Poezia Divină "

Simfonia nr. 3 ("Poemul divin"), în C minor, op. 43

Scriabin nu a căutat limba muzicală "în mod special". Limba sa, pe care toți contemporanii o recunoscu în mod unanim ca inovatoare, a fost o manifestare firească pentru Scriabin, un instrument demn de traducere a ideilor pe care el dorea să le transmită ascultătorilor. "Voi spune oamenilor că sunt puternici și puternici, că nu este nimic de înjosit, că nu există nici o pierdere! Că nu se tem de disperare, care poate da naștere unei adevărate sărbători. Puternic și puternic este cel care a experimentat disperarea și la învins ", a scris compozitorul în jurnalul său.







Ideea de transformare, victoria spiritualității asupra materialului văzut în următoarea Scriabin triada dramatică dor - zbor - ecstasy. Aceste imagini și stări psihologice nu numai să umple „Poem Divin“, dar și alte lucrări ale compozitorului, inclusiv miniaturi pentru pian, (pentru că Scriabin fost cel mai mare pianist al timpului său, oferind în mod activ concerte în întreaga lume).

În a treia parte a simfoniei sunt trei părți, dar ele se desfășoară fără întrerupere (adică sunt legate prin recepția attacca), ceea ce indică gravitația intenției de unitate a întregii lucrări. Chiar și în prima sa simfonie au existat 6 părți, dar deja în 1907 în Poemul Ecstasy a ajuns la tipul de compoziție dintr-o parte. Treptat, poemul dintr-o parte a devenit genul său favorit.

În prima parte. pe care compozitorul la numit "Struggle", se spune: "Aceasta este o luptă internă între omul sclav, creat de el însuși Dumnezeu însuși și un om liber, puternic, un zeu om".







În locul luptei, în concepția filosofică a Scriabin vine invariabil tema „vise“, și pe care le-am auzit în partea partidului de prima parte ( „cântând“ tema senină și contemplativ). Această sferă de lirism senzuală, divină „Nirvana“ va fi baza celei de a doua parte ( „Plăcere“). Există o „temă de plăcere“, și în codul de final va fi cel mai mare culminant al tuturor lucrărilor, transformată în sunet de fanfară de instrumente de alamă, semnificând victoria spirituală.

În cea de-a treia simfonie, compozitorul a folosit pentru prima dată compoziția grandioasă a orchestrei: compoziția de patru ori a vrăjitoarelor și grupurile armate de aramă și instrumente de percuție. Tonurile separate ale instrumentelor sunt considerate drept leitembre. asociat cu anumite sfere imaginative: tonul plăcerii este solo-ul vioi, tema auto-afirmării este încredințată conductei.

Prima interpretare a "Poemului Divin" a avut loc la Paris, în Teatrul Nou în 1905, realizată de Orchestra E.Colonna, condusă de A. Nikish. Potrivit mărturiei celor prezenți în sală, după ce ultimele sunete s-au diminuat, au fost auzite "fluiere", care, totuși, au fost înecate de aplauze de două ori mai zgomotoase și mai furtunoase. În orice caz, simfonia a atras atenția generală, mai ales în unele cercuri artistice, unde sa văzut un mare eveniment "(Engels, pp. 58-59)

În Rusia, pentru prima oară, a fost efectuată Simfonia a treia la Sankt Petersburg, în Sala Mare a Adunării Noble din Sankt Petersburg, condusă de F.M. Blumenfeld.

Conform memoriilor AV Ossovsky, Scriabin Symphony „a produs o uimitoare, acțiune Grand ... Ne-am gândit că Scriabin această lucrare anunță o nouă eră în arta ...“ (AV Ossowski articole și amintiri selectate -. L. 1961)

Revista „Muzica sovietică“ (1946, numărul 12) a scris că „impresia de ansamblu a simfoniei a fost un puternic, spectaculos ...“ A fost văzut ca un „element nou, necunoscut muzical ca rebel vârtej de vânt.“

în conformitate cu cartea lui V. Delson "Scriabin"







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: