Deci, ce este pictura? Se pare că toată lumea știe răspunsul la această întrebare simplă, dar nu oricine poate formula răspunsul. La urma urmei, fiecare persoană are propria sa, diferită de cealaltă concepție a acestui fenomen.
Dacă întrebați pragmatistul care este pictura, el va spune cel mai probabil că aceasta este reproducerea realității înconjurătoare cu ajutorul diferiților agenți de colorare. Adică, pentru o persoană practică în această acțiune, în primul rând, este implicată înțelegerea, prin care artizanul își creează "capodoperele" sale prin linii clar verificate și o dată stăpânite de tehnologie.
Istoricul la întrebarea: "Ce este pictura?" - va răspunde că aceasta este una dintre cele mai importante arte antice, care a apărut la începutul timpului. Iar dacă primii oameni primitivi transferați în piatră, lemn sau bronz obiecte exclusiv materializate, atunci mai târziu, în epoca Egiptului Antic, au început să descrie gânduri și sentimente. În același timp, simbolismul a apărut în pictura - arta de a arăta un fenomen sau un obiect figurativ.
Artistul, ca oricare altă persoană, care poate simți și înțelege esența lucrurilor subtil, la întrebarea: "Ce este pictura?" - va răspunde că este o artă capabilă să transmită o viziune specială a lumii reale și să influențeze sentimentele oamenilor din jur. Pentru a face acest lucru, aveți nevoie de un talent special, de o scânteie, de inspirație, de o viziune diferită asupra lucrurilor - o puteți numi diferit, cel mai important, să înțelegeți că cineva poate deveni artist, dar cineva nu este. Și chiar dacă este dificil să învățați și să lucrați, în cel mai bun caz va fi posibilă ștampilarea unor simple imagini de tip unic. Și nimic nu se poate face, talentul a fost măsurat diferit, și a fost așa în orice moment. În fiecare secol s-au născut și au murit mari stăpâni și adesea numai după moarte, pânzele lor au devenit cunoscute lumii întregi.
Renasiunea picturii a fost Renașterea, care a dat lumii atât de mari maeștri ca Titian, Botticelli, Masaccio, Rembrandt, Vermeer și mulți alții. După sfârșitul timpului, criticii au pus de mai multe ori diagnosticul artei fine de "decădere și lipsă de gust". Cu toate acestea, au trecut ani, iar artiștii deja s-au ridicat pe un podium, cum ar fi Matisse, Renoir, Picasso, Aivazovsky și o întreagă legiune de adepți.
Arta plastica este viu, iar acum, de exemplu, pictura moderna in ulei este reprezentata de pânzele lui John Marcosse, Robert Zeller, Jerry Winx. Poate că în 150-200 ani picturile lor vor lăsa licitațiile la un preț nebun și vor avea urmași, cum ar fi maestrii olandezi și spanioli ai Renașterii. Pictura modernă rusă se mândrește și cu nume precum Anton Semenov, Georgy Dmitriev, Balakshin Eugene, astfel că în țara noastră această artă este încă relevantă.
Știri asociate
Articole similare
-
Genul trompe loeil desene 3d si manechine in pictura - targ de maestri - manual, manual
-
Lucrarea lui Michelangelo - sculptura, pictura si arhitectura
Trimiteți-le prietenilor: