Mulți oameni preferă să vizioneze anime. Dar mult mai mult a fost vazut cel putin un desen animat in acest stil, cel putin la coltul ochiului. Dar cum fac aceste desene animate?
Totul începe cu ideea unui desen animat. Uneori, un grup de oameni aranjează o brainstormă lungă și dintr-o grămadă de idei diferite, doar unul este ales, dar cel mai bun. Se întâmplă că totul este decis de conducerea superioară. Această etapă este prima și cea mai plictisitoare. După alegerea ideii proiectului, se determină compoziția grupului de artiști, care vor fi implicați în implementarea acestuia, precum și sponsorii care sunt gata să investească în ideea pe care o caută.
Creați Anime este un lucru foarte costisitor - display prețul de cincizeci două serii de desene animate noaptea târziu în cinci - șapte canale de televiziune este de aproximativ cincizeci de milioane de yeni (aproximativ douăzeci și unu de milioane de ruble), și difuzat anime Fullmetal Alchemist seria (Fullmetal Alchemist), aproximativ la ora șase în costul de seara de zece ori mai scump!
Următorii câțiva pași pot fi ignorați dacă seria animată se face pe manga. Un astfel de anime este, în principiu, majoritatea, iar acest lucru este destul de logic. Cu cât manga a avut succes, experții pot anticipa în avans ce va fi reacția publicului la anime. În acest fel, puteți salva o sumă mică. Uneori se întâmplă și invers - manga este creată pe baza anime-ului. Așa a fost și cu FLCL.
A doua etapă a proiectului este crearea unui concept comun - cum, cine, ce și de ce. Caracterele sunt create, principala poveste este evidențiată, sunt schițate primele schițe. După toate acestea, artiștii și scenariștii încep să lucreze. Un script de calitate este scris cu detalii, sunt create caractere și fundaluri, apoi este creată storyboard-ul original.
Desenați totul în mod vechi, folosind un creion pe hârtie. Caracterele sunt realizate în diferite unghiuri, poziții și dispoziții, cu obiecte diferite și în diferite haine.
Conversia schițelor primite în format digital se face în două moduri. Artistul poate acoperi cerneala schite creion sau un cerc creion greu pentru a obține un contrast mai mare, și apoi scanate:
Sau sunt inițial scanate, iar apoi direct pe artiștii comprimate se adaugă un contrast mai mare. Rezultatul este același.
Separat de caractere este creat un fundal. Se întâmplă de multe ori să nu fie creată, ci copiată din unele fotografii. Și nu fi surprins dacă, într-o zi, în timp ce mergeți în Japonia, veți observa locuri familiare.
Cu toate ca fundal poate desena mult mai târziu în acest proces, mai ales dacă este vorba de o distanță comună și nu este nevoie de a alege cu atenție umbrele animației.
Și echipa de animație merge la următoarea parte, conectată direct la computer. Este în acest loc și începe cel mai mare și mai consumatoare de timp munca - storyboard animație, cadre de pictură și aspectul. Primul lucru pe care artiștii trage câteva cadre de animație ei înșiși personaje, între schițe rame poveste, care în acest moment sunt gata. Pentru emisiuni anime la televizor, de obicei atrage 12 cadre pe secundă. Uneori desenați 24 cadre sau 8 cadre. În mod similar, contururile sunt tipărite mai întâi pe hârtie și apoi digitizate. Este o treabă incredibil de greu - încercați să vă imaginați cât de mult aveți nevoie pentru a desena cadre pentru doar o serie de anime de 25 de minute!
Apoi alte persoane (și poate aceleași) netezesc această animație, astfel încât toate mișcările să pară naturale și fără jafuri. Încă alții pictează această animație. De asemenea, există artiști pe diverse efecte "speciale". Ei adaugă diferite benzi, scântei, asteriscuri și așa mai departe, creând astfel efectul dorit. Și după adăugarea unui fundal, rezultatul este aproape complet finisat segment de desene animate anime.
Pentru toate aceste procese ar trebui să fie director de animație (art director), imagini de verificare care introduce diverse modificări, și, uneori, că redesenează ceva cu totul propriu. De aceea, acest post este atribuit, de obicei, unei persoane de la artiști animatori care au o mulțime de experiență.
Dar, recent, grafica tridimensională a simplificat mult sarcina animatorilor. De exemplu, este foarte folosită de Makoto Sinkai. Și totuși, partea principală a anime-ului este încă desenată manual.
După aceasta, în cele din urmă vine sunetul. Actorii - seiyu își citesc indicii și cântă cântece. Dacă priviți din afară, se pare destul de amuzant. băieți Anime fapt exprimat prin vocile femeilor - voce masculină este foarte scăzută și nu sună ca un copil, iar copiii dintr-un motiv nimeni nu ia o voce.
Vocile sunt prelucrate, impun piese suplimentare cu sunete - .. Fosnetul frunzelor, sunetul de mers pe jos, zgomotul străzii, etc. La sfârșitul muzicii de fundal adăugate și crearea de desene animate anime care intră în faza finală - arătând publicului rezultatele muncii întregii echipe de animatori.
Ei bine, suntem doar oameni cărora le place acest gen.
Alte știri corelate:
Trimiteți-le prietenilor: