Ce înseamnă baroc - semnificația cuvintelor

Găsirea semnificației / interpretării cuvintelor

Secțiunea este foarte ușor de utilizat. În câmpul propus este suficient să introduceți cuvântul dorit și vă vom da o listă cu valorile sale. Trebuie remarcat faptul că site-ul nostru oferă date din diverse surse - dicționare encyclopedice, explicative, de construire a cuvintelor. De asemenea, aici găsiți exemple de utilizare a cuvântului pe care l-ați introdus.







Dicționarul explicativ al limbii ruse vii, Dahl Vladimir

potrivnic. ital. artist. toate ciudate, extraordinare, greșite, violente în compunerea și execuția imaginii, clădirii etc., dar nu amuzante; ciudat, pustie.

Dicționar explicativ al limbii ruse. SI Ozhegov, N.Yu.Shvedova.

neskl. Miercuri Un stil artistic și magnific în arta secolelor 17-18.

neschimbat. Având astfel de stil, executat în acest stil. Arhitectura b.

adj. baroc, a, a, a, a (până la 1 valoare).

Noul dicționar explicativ-cuvânt-formativ al limbii ruse, TF Efremova.

Miercuri Nosclav # 13; Stil în arta europeană de la sfârșitul secolului al XVI-lea-secolul XVIII. distins # 13; pompă decorativă, pitoresc și forme capricioase.

adj. neschimbată # 13; Distins printr-o abundenta de detalii decorative, pretentiozitate si forme bizare (o # 13; stil în artă).

Barocul (Barocco italiană, scrisori - .. ciudat, bizar) este una dintre principalele tendințe stilistice în arta con europene și americane. 16 - Ser. 18 secole. Baroc, graviteaza la solemnă „stil mare“, în același timp, a reflectat ideile progresiste ale complexității, varietatea și variabilitatea lumii. Baroc inerent contrast, tensiune, imagini dinamice, prețiozitate, și străduindu-se la măreție fastul de a reconcilia realitate și iluzie, pentru a îmbina arta (urban, palate și parcuri, operă, muzică de cult, oratorie); în același timp - tendința spre autonomia anumitor genuri (concordo grosso, sonata, suita în muzica instrumentală). arhitectură barocă (L. Bernini, F. Borromini în Italia, Rastrelli în limba rusă) măsură caracteristică spațială, coalescență, complex de fluiditate, de obicei forme curbe pentru sculptura (bernini) si pictura (PP Rubens, A Van Dijk din Flandra) - compoziții decorative spectaculoase, portrete ceremoniale. Principii baroce refractate în literatura de specialitate (Calderon în Spania, T. Tasso în Italia, A. d Aubigne în Franța, Simeon din Polotsk, MV Lomonosov din Rusia), teatru, muzica (J. Gabrieli, George. Frescobaldi, A Onoare în Italia, D. Buxtehude, R. Kaiser în Germania). Variate naționale variate de baroc. (de exemplu, barocul țărilor slave).

Marea Enciclopedie Sovietică

În arhitectură, arta vizuală și decorativă B. a fost una dintre principalele direcții de stil de la sfârșitul secolului al XVI-lea până la mijlocul secolului al XVIII-lea. B. a fost confirmată într-o eră de pliere intensă a națiunilor și a statelor-națiune (în primul rând monarhiilor absolute), înflorire a producției de fabricație și întărirea simultană a reacției feudal-catolică. În strânsă legătură cu monarhia, aristocrația și biserica, arta lui B. a fost chemată să-și glorifice și să-și propagheze puterea. În același timp, ea a reflectat noi concepte de unitate, infinit și diversitatea lumii, complexitatea sa dramatică și variabilitatea de interes veșnic în mediu, la mediul uman, la dezastru natural. B. a venit să înlocuiască cultura artistică a Renașterii. și arta sofisticată subiectivistă a manierismului. Respingând cultura inerentă a ideilor renascentiste clasice despre armonie și regularitate strictă a vieții, despre posibilitățile nemărginite ale omului, voința și mintea lui, estetica B. construit pe antiteza om și lume, ideală și senzual început, mintea și puterea forțelor iraționale. Omul în arta B. nu mai apare centrul universului, iar personalitatea mai multe fațete cu lumea complexă a emoțiilor implicate în ciclism și conflictele de mediu. În arta B. influențat și de țăran și mișcarea plebeu anti-feudale, burgheze revoluții care l-au făcut într-un curent de aspirații democratice rebel.

Art B. grandoare caracteristic, splendoarea si dinamica, exaltare patetic, intensitatea de sentiment, o pasiune pentru spectaculosul, reconcilierea iluzoriu și reale, contraste puternice de solzi si ritmuri, materiale și texturi, lumina si umbra. Tipurile de artă formează o unitate solemnă monumentală și decorativă, imaginația izbitoare pe scară sa. ansamblu urban, stradă, pătrat, parc, conac a devenit înțeles ca un ansamblu organizat se dezvoltă în spațiu, scafandri picătură la publicul așa cum se mișcă. Palate și biserici B. mulțumită fronturi de lux, capricioase din plastic, joc agitat de lumină și umbră, așa cum au fost, de fuziune de forme fluide, planuri complexe contur curbilinie și de a dobândi pitoresc și dinamismul, ca și în cazul în care fuzionează în spațiul din jur. În interiorul arhitecturii interioare se combină o sculptură multicoloră, sculptură, sculptură; oglinzile și picturile iluzorii lărgesc spațiul, iar pictura plafond creează iluzia bolților deschise.

În artele vizuale B. compoziții decorative virtuozi dominate de natură religioasă, mitologice sau alegoric, portrete formale, subliniind poziția socială privilegiată a persoanei. imagini idealizare hiperbolă agresiv le combina cu o dinamică turbulentă, compoziții neașteptate și efecte optice, cu fantezie ≈ realitate, prețiozitate religioasă ≈ cu senzualitate accentuate. În pictură, o importanță deosebită o acordă unitatea emoțională, ritmică și coloristic a întregului, de multe ori ≈ frotiu libertate relaxat, sculptură ≈ fluiditatea pitorească a formei, senzație de variabilitate, formarea imaginii, bogăția de perspectivă și experiență.







În Italia, patria ≈ ≈ B în ea s-au dezvoltat și plin de artă religioasă și senzuală a afectațiune L. Bernini, F. Borromini, Pietro da Cortona, și școală Bolognese academice. și realismul revoluționar rebel al lui Caravaggio; mai târziu a evoluat la italian B. clădiri fantastice G. Guarini, pictura Bravura S. Rosa și A. Magnasco, luminozitate amețitor de picturi de J .. GB Tiepolo. În Flandra, olandezii născute din Revoluția a făcut o perspectivă puternic care afirmă viața realistă și, uneori, oamenii încep la arta B. predominante (pictura de PP Rubens și A. van Dyck, J. Jordaens). În Spania, în secolul al XVII-lea. Unele caracteristici ale B. se afla în austeră H. școală de arhitectură B. de Herrera, în pictură realistă H. de Ribera și F. Zurbaran, sculptura H. Montañés, dar în secolul al 18-lea. în gama de clădiri HB de Churriguera forma B. a ajuns la o complexitate extraordinară și rafinament decorative (chiar mai mult hipertrofică în „ultrabarokko“ în America Latină). Fastul și B. a primit o interpretare aparte în Austria (arhitectul JB Fischer von Erlach și L. Hildebrandt, pictor FA Maulbertsch) și statele absolutiste ale Germaniei (arhitect B. Noyman, A. Schluter, MD Matthäus Daniel Pöppelmann , Azam frații familie Dientzenhofer), în Polonia, Republica Cehă, Slovacia, Ungaria, Slovenia, Croația, Ucraina de Vest, Lituania. În Franța, unde stilul de conducere în secolul al XVII-lea. a devenit clasicism. B. a rămas până la jumătatea secolului side-pasaj, dar cu triumful complet al absolutismului, ele fuziona într-un singur stil grandios (decorarea salilor de la Versailles, pictura S. Lebrun). În țările de dezvoltare burgheză intensă ≈ Anglia și Olanda ≈ influența lui B. a fost doar parțială.

În Rusia, dezvoltarea artei B. reflectă creșterea și întărirea monarhiei absolute nobile, cade în prima jumătate a secolului al XVIII-lea. Cu un total de clasă socială B. Natura, Boris Rusă a fost liber de exaltare și misticism (tipică țărilor catolice) și a avut o serie de particularități naționale a provocat un sentiment de mândrie în realizările statului și poporului. Arhitectura rusă B. a ajuns matura maiestuos în ansambluri urbane și conac din Sankt-Petersburg, Peterhof, Tsarskoye Selo și altele. Diferă claritatea și integritatea compoziției clădirilor și a complexelor arhitecturale (arhitect MG Zemtsov, Rastrelli, DV Ukhtomsky solemnă , SI Chevakinsky); artă plastică, eliberat de cătușele religioase medievale, a apelat la secular teme sociale la imaginea unei figuri umane (sculptura BK Rastrelli și colab.). În Rusia, ca și în alte țări, epoca lui B. este marcată de creșterea artelor decorative, strâns legate de arhitectură. În prima jumătate a secolului al XVIII-lea. B. pretutindeni evoluează spre ușurința grațioasă a stilului rococo. coexistă și intervine cu ea, și din anii 1760. este înlocuit de clasicism.

Conceptul de "B." este adesea extins la întreaga cultură artistică a secolului al XVII-lea. inclusiv pe fenomene departe de B. în conținut și stil (de exemplu, "Naryshkin B." sau "Moscova B.", în arhitectura rusă de la sfârșitul secolului al XVII-lea).

Muzică. În muzicologia străină, termenul "B." a fost aplicat de la începutul secolului al XX-lea. B. eră a muzicii este considerată a fi întreaga perioadă de dezvoltare a culturii muzicale în țările europene, care corespunde BA perioadei în arhitectură și arte plastice. Baza pentru a distinge epoca muzicală B. a fost în primul rând o parte dintre trăsăturile comune în domeniul tehnologiei compoziționale. Astfel, perioada de la sfârșitul secolelor 16 și mijlocul secolului al XVIII-lea. a fost marcată de aprobarea basso continuo, apariția unui sistem major-minor, realizarea unui armonic „vertical“ și acordurile de relații funcționale, precum și punctele forte și punctele slabe ale acțiunilor (ceea ce a determinat introducerea liniei de bare), apariția unor noi genuri muzicale și forme ≈ Partitelor, sonate, Ricercar , fuga și mai ales concertul. Punctele slabe ale acestui concept arată că, în epoca a muzicii B. uni diferite fenomene muzicale, uneori contradictorii ≈ madrigalists din străinătate 16≈17 secole. la munca lui GF Handel și a lui JS Bach. cercetătorii sovietici cred că arta muzicii de țări europene în această perioadă, împreună cu stilul de B. manifesta prin interactiunea cu ei, și stilul clasicismului, astfel încât acestea refuză să elibereze o eră muzicală completă B. Conform opiniilor muzicologii sovietice, creativitatea cei mai mari compozitori din această perioadă ≈ Handel și Baja nu se încadrează în cadrul oricărui stil. În stilul de muzica B. muzicologi sovietici conduceti nu aspectele formale și tehnice, dar un anumit tip, natura muzical de expresie ≈ grandoare, pompă, decorativ, expresia pasiuni puternice, etc. BA în stil muzical se distinge, pe de o parte, dorința de a. Afișare profundă a lumii interioare a omului, dramatice și sinteza ≈ arte (opera, oratoriu, cantată, pasiune), pe de altă parte ≈ eliberării din unirea cuvântului (dezvoltarea de genuri instrumentale) . Stilul muzical B. este cel mai clar manifestat în muzica italiană (lucrări monumentale vocal-instrumentale de compozitori ai școlii venețiene, condus de George. Gabrielle operatica lucrări de lucru de organe MA Onoare J.. Frescobaldi, etc.), un pic mai târziu în muzica germană ≈ (opera lui R. Keizer, lucrări de organe D. Buxtehude, lucrări clare de I. Kunau etc.).

Lit. Velflin G. Renaissance și Baroc, Per. cu el. SPB, 1918; aceleași, concepte de bază ale istoriei artei, trans. cu el. M. 1930; Smirnov Shakespeare, renascentist și baroc, "Vestnik Leningrad" 1946, ╧ 1; Istoria artei ruse, v. 5, M. 1960; Livanova TN Pe drumul de la Renaștere la Iluminismului secolului al XVIII-lea, în cartea: De la Renaștere până în secolul al XX-lea, M. 1963; Istoria universală a artei, vol. 4, M. 1963; Istoria esteticii. Învățăturile estetice 17-18 c. t. 2, M. 1964; Renaissance. Barocul. Classicism, M. 1966; Morozov A. Probleme ale barocului european, "Întrebări de literatură", 1968, ╧ 12; propria sa, „manierismul“ și „baroc“, ca termeni literari, „literatura rusă“ 1966, ╧3; la fel, Lomonosov și Baroc, ibid, 1965, ╧2; DS Lihaciov baroc și versiunea rusă a secolului al XVII-lea, „literatura rusă“ 1969, ╧2; Weisbach W. Die Kunst des Barock în Italien, Frankreich, Deutschland und Spanien, 2 Aufl. B. 1929; Retorica e barocco, Roma, 1955; Die Kunstformen des Barockzeitalters, hrsg. von R. Stamm, Bern-Munch. 1956; Tapie V.-L. Baroque et classicisme. P. [1957]; Angyal A. Die slawische Barockwelt, Lpz. 1961; In F. Begriff und lume Cu Grenze des Barock in der Musik, «Svensk Tidskrift pentru Musikforskning», 1961, Bd 43: Manierismo, Barocco, Rococo. Concetti e termini, Roma, 1962; Le muzica barocă. Congresele și colocviile Universității din Liege, Liege, 1964; Windfuhr M. Die Barocke Bildlichkeit und ihre Kritiker, Stuttg. 1966.

AA Morozov (introducere, literatură), VN Bryantseva (muzică), AM Kantor (arhitectură, artă fină și decorativă).

degetul mare || Samson Baroque - o caracteristică a culturii europene a secolelor XVII-XVIII. centrul căruia era Italia. Stilul barocului a apărut în epoca Renașterii ulterioare. la sfârșitul secolelor XVI - începutul secolului al XVII-lea în orașele italiene: Roma. Mantua. Veneția. Florența. Epoca barocului este considerată a fi începutul marșului triumfător al "civilizației occidentale". Barocul sa opus clasicismului și raționalismului.







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: