Începutul "artei înalte" a fost pus în 1962 prin desenul unei cutii de supă de roșii "Campbell", reprodusă într-o metodă de șablon. 32 de imagini cu cutii în culori strălucitoare, expuse la Muzeul de Artă Modernă din Los Angeles, publicul a cumpărat instantaneu. Deci a început epoca pop art. Din lucrul de utilizare zilnică, Warhol a făcut simbolul vârstei prin reproducerea repetată. Opera sa era o oglindă în care societatea consumului de masă putea să-și vadă aparența. După ce "Campbell" a fost urmată de o serie de lucrări "Sticle verzi de Coca-Cola".
Ulterior, Warhol și-a deschis propriul studio de artă, pe care el la numit pur și simplu "Fabrica". Acest nume reflectă perfect esența artei pop. Anume - crearea de opere de artă la scară industrială. În plus, "Fabrica" a devenit locul hangourilor boemiei din New York - muzicieni, artiști, regizori. Au venit, de asemenea, oameni de renume mondial - Bob Dylan, Jim Morrison, Salvador Dali, Allen Ginsberg. Și pentru Mickey Jagger de la Rolling Stones, Warhol a creat albumul "Sticky Fingers".
Obiectele experimentelor creative ale lui Warhol au fost și portretele unor oameni celebri, vedete pop și politicieni - Marilyn Monroe, Mika Jagger, Mao Zedong, regina engleză și chiar Lenin.
În paralel cu crearea de obiecte de artă pop, Warhol a acționat ca regizor de film. Toți sunt împușcați în absurd, stil pur Warhol, absolut lipsiți de complot.
Warhol este cel mai scump dintre artiștii din secolul al XX-lea. Trei dintre picturile sale sunt printre cele mai scumpe 25 de picturi din lume. "Accidentul mașinii verzi" vândut la licitație pentru 75 de milioane de dolari. portretul lui Marilyn Monroe - 84 de milioane de dolari. și, în final, un portret al lui Elvis Presley pentru mai mult de 100 de milioane de dolari.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: