În legătură cu sarcinile specifice și cu organizarea nestandard a creării unui film de desene animate, va trebui să ne îndepărtăm de la metodele și experimentul general acceptat
Kit de dezvoltare:
Prima etapă - schițe (căutarea imaginii personajului în etapa preliminară);
A doua etapă - versiunea finală aprobată a personajului (figuri, profil, 3/4, din spate); Schema de construire a unui caracter și a elementelor sale individuale (construcția mecanicii).
A treia etapă este o hartă a emoțiilor; articulare; Caracteristici poses; Gesturi caracteristice;
A patra etapă - scheme și dezvoltări suplimentare care perfecționează mecanica elementelor caracterului, accesoriilor, costumului, coafurilor, periilor de mâini etc.
Cea de-a cincea etapă - Tabela de comparație a caracterelor
Căutarea imaginii personajului este cea mai responsabilă și interesantă etapă. În alegerea unei imagini este necesar să se ia în considerare nu numai calitățile personale ale eroului, ci și combinația sa armonioasă cu lumea înconjurătoare. De asemenea, caracterul trebuie să fie expresiv și "nu bătut", să aibă un anumit farmec. În primul rând, trebuie să studiezi materialele introductive (sarcina, descrierea personajelor).
Mai intai, trebuie sa prezentati cele mai vii episoade si sa incercati mental sa aruncati simple concepte ale celor mai impresionate scene cu participarea personajului. Acest lucru se face pentru a experimenta principalele semne ale personajului viitor - masa, postura, fizicul. Baza desenului oricărui caracter al desenului animat este un simbol. Un exemplu bun sunt formele geometrice - elipsă, ovală, cerc etc. Simbolul este unul dintre cele mai importante aspecte ale creării unui film animat.
Rafinați, de fapt, este simbolul care stă la baza designului atrăgător al personajului animat. În principiu, obținem un sistem grafic de simboluri, dar numai după ce începem să desenăm detaliile și silueta eroului. Schița trebuie să fie simplă, nu trebuie să țină seama de aspectele cerute de etapele ulterioare, să desenezi doar un frumos personaj TU.
A doua etapă - versiunea finală aprobată a personajului (figuri, profil, 3/4, din spate); Schema de construire a unui caracter și a elementelor sale individuale, culori.
Versiunea aleasă, dar totuși brută, este jucată în acțiune. Pentru a face acest lucru, va trebui să desenați un personaj în mai multe proiecții, personalizându-l pentru animație. În rearanjare, este important ca toate piesele în mișcare să fie "articulate". Pentru a face acest lucru, e suficient să "construiești din nou" caracterul, împărțind-l în "goluri", simplificând detaliile mici. Detalii excesive de-a lungul drumului sunt excluse și înlocuite cu noi, mai potrivite pentru erou și cele mai convenabile la locul de muncă.
Caracterul ar trebui să fie ușor "citit" de spectator. Pentru a verifica "lizibilitatea" personajului este suficient sa-l pictezi in negru, dupa care silueta personajului ar trebui sa fie recunoscuta si arata destul de impresionanta.
Apoi îl vopsește aproape de schiță. Apropo de culoare, anumite culori poartă anumite informații despre caracter.
Practic, roșul este incitant, aspru, curajos, cald și uneori chiar rău.
Galben - amabil, fericit, clar, atractiv și, de obicei, destul de neutru.
Albastru - rece, uneori rece și sumbru, moale și, uneori, culoarea vieții (apă).
Albastrul regal este, de obicei, bărbătesc, în timp ce albastrul poate fi o culoare foarte feminină.
Verdele este o culoare plină de viață, dar și culoarea banilor.
Roz este moale și feminin (uneori prea mult).
Purple este asociat cu nobilimea în cea mai pură formă și, de obicei, este o altă culoare feminină.
Orange este destul de luminos.
Gri este întuneric și neutru, castan și maro sunt culori pământ. Cunoașteți aceste valori atunci când selectați culori sau nuanțe ale acestor culori.
Și toată lumea știe că cei mai mulți răufăcători de respect față de sine preferă versiunile întunecate ale acestor culori. Doar pentru că acest sistem de valori medii de culoare nu înseamnă că trebuie să le folosiți la fel. Puteți crea propriul cod de culoare, pur și simplu să fie consecvent în modul în care utilizați culori.
- "Pozițiile naturale" sunt stări de calm ale personajului într-o poziție în picioare susținută de un picior. Mai puțin frecvente sunt ambele picioare, cu un centru de gravitație uniform distribuit.
- „Postura obișnuită“ - tipic de postura erou luate de reflex, în conformitate cu starea de spirit a personajului, de exemplu: o reverie, excitare, oboseala.
- "Pozițiile staționare" sunt poziții intenționate exagerate ale eroului în prezența unei terțe persoane, de exemplu: flirt, extaz, surpriză, rușine.
În funcție de complexitatea proiectului, harta emoției poate fi foarte diferită. Emoțiile specifice și numărul lor necesar pentru un anumit proiect sunt de obicei determinate de atribuirea tehnică.
A patra etapă - Scheme și dezvoltări suplimentare care perfecționează mecanica elementelor caracterului, accesoriilor, costumelor, coafurilor, periilor de mâini etc.
Cea de-a cincea etapă - Tabela de comparație a caracterelor
Tabel comparativ caractere (interval) - foaie căptușită de hârtie pe care sunt plasate toate personajele din filmul de animație în așa fel încât, cu ajutorul liniilor comparative sau reticul, puteți demonstra proporțiile personajelor (în special creșterea lor). Episoadele de caractere, de regulă, nu sunt incluse în tabelul comparativ. Pentru ei, este creată o foaie separată, legată de "riglă" folosind o grilă de scară. Sau se face o comparație cu eroul din tabel (cu care interacționează personajul episodic).
În plus față de Regulile Disney
1. Definiția eroului este limpede. Sunteți sigur că cine este. Eroii se uită în deplină conformitate cu caracterul lor: aspectul rău rău și purtau negru. Eroii arată rece și poartă lumină. Fata principalului erou este întotdeauna cea mai tare fată.
2. Personalitatea protagonistului este declarată foarte clar. Denunțat dilema narațiunii și posibila soluție în primele minute. Acest lucru se poate face sub forma unei melodii.
3. Protagonistul nu este niciodată comic. Râdem Împreună cu eroul, nu cu el.
4. Există cel puțin un prieten amator al protagonistului pentru râs.
5. Limba modernă, slang, sarcasm, referire la realitățile secolului 21 și gagurile sunt excelente, dar numai dacă provin din eroii comici ai celui de-al doilea plan.
6. Recomandări duble sunt potrivite, dar numai pentru copii.
7. În special, provocați publicul să-și exprime emoțiile prin a arăta prietenilor protagonistului care exprimă aceleași emoții.
8. Vremea este în continuă schimbare pentru a exprima starea actuală a narațiunii.
9. Includeți personaje amuzante făcând acțiuni amuzante, astfel încât oamenii se vor gândi la ele (exemple sunt Abu, Tiger și Sultan). Uneori, numai personaje se răcească și salvați.
10. Includeți un membru al familiei astfel încât protagonistul să poată exprima dragostea pentru familie.
11. Includeți un tort foarte rău, astfel încât protagonistul avea cineva să lupte și să câștige.
12. Chiar și obiectele ne-animate ar trebui să fie desenate cu o expresie personală și să arate ca și cum ar fi gata să vină în viață în orice secundă.
13. Introducerea și dezvoltarea valorilor umane de bază în narațiune:
- foame, simpatie (Aladdin tartă un sandwich, apoi îl dă unui copil fără adăpost);
- dragoste romantică (Frumusețea pentru Bestie, Aladdin pentru Jasmine, Ariel pentru Prinț);
- libertate (Jasmine vrea să părăsească palatul de ură, Ariel vrea să iasă din ocean, Monster liber de puterea vrăjitoriei, Frumusețea din viața din sat);
- onoare și fidelitate (Aladdin promite să elibereze Jinn, înseamnă că trebuie să facă acest lucru, în ciuda tuturor bonusurilor implicate în exploatarea Djinn, Frumusețea este dată fiarei în schimbul libertății pentru tată);
- justiția (rău la final, în mod necesar umed);
- auto-valoare (Aladdin, Jasmine, Monster)
- esti ceea ce este in tine (Aladdin, Gaston este frumos clasic, dar in interior el este doar un monstru).
Materiale folosite: Dmitrieva K.A. Dezvoltarea personajelor, ANIMAȚIA CARTOONĂ de PRESTON BLAIR
Și încă o dată, propunem să ne cunoaștem o serie de cărți de Christopher Hart:
Anatomie pentru artist. Foarte simplu
Cum de a desena răufăcători de desene animate.
Cum să atragă cavaleri, regi, prințese și dragoni
Cum să desenezi tot ce ai învățat despre desene animate
Cum să atragă mutanții străinilor și alte creaturi misterioase
Și alții.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: