5 secole de creație comun de Capela Sixtină și ultima restaurare, deschis spre necunoscut mondial caracteristici Michelangelo tehnici coloristice. Cu toate acestea, pierderea de care a fost însoțită de neașteptat de culoare descoperiri, atât de vizibile și expresiv, ca și în cazul în care în mod intenționat proiectat pentru a ne reaminti de natura tranzitorie a tuturor lucrurilor pământești, despre necesitatea de atitudine atentă a artei, care tinde să conducă o persoană dincolo de obișnuit prin deschiderea ușii la celălalt plan al existenței.
Apariția acestui monument arhitectural al artei creștine, suntem obligați să Francesco della Rovere, de asemenea, cunoscut sub numele de Papa Sixtus al IV-a, o figură ambiguă în rezultatele afacerilor bisericii lor, dar intenționat patron al artelor și științelor. Ghidat de motive religioase, atunci când se creează o biserică acasă, el ar putea cu greu anticipa că pentru lumea Capela Sixtină va fi un simbol al unei epoci - Renaștere, cele două întrupări ale celor trei, la începutul Renașterii și Înalt.
O privire din interior spre Capela Sixtină
Lucrările la pictura zidurilor nordice și sudice au marcat începutul creării interiorului capelei. Pentru ea sa angajat:
- Sandro Botticelli;
- Pietro Perugino;
- Luca Signorelli;
- Cosimo Rosselli;
- Domenico Ghirlandaio;
Erau artiști ai școlii de pictura florentină. Într-un moment surprinzător de scurt - aproximativ 11 luni - au fost create două cicluri din 16 fresce, dintre care 4 nu au fost păstrate. Zidul de nord este o descriere a vieții lui Hristos, peretele sudic este povestea lui Moise. Din povestirile biblice despre Isus astăzi îi lipsește picturi Nașterea lui Hristos și istoria pe peretele sudic nu au ajuns la noi frescă Găsirea lui Moise, ambele lucrări de Perugino. Ei trebuiau să se sacrifice sub imaginea Judecății de Apoi, pe care mai apoi a lucrat Michelangelo.
Plafonul de design original părea complet diferit de ceea ce vedem acum. A fost decorat cu stele, care pâlpâiau în adâncurile cerului, create de mâna lui Pierre Matteo d'Amelia. Cu toate acestea, în 1508, Papa Iulius al II-lea Rovere ia instruit pe Michelangelo Buonarroti să rescrie plafonul. Lucrarea a fost finalizată până în 1512. Pictorul a scris Judecata de Apoi pe altarul Capelei Sixtine, la ordinul Papei Paul al III-lea între 1535 și 1541.
Sculptor scriind fresce
Una dintre detaliile extraordinare ale creării Capelei Sixtine este circumstanțele lucrării lui Michelangelo. El, care întotdeauna a insistat că este sculptor, a fost destinat să scrie fresce, pe care oamenii le admir pentru mai mult de 5 secole. Dar, în același timp, el a trebuit să învețe arta de a picta pereții deja în practică, rescrierea D'Amelio plafon marcat cu stea și nici măcar să poată să nu asculte instrucțiunile papilor. Cifrele din zona sa de lucru difera stilul sculpturala, nu izbitor de asemănător cu ceea ce a fost creat înainte de el, acestea sunt volum atât de pronunțat și monumentalitate că, la prima vedere, multe fresce citit ca reliefuri.
Ceea ce nu este similar cu ceea ce a existat înainte, adesea cauzează respingerea, deoarece mintea percepe noutatea ca distrugerea canonului. Frescele de Michelangelo Buonarroti numit în mod repetat evaluarea controversată a contemporanii și succesorii săi - și au admirat la viața artistului, și ferm condamnat pentru sfinți biblice nuditate.
Într-o formă de critică, aproape au murit pentru următoarea generație, dar au fost salvați cu pricepere de unul dintre elevii artistului, Daniele da Volterra. Sub Paul al IV-lea, cifrele despre fresca "Judecata ultima" au fost drapate, evitând astfel represaliile împotriva muncii maestrului. Draperia suprapusă a fost făcută astfel încât frescele să nu fie rănite în nici un fel, când au decis să o aducă în forma sa originală. Înregistrările au continuat să se facă după secolul al XVI-lea, totuși, doar prima dintre ele au fost păstrate ca dovezi istorice ale cerințelor epocii când au fost făcute restaurări.
Fresca transmite impresia unui eveniment la scară mondială care se desfășoară în jurul figurii centrale a lui Hristos. Mâna dreaptă ridicată îi forțează pe figuri să încerce să meargă sus, să coboare spre Charon și Minos, păzitorii iadului; în timp ce mâna stângă poartă oameni la dreapta sa ca fiind aleși și neprihăniți în ceruri. Judecătorul este înconjurat de sfinți, ca și cum planetele sunt atrase de soare.
Este cunoscut faptul că această pictură murală a fost capturat mai mult de un contemporan al lui Michelangelo. În plus, propria sa auto-portret apare pe fresca de doua ori - fara piele, care păstrează Sf. Bartolomeu în mâna stângă, și sub masca unui personaj de sex masculin, în colțul din stânga jos al imaginii, privind la creșterea liniștitoare de la mormintele lor.
Pictura arcului Capelei Sixtine
Când Michelangelo a pictat capela, el nu a ales singura poziție cu care ar trebui luată în considerare fiecare frescă cu subiecte biblice. Proporțiile fiecărei figuri și mărimea grupurilor sunt determinate de importanța lor absolută, și nu de ierarhia relativă. Din acest motiv, fiecare figură își păstrează individualitatea, fiecare figură sau grup de figuri are propriul fond.
Pictura unei plafoane a fost din punct de vedere tehnic cea mai dificilă sarcină, deoarece lucrările au fost efectuate pe păduri timp de 4 ani, ceea ce reprezintă, de fapt, o perioadă scurtă de muncă de această amploare. Partea centrală a bolții este ocupată de 9 fresce din trei grupe, fiecare dintre care este unită printr-o singură temă a Vechiului Testament:
- Crearea lumii ("Separarea luminii de întuneric", "Crearea soarelui și a planetelor", "Separarea întinderii din ape");
- Istoria primilor oameni ("Crearea lui Adam", "Crearea Evei", "Căderea și Expulzarea din Paradis");
- Povestea lui Noe (jertfa lui Noe, potopul, intoxicația lui Noe).
Frescele din partea centrală a tavanului sunt înconjurate de figuri ale profeților, sibii, strămoșii lui Hristos și nu numai.
Nivel inferior
Chiar dacă nu ați vizitat niciodată Vaticanul, pe numeroasele fotografii ale Capelei Sixtine disponibile pe internet, puteți observa cu ușurință că cel mai jos nivel este acoperit cu perdele și nu atrage atenția. Numai în zilele de sărbătoare publică aceste draperii sunt îndepărtate, iar viziunea vizitatorilor este deschisă cu poze cu tapiserii.
Muzeul de astăzi
Capela Sistinei este situată în Complexul Muzeal al Vaticanului, care constă din 13 muzee situate în două palate din Vatican. Patru rute de excursii prin trezoreria spirituală a Italiei se încheie cu o vizită la Capela Sixtină, care este ascunsă între Bazilica Sf. Petru și zidurile Palatului Apostolic. Nu este atât de greu să înveți cum să ajungi în acest muzeu din lume, dar dacă nu există încă o călătorie adevărată, atunci pe site-ul oficial al Vaticanului poți face un tur virtual. Oricum, toate drumurile, așa cum spun ei, conduc la Roma.
Similar capelei, capela nu pare a fi toata lumea deosebit de atragatoare, cu toate acestea conceptualitatea cladirii este ascunsa de vederea turistilor moderni si necesita imersiune in contextul Bibliei. Sikstinsky Capela are o formă dreptunghiulară strict și dimensiunile sale nu sunt accidentale - 40.93-13.41 m în lungime și lățime, care este o reproducere exactă a declarat la dimensiuni OT Solomon Temple. Sub acoperiș este un tavan boltit, lumina zilei trece prin cele șase ferestre înalte ale zidurilor nordice și sudice ale bisericii. Clădirea a fost proiectată de Boccio Pontelli, iar construcția a fost supravegheată de inginerul Giovannino de'Dolci.
Cu toate acestea, unele dintre funingine figura desen a fost razuire cu negru de fum lumânare funingine, iar acest lucru a avut, din păcate, nu numai pe contururile figuri, dând impresia de incompletitudine, dar unele cifre sunt, de asemenea pierdute și aspectul expresiv. Acest lucru a fost parțial pentru motivul că Michelangelo a lucrat pe mai multe tehnici pentru a crea picturi murale care necesită o abordare diferită atunci când curățare.
În plus, restauratorii au trebuit să lucreze la greșelile restaurărilor anterioare. Poate că neașteptatea rezultatului ar trebui să ne reamintească din nou că privirea lucrărilor acestor creatori ar trebui să fie cu o minte deschisă - și apoi ochiul curiosului deschide noi secrete.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: