Când și de ce ai obținut ideea filmului "Lumiery # 33;"?
După cum probabil știți, lucrez ca director al Institutului Lumière din Lyon, care este și un fel de arhivă. Și, de fapt, prima mea slujbă - cu mult înainte de a începe studiul Festivalului de Film de la Cannes - a fost aceea de a păstra patrimoniul fraților Lumiere și de a atrage atenția asupra lui. Am început să fac acest lucru, în timp ce încă foarte tânăr, și mai ales la prima cunoștință cu lucrările fraților Lumiere, am fost lovit de faptul că ei nu erau numai inventatorii cinematografiei, dar, de asemenea, prezenți directori. Și, în opinia mea, cel mai bun mod de a transmite acest mesaj - elimina un film similară, care va explica publicului că noi aici vorbim despre nașterea cinematografului, și nu doar despre invenția lui. În ceea ce privește invenția în sine, merită menționată o mulțime de nume - Thomas Edison, Etienne Mare, Emil Renault, Max Skladonovsky. toate acestea la sfârșitul secolului înainte de ultima modalitate a contribuit la apariția cinematografiei. Dar Lumière a câștigat această cursă, deoarece au fost primii care au rezolvat problemele pe care le-au avut alții. Le-aș suna mai târziu de către inventatorii galaxiei, care au fost menționate de mine mai sus oamenii, și au fost prima realizatori galaxie, care este încă în viață - toți cei care au un aparat de fotografiat și care reflectă la modul în care aceasta poate ajuta să spună lumii acest lucru sau o altă poveste. A fost intenția lui Lumiere.
Simt același sentiment, în ciuda faptului că am văzut de câteva sute de ori fiecare film Lumière. Dar indiferent de cum le privesc sau le revizuiesc, sunt surprins din când în când - nu ca un istoric al cinematografiei, ci ca un simplu spectator. Și cel mai mult, cred, un lucru uimitor este simplitatea muncii lor. Simplitatea, care este acum ceva aproape pierdut, este simplitatea în care toate magia artei în general și a cinematografului, în particular, se ascund. Amintiți-vă cuvintele lui Pablo Picasso: "Aveam nevoie de toată viața mea pentru a învăța cum să atragă modul în care un copil atrage"?
În ceea ce privește observațiile dvs., într-adevăr, există un sentiment că Lumière a venit cu multe lucruri pe care directorii le-au repetat în repetate rânduri și continuă să le repete. Cred că e vorba de întrebările pe care le-au întrebat: ce poveste vreau să spun, unde pun aparatul foto și de ce trebuie să trag? Aceleași trei probleme rămân cele mai importante pentru regizorii moderni. Prin urmare, filmele lor arată atât de viu până acum.
În opinia dvs., filmele Lumière sunt mai documentare sau mai artistice?
Oamenii care urmăresc astăzi filmele Lumiere ignoră adesea complotul și, prin urmare, se referă la cinematografia lor ca o invenție. Mai ales acolo este Georges Méliès - aici el, după multe, a fost primul care a filmat filme de lung metraj, în timp ce Lumière a fost mai mult documentar. Dar aceasta este o vedere fundamental greșită # 33; Lumières are un număr mare de lucrări care pot fi considerate picturi artistice. Diferența dintre Lumières și Méliès este diferența nu între filmele artistice și documentare, ci diferența dintre Fellini și Rossellini. Melles este Fellini, care în filmele sale a re-inventat viața, acesta este modul în care merge la cinema moderne de la Hollywood. Lumière-Rossellini, care a arătat viața așa cum este, este Robert Bresson. sau Abbas Kiarostami. sau Artavazd Peleshyan. sau Dziga Vertov. Într-un cuvânt, nu este vorba despre confruntare, ci despre o abordare diferită a cinematografiei.
Pentru ce public este destinat filmul? Este mai mult pentru critici și cinefili sau pentru cei mai obișnuiți spectatori?
Știți, filmul a mers foarte bine în box-office-ul francez, unde a fost vizionat de aproximativ 130 de mii de spectatori și a fost prezentat în mai mult de 30 de țări, astfel că filmul este popular. Ar trebui să fie popular, ar trebui să fie arătat publicului complet diferit.
Pentru Festivalul de Film de la Cannes, selectați filme din mai mult de 1500 de înregistrări în fiecare an. În cazul "Lumiere # 33;" a trebuit să te uiți în jur pentru aceeași cantitate de lucru. Puteți compara aceste două experiențe? Ce a fost mai ușor și, poate, mai plăcut?
Unul dintre primele filme Lumiere pe care le-am arătat pe ecranul mare de la Institutul Lumiere a fost cel în care o mică fată vietnameză se execută în spatele camerei. Când te uiți la această lucrare, făcută la sfârșitul secolului XX, acum există un sentiment că ea era încă în viață, pentru că îmi amintesc doar o altă fată vietnameză cu o fotografie celebra a 70-e, care rulează spre aparatul de fotografiat, pentru a scăpa de bombe scapati de americani. Între aceste două imagini - întregul secol 20. Cinema Lumière este valoros, deoarece arata oameni care nu știu ce va fi în viitor, a visat doar despre ea - că va fi o bucurie fericit, liber și plin de. Dar nu este așa, în acest viitor va fi prima și a doua război mondial și multe alte evenimente tragice. În acest sens, filmele Loomier sunt dovezi că omenirea ar putea fi fericită. Acest lucru nu este altundeva de văzut.
Acum există un sentiment că principalele festivaluri internaționale - adică Cannes, Veneția, Berlin, Toronto - se concurează reciproc în dreptul de a fi primii care au prezentat premiere înalte. Cum te simți în legătură cu asta? Și credeți că Festivalul de la Cannes încă mai deține palma în această cursă?
Apropo de Internet și de noile platforme - cum vă simțiți în legătură cu faptul că și în Cannes există fotografii realizate cu sprijinul Amazon și Netflix și chiar în format VR?
Cinematografia are o istorie bogată, în care au existat multe etape diferite de dezvoltare. Acum trecem printr-una dintre ele, conectată în timp cu răspândirea diferitelor platforme. Dar ori de câte ori este prezentat - pe Internet sau la televizor - cinema este un film și rămâne. În limba de cinema, pe cum a fost la fratii Lumiere, Eisenstein, Fellini, vorbesc și tinerii regizori de azi, deși filmul în sine se schimbă, și este imposibil să pretindem că aceasta rămâne la fel cum a fost acum câțiva ani. Prin urmare, sunt mulțumit de faptul că companii precum Amazon si Netflix investesc în producția de filme și să devină o platformă pentru distribuirea lor - necesitatea de a merge mai departe și să nu fie frică să se confrunte cu viitorul față-în-față.
Veți continua experimentele de direcționare? Poate că există deja o idee pentru un nou proiect?
Trimiteți-le prietenilor: