Vopsele de lucru în aer liber, trebuie să simțiți natura în aerul în aer liber și să învățați cum să transferați culoarea ca o colecție, un mozaic de reflexe, deoarece ele sunt mai pronunțate în natură decât într-un atelier.
Trebuie să înveți să vezi reflexele din cer, iarbă, pământ și alte obiecte de mediu.
Toate obiectele, reflectând, lumina împrăștiată, altele, altele mai puțin. Jocul de lumină și reflexe este vizibil pe obiecte a căror suprafață reflectă bine lumina. În mod special impresionant este jocul reflexelor asupra obiectelor albe care reflectă aproape toate fluxurile de lumină incidente.
Prin urmare, în producțiile în aer liber este de dorit să alegeți tonuri mai ușoare.
Toate obiectele întunecate reflectă doar o parte a incidentului fluxului luminos de pe ele, deci reflexele pentru ele sunt mai puțin clare.
În aer liber, complexitatea lucrării constă în faptul că, în cuvintele lui Delacroix, "de fapt, nu există umbre, sunt doar reflexe".
Atunci când lucrăm în atelier, putem transfera forma obiectelor în izvor, fără a acorda o atenție specială reflexelor. Dar dacă suntem îndepărtați numai de reflexe în aer liber, vom pierde forma obiectului, culoarea sa locală.
Numai relațiile de culoare asigură percepția formei obiectului cu percepția culorii sale integrale. Legea relațiilor este baza picturii artiștilor ruși ai filmului.
Începând să lucrați în aer liber, în primele câteva zile trebuie să faceți câteva schițe scurte pentru o sesiune. Încercați să lucrați rapid și viguros pentru a simți mediul nou și pentru a "reîmprospăta paleta", pentru a lucra cu culori mai luminoase, pentru a simți lumina soarelui și mediul aerian, așa cum spun artiștii, "semn".
În a doua etapă a lucrării în aer liber, trebuie să puneți setarea, aprinsă de soare, și setarea, situată în lumina luminii. Aceste două etudii sunt forțate să descopere natura în diferite moduri.
În primul caz, setarea este iluminată de soare, forma este sculptată în mod clar, are totul: lumină, umbră, penumbră și reflexe.
În al doilea caz, aceeași natură este împotriva lumina. În spatele naturii este suprafața iluminată, iar natura arată ca un loc dens împotriva luminii. Prin urmare, trebuie să găsim cu mai multă precizie relații de culoare. Pentru a exprima mai bine natura, forma trebuie modelate mai mult de reflexe, deoarece natura este iluminata de lumina reflectata a altor obiecte.
Următoarea sarcină: așezarea printre frunzele arborilor, prin coroanele cărora se rupe lumina. Puteți pune o tânără într-o bluză ușoară, aproape albă, și sarafan roșu. Formula este expresivă și dificil de realizat, având multe gradări de culoare și ton.
În dantela coroanelor copacului există umbre de culoare violet, verde, albastru și penumbra. Culorile albastru, violet, verde sunt sparte de o culoare caldă aurie. Setarea este influențată de reflexele din cer, de pe pământul iluminat și de iarbă. În fiecare detaliu este viața soarelui.
Centrul acestei varietăți de culori este o bluză ușoară, iluminată de soare și un "cap de aur". Patchul activ este roșu, care servește ca o culoare suplimentară la frunzele verzi ale copacilor plini de reflexe diverse.
Complexitatea lucrării este că, în timpul lucrului, lumina se schimbă repede, se mișcă, se schimbă lumina soarelui și acolo unde era lumină, apare o umbră. Prin urmare, trebuie să lăsați locul de succes de pictură, obținut într-o singură lumină. Când schimbați lumina, nu este necesar să rescrieți de fiecare dată când locurile unde au fost găsite corect relațiile de culoare. Pentru a efectua această lucrare, aveți nevoie de mai multe sesiuni.
Un exemplu poate servi drept opera artistului V. Serov "Fata, aprinsă de soare", asupra căreia a lucrat toată vara.
Încă trebuie să faci lucrarea în iluminatul de seară. Când lucrați la o producție în iluminatul de seară, trebuie să fiți atenți la faptul că iluminarea de seară a soarelui care se aprinde schimbă culoarea obiectelor, le face să strălucească, să lumineze portocaliu, galben, roșu. Corpul devine din bronz și auriu, umbrele devin albastre. Iluminarea de seară reunește culorile obiectelor iluminate. Lucrul la setarea în iluminatul de seară necesită o relație de culoare mai densă. În această lucrare, o paletă complet diferită și altă tonalitate decât în producțiile scrise dimineața sau după-amiaza.
În paralel, în cazul vremii tulburi, atunci când este imposibil să scrieți o producție, iluminată de soare, puteți scrie o etală cu lumină difuză.
Vremea gri, când iluminatul se schimbă puțin timp, are o muncă lungă și liniștită, cu modelare detaliată a formei obiectelor. O atenție deosebită se acordă subordonării detaliilor elaborate ale schiței la culoarea generală, armonie de culoare.
Particularitatea lucrului în aer liber constă în principal în transferul varietății de lumină solară și a mediului aerian. Aceasta necesită o brushstroke rapidă cu tehnica "a la prima". Pentru a face acest lucru, trebuie să aveți un număr mare de culori diferite. Un rol important îl joacă tonul general al schiței. Etuda, scrisă dimineața, este scrisă într-o tonalitate ușoară, culorile din ea par să fie transparente.
Etudă scrisă după-amiaza, are o lumină strălucitoare într-o lumină puternică, cu o lumină cenușie, tonul etudiei este condensat. În variantele de seară se îmbogățesc vopselele de seară, tonalitatea schiței devine mai densă. Aceasta este natura picturii în aer liber.
Vă aducem la cunoștință jurnale publicate în editura "Academia de Istorie Naturală"
(Factor de impact ridicat al RINC, subiectul jurnalelor acoperă toate domeniile științifice)
Trimiteți-le prietenilor: