Samarin r

"ANIMAL" EPOS și poezie-allegorie DIDACTIC

Unul dintre jonglerii, care a creat această satiră remarcabilă, a fost conștient de faptul că a introdus în literatura de eroi noi:







Puterea bestială este condusă de Împăratul Leo, numit Noble (Noble). Aceasta este o satiră rea asupra puterii regale sau imperiale. Nobilul este nobil și drept, dar vasalii lui sunt un pachet de prădători care i-au înconjurat scaunul de domnie: sunt în frunte, după cum doresc, în spatele lui. Aici și lupul întuneric Izegrim cu soția lui nesățioasă și înșelătoare, și pisica rău Thiebaud, și mâncăcios floppy urs Brune; există printre ei un berbec laș, Belin, ascultător de orice chemare și gata pentru orice prostie. Oslu Bernard a primit cu imprudență titlul de arhiepiscop al regatului bestial. Nu ultimul rol în poveste este interpretat de vulpea Renard. El este întruchiparea fărădelegii, dezonorării, jafului și violenței. Trusele lui Renard reflectă spiritul societății în care trăiește și în care dreptul kulak-ului este decisiv, iar cei slabi trebuie să tremure întotdeauna în fața celor puternici.

Cu toate acestea, imaginea lui Renard este mult mai complicată decât pare la prima vedere. Renard - nu numai nerușinată, afirmația îngâmfat a unei ordini mondiale existente, dar, de asemenea, un scandalagiu, el a fost pe placul mizerie sângeroase în cazul în care fiecare inamic al ei și fiecare vânătorile ca vrea el. Renard își bate joc atotputernicul leu, pe măgar-Arhiepiscopul, mai presus de toate, care încearcă să-l pedepsească sau să-l facă ascultare. Toate poznele sale, impunitatea lui ca acesta a susținut perversitatea final și iremediabilă a sistemului social, modelat în „Romance of Renard.“ gândul rebel neliniștite, de multe ori se rupe în „ramuri“ separate ale romanului, el spune despre conținutul complex al acestei colecții remarcabile de fabule, plin de efecte comice, tendințele lor generalizatoare se întind grinzi ale societății sale satiră feudală ca întreg și reflectă victoria poporului râde de dușmanii săi.

Deși Renard - protagonistul romanului, dar există cineva care se teme de el și care este mai deștept decât el în toate privințele. Este un simplu fermier, care este cu o furcă în mână, apoi se recurge la vechile trucuri de vânătoare, păzește propria lui casă, turma familiei sale de la tiranie neobosit de prădători mici și mari. Acest tip de opoziție, desigur, este inconștient în natură, dar este deosebit de elocventă atunci când Renard cere umilință pentru mila de om sau a fost considerat un judecător suprem de care poate înțelege relația sa complicat cu frații patru picioare, și reprezintă instanța țărănească ursul, lupul .

Majoritatea cercetătorilor care au studiat „Romance of Renard,“ ajuns la concluzia că a fost creat ca un produs, care se bazează pe poveste populară, într-un mediu urban, în cazul în care se maturizează nemulțumirea tot mai clar cu sistemul feudal. Trebuie remarcat evoluția rapidă a ideii principale ca noi „ramuri“ - prin tratament povești amuzante de animale printr-un pas important mimeaza genuri populare „ridicat“ la o literatură antifeudal ascuțită (și într-o oarecare măsură, chiar și antibyurgerskoy) satira. agravarea contradicții nu numai în întregul sistem feudal, dar, de asemenea, în zonele urbane găsite reflectate atât de clar în literatura de specialitate.







Faptul că cultura orașului nu a fost niciodată una singură este de asemenea bine văzută în soarta remarcabilă a unui astfel de monument al literaturii urbane, așa cum a devenit "Romanul despre Rose".

Dincolo de acest sentiment de noutate, este și greu de înțeles imaginea eroului "romanului despre Rose" - "eu", în numele căruia povestea a început. Acest om nu este doar îndrăgostit de o faimoasă doamnă, așa cum sa întâmplat cu predecesorii săi, eroi ai romanului cavaler al secolului al XII-lea. dar gata și dornic să se îndrăgostească de un ideal. El a găsit-o în imaginea simbolică a lui Rosa, a strălucit în oglinda nesigură a Surselor Iubirii, stropind la mormântul lui Narcissus.

Unde a găsit această sursă un tânăr al secolului al XIII-lea? El avea nevoie pentru a obține în acest tip de parfumat înflorit Grădina Deliciilor, în care peluzele vânturi dans fecioarele frumoase, în frunte distractiv. Deci, peisaj fabulos, în principiu, seamănă cu situația unora dintre romanelor Breton, devine mai într-o alegorie elegantă evocă imagini ale naturii și a omului în epoca în miniatură și chiar arta gotică. Aceste imagini sunt departe de imagini pline de sânge, carnale ale romanului timpuriu cavaler. Există o calitate diferită a imaginii unei persoane, în care semnele externe de mai sus, deși fermecătoare, nu sunt atât de importante ca problemele vieții sale interioare.

Romanul a rămas neterminat. Aproape o jumătate de secol după moartea lui Jean de Lorris Klopinel (sau Shopinel; .. Ca. 1240 - cca 1305) din Maine a luat continuarea și timp de 18 de mii de versete a lansat linia sa-l împleteau cu o linie de Guillaume și a adus la capăt două .

Prima parte a "romanului despre Rose" a fost cu totul alegorică. Motivul somnului este alergic, pereții grădinii delicatese nu sunt mai puțin alegorici; imaginea viciilor din el este vârful abilității alegorice a poetului. Vorbind de dezgustătoare nebunie sau veșnică patetică, el se manifestă ca un artist satirist; Grupa alegorii hidoase întruchipând viciile și calamitățile, spre deosebire de grup fermecător de schițe poetice de lumină frumusețe, Bounty și prietenele lor minunate.

entuziasmul oamenilor, inspirat poetul la reproșul impuls ascuțit și bine scopul aruncată în față „și ducii și regi“, uneori combinate cu prudență burgheze, cu învățăturile mărunte istogo cetățean, se uita fix cu neplăcere pe viața deșartă și ceremonial al nobilimii.

"Romanul despre Rose" joacă un rol divers în dezvoltarea literaturii din secolul al XIII-lea. Ea a încheiat formarea unui roman alegoric, care, detașat de la fondarea sa - romanul cavalerilor, a început să trăiască o viață deosebită și foarte promițătoare. Alegoria definit ca o formă nouă și fructuoasă de generalizare artistică, și potrivite pentru imaginea cele mai importante aspecte ale vieții sociale (vicii sociale și virtuți), precum și pentru dezvăluirea vieții psihice (o alegorie a dragostei). Au fost dezvăluite posibilitățile satirice și idealizate ale alegoriei și caracterul său universal, care, de mult timp, a asigurat un astfel de rol activ în artă. În cele din urmă, în „Roman de la Rose“, au existat noi și mod profund originală de dezvoltare a artei urbane, chiar și politicos, dar a contestat legate de artă și în multe feluri superioare poezia castelului și curte.

Despre inepuizabilă nou zrevshih putere în măruntaiele orașului și hrănite solul poporului, și spune că prima lucrare a poeților orașului medieval, legat toată viața lui nu mai este poziția vasal sau ministeriale, și mai liberi de stilul de viață urban dependența feudală. Este imposibil de a exagera libertatea cetățeanului secolele XII-XIII. și secolul al XIV-lea, de la toate formele de opresiune feudale care l-au afectat, dar nu se poate vedea diferențele în toate dispozițiile acesteia privind poziția truverilor sau minnesingers.







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: