieți scene de raiduri, căutări, atunci când există o mulțime de acțiuni pe ecran, vă dați seama că, din cauza lipsei de fonduri sau a graba eternă pe un mic ecran, astfel de scene sunt mult mai rele decât pe ecranul mare. Prin urmare, de multe ori, aceste acțiuni complete ale scenei par a fi puțin cam încurcate. Sfatul meu pentru tine este să nu le abuzezi.

Noi, de asemenea, nu ne putem permite decoruri magnifice. Încercăm să nu împușcăm noaptea - este mai scump. Încercăm să nu împușcăm ceea ce noi numim "conversații la volan" atunci când doi oameni vorbesc în timp ce stau pe scaunul din față al unei mașini în mișcare. Acest lucru este dificil și scump pentru a trage. Încercăm să menținem un echilibru între ceea ce este împușcat în pavilion și în natură. De exemplu, am construit în pavilion peisajul permanent al secției de poliție și al firmei de avocatură, iar din cele opt zile alocate pentru împușcarea unui episod, jumătate din timp, patru schimburi complete pe care le tragem în peisaj. Restul filmului este filmat în New York - o parte a exterioară, chiar mai mult "de natură practică", adică în casele și apartamentele eroilor.

Următorul lucru pe care l-am găsit când am venit să lucrez la televizor. Vizitatorul are cinci ani pentru a cunoaște și a înțelege cu adevărat caracterul eroului tău. În orice caz, în America este așa. Cu alte cuvinte, nu trebuie să precizați tot ce știți despre eroul dvs. în primele cinci minute, așa cum se întâmplă deseori în filme. Nu trebuie să raportați de urgență că eroul are o familie, că preferă să mănânce la prânz și așa mai departe. În cinematografie, acest lucru se face astfel încât spectatorul să se identifice cât mai curând posibil cu eroul. La televizor, acest lucru nu este doar necesar, dar este nerezonabil. Deci, foarte curând nu vei avea nimic de spus despre eroul tău. Prin urmare, în serialele lor oferim informații despre personajele principale, după cum se spune, "pe oră de o linguriță". În cei cinci ani de viață cu aceste personaje, veți învăța multe despre ele, dar nu într-o oră. Nu vă grăbiți să așezați toate cărțile de pe masă, este mai bine să le distribuiți în mod egal.

Toate subiectele din această secțiune:

INTRAREA
Această carte nu este un manual privind abilitățile scenariului. Aceasta este o înregistrare a unui seminar de trei zile organizat la Moscova de către Organizația Autonomă Non-Profit Internews pentru scenariștii ruși

Cum fac serialele din America
Deci, care sunt elementele principale ale unui sistem modern de producție și afișare de televiziune în America? Ca și în alte țări, acesta este un episod al seriei. În unele țări se numește o serie.

După cum arată seriile din America
A. Mitta: Câte emisiuni TV au o zi pe canalele americane? Balsa: Noi? Nu numără repetările? A. Mitt: Nou.

Ce serie este considerată de succes
V. Avdeyenko: Și în ce episod conducerea decide - să continue să filmeze seria sau să-i oprească? Balsa: Rețeaua de televiziune urmărește pilotul și decide,

Rolul scriitorului în televiziunea americană
Principalul lucru pe care vreau să-ți spun despre televiziunea americană: numărul unu aici este scriitor. Pentru toată importanța muncii producătorilor și directorilor, televiziunea americană este ținută exact

Cine este showrunnerul
Cum funcționează sistemul nostru de producție în serie? Rețeaua este vârful piramidei. Este cea care angajează studioul pentru a face spectacolul. La rândul său, studioul angajează o persoană ca mine, și

Cum sunt relațiile dintre scenaristul și clientul seriei
Permiteți-mi să vă spun cum lucrez. Cum a apărut seria "intențiile criminale" pe care vreau să vă arăt astăzi? Am avut o idee pentru această serie și am venit cu ea la studio. crampon

Cum sunt relațiile scriitorului de scenarii cu actorii
Să ne amintim cum încep pregătirile pentru fotografiere. Scenariul este întotdeauna gata cu opt zile înainte de începerea filmării. Aceasta este legea fierului. Avem o saptamana in care actorii citesc scenariul, apoi pe al patrulea

Ce scenarist ar trebui să știe despre spectatorul său
Nu știu dacă trebuie să te ocupi de telespectatori pe Internet. Toate emisiunile populare americane au propriile lor site-uri, în care spectatorii părăsesc mesaje, conduc discuții. Și tu? Atunci tu zn

Care este bugetul seriei și cât de mult este lucrarea scriitorului
A. Slapovsky: Se știe că costul unui episod standard al seriilor de televiziune din SUA este de 2 milioane de dolari ... Balsa: Da, este un buget obișnuit. Pilot Epic

De ce un scenarist are nevoie de un pilot
Astăzi vom vedea primul, mai precis, un episod pilot de "intenție criminală". Întotdeauna facem piloți, nu le faci aproape niciodată. Pilotul este un eșantion tipic al seriei. Doar privindu-mă

Cum să lucrați la scenariu.
În SUA, există multe seminarii, prelegeri, ateliere de lucru despre scrierea de scripturi. Profesorii deduc pe tablă diferite formule, descriind matematic ceea ce ar trebui dedicat

Informații și dialoguri
Următorul aspect este dialogul. Dialogul raportează informații nu numai despre complot, ci și despre personaje. În genul detectiv trebuie să te ocupi de volume foarte mari de informații - să ții minte câți dintre noi

Structura scenelor individuale
Să vorbim despre scenele individuale și cum să le construim. Prima întrebare pe care o întrebați: care este sensul acestei scene? Ce îmi doresc eroii mei? La urma urmei, noi, scriitorii, foarte adesea intrăm în necazuri

Cum să interesezi privitorul din primul minut
Episodul, așa cum am spus deja, constă într-un prolog și patru acțiuni. Shakespeare are de obicei cinci acțiuni. Primul, evident, corespunde prologului nostru. În "Hamlet", un astfel de prolog va fi conversația lui G

Cum se face o poveste conectată
Acum hai să vorbim despre cum să spunem o poveste. Cu privire la metodele de narațiune. Una dintre ele este numită "teoria domino". Scenele se încadrează într-adevăr ca niște domino. Unul se lipeste de celalalt. Ultima fr

Cum să evitați ștampilele
Caracterele tale ar trebui să fie credibile. Acesta este un lucru evident, dar acest lucru este adesea trecute cu vederea. Ce este un personaj credibil? Să-l luăm pe Goren. Există un polițist în lume, exact ca el?

Cum se schimbă caracterul în timpul vieții ecranului?
Am văzut multe seriale în care în primul episod există în mod necesar o scenă în care ambele personaje principale au răspândit toate cărțile de pe masă, le-au dezvăluit toate secretele - "mama mea a fost așa

Cum funcționează intrigile detectivi
Astăzi vom analiza episodul celui de-al doilea sezon, se numește "Pilgrim". Dacă îl comparați cu episoadele din primul sezon, atunci, sper, rețineți că calitatea a crescut clar, formatul a devenit mai clar. Episodul

Cum se construiește o acțiune
"Dreptul și ordinea" se află pe ecran timp de treisprezece ani. Numai o înregistrare. "Târgul de arme" a fost primul episod din cel de-al zecelea sezon. Episodul începe cu un prolog. În această serie, prologul

De unde vin subiectele pentru scripturi?
M. Solovtsova: Și câte scenarii aveți în formă de idei? La urma urmei, dacă la fiecare opt zile trebuie să tragi un nou episod ... Balsa: În timp ce filmăm un episod

Seriale TV: jurnalism sau spectacol?
E. Afonina: Din cele șapte episoade din seria dvs., pe care le-am văzut înainte de seminar, există cel puțin două, riscante din punct de vedere al succesului pentru spectator. Acesta este un episod despre personajul chilian

Cum să fii scriitor cu opinia lui
Când atingi câteva probleme importante de interes pentru public și pentru care aveți o opinie, desigur, încercați să le transmiteți spectatorului. Dar, de exemplu, îmi exprim întotdeauna opinia

Ce serii sunt populare în America
A. Mitta: Care sunt cele mai populare trei emisiuni TV din America? Balsa: În primul rând - "Investigarea criminalității" cu William Petersen [35] în principal

Prolog extins
. Prologul pe volum este de aproximativ 8 pagini și povestește despre evenimentele care au precedat infracțiunea (de obicei crimă), exclusiv din punctul de vedere al unuia dintre principalii participanți ai

Și 3 acțiuni
Prima acțiune este deschisă de sosirea brigăzii noastre de detectivi pe scena crimei și apoi urmează anchetei. Pe masura ce detectivii se misca de la o sarcina la alta, ne intalnim din nou

efect
În cel de-al patrulea act, sunt implicați încă doi avocați (erau doi, patru) în persoana unei brigăzi de doi asistenți la avocatul districtului, iar în același timp și procurorul districtului județean

caractere
Are 35-45 de ani. Detective, acordă semnul "scut auriu". El este jumătate "Hunterul uman", jumătate Sherlock Holmes - polițist de stradă cu o diplomă în psihologia criminalistică. Are un







Articole similare

Pagina anterioară

Pagina următoare

Trimiteți-le prietenilor: