Ceea ce este periculos pentru sănătate este respingerea activității sexuale
cel mai mare studio de desene animate din Europa - „Soyuzmultfilm“ - a depășit astăzi 74. Se spune că pentru a stabili templul de animație a venit personal de liderul din toate timpurile și națiunilor. Da, și au fost alocate premisele pentru producerea de desene animate de atunci autoritățile: templul Sf. Nicolae din noul cartier de pe strada Dolgorukovskaya, în cazul în care a existat o producție de filme de animație, și Biserica Mântuitorului Schimbarea la fata „care pe nisipurile“ în culoarul Spasopeskovsky pe Arbat Street, a găzduit artiști“filme de păpuși “. Primul desen animat, lansat de studio, numit „Africa fierbinte“ (1936). Și într-un an, studioul a început să producă filme color. În 1945 au lansat primul lor full-length de desene animate „O scrisoare pierdută“, iar în 1967-1971 - prima serie de animație - „Mowgli“. Fondată în 1936, studioul „Soyuzmultfilm“ în momentul respectiv se mândrește cu o colecție de peste 1500 de filme de desene animate și păpuși animate, multe dintre care au câștigat numeroase premii la prestigioase festivaluri internaționale de film. Dar povestea „un basm vin la viață“ a început cu mult înainte de crearea templului legendar al animației interne.
Primele desene animate au fost trase și pictate de pantomima manual de până la 15 minute. Raynaud creat și desene animate în care, împreună cu desene, au fost folosite fotografii. O altă contribuție la dezvoltarea de animație a introdus american Winsor McCay, care a adus pe ecran primul „animal“ - „un antrenat“ Gertie dinozaur. Recunoscător de animație Norman McLaren, care a creat tehnica de animație tubeless si a folosit o coloană sonoră, și Caroline frunze, a venit cu tehnica de pulbere neagră și „pictura reînviat“, Karel Zeeman, foloseste tehnica gravurii. Inovații în lumea de desene animate este adus și Lotte Reiniger (tehnica filmului siluetă) și Frank Thomas (care a lucrat în „Disney“) și Jiří Trnka (a creat școala națională ceh de animație, folosind animație stop-motion), și Břetislav Pojar (păpuși tehnica poluobemnyh), și Émile Cohl (creatorul primelor filme grafice), și Vladislav Starevich (primele desene animate tridimensionale din Imperiul rus).
Nu este un secret că producția de desene animate este un proces lung și complex. Se creează un scenariu, împărțit în incidente individuale, care, la rândul lor, sunt ilustrate de imaginile corespunzătoare. Apoi, tragere, și la sfârșitul procesului de animație - voce acționează. Și felul în care desenul animat trebuie să treacă de la idee la premiera pe ecrane este același pentru toate filmele. Dar tehnica "executării" acestei căi poate fi diferită.
Animația este cea mai cunoscută tehnologie, cea mai faimoasă versiune a căreia este procesul în care figura descrisă este desenată de mai multe ori cu modificări minore care reprezintă mișcarea ei. Imaginile finale sunt împușcate - 1 cadru este o imagine - și este difuzat la o viteză de 24 de cadre pe secundă.
Puiul de animație diferă de cel creat de faptul că sunt folosite păpuși în locul desenelor, care sunt împușcate în cadru cu cele mai mici transformări.
Silueta animație a apărut mai târziu. Conform acestei tehnologii, personajele sunt realizate din material dens și apoi plasate pe film.
Collage animația folosește imagini din periodice și alte imagini terminate.
Animația obiectului transformă lucrurile neînsuflețite în lucruri personalizate, adesea folosind lucruri de uz casnic - ceasuri, sfeșnice etc. și imagini sau fotografii.
Animația pe calculator necesită numai imaginea posturilor principale, după care restul se poate face automat.
Animația electronică vă permite să completați în întregime banda de animație. Dar acest proces este consumator de timp și consumator de timp.
Animație plasticină. Filmele sunt realizate prin fotografierea temporală a obiectelor plasticine cu o modificare a intervalelor dintre cadre.
Tehnica pulberii (animație în vrac / nisip) este folosită destul de rar. Pe sticla luminată, artistul pictează tabloul cu pudră. Un strat mai turnat dă "frotiuri" întunecate și un strat subțire - aproape transparent. În această tehnică, cele mai frecvent utilizate sunt nisip colorat cimentat, sare, cărbune, pulberi metalice și grafite, cafea, condimente.
Animație fără tuburi. Desene animate "desenați" direct pe film utilizând o mașină specială. Constă dintr-un cadru de prindere cu un mecanism de angrenaj care asigură o poziție precisă a cadrului și un sistem optic special care reflectă ultimul cadru tras la următorul cadru de film curat.
Ecranul acului este un plan vertical prin care trece acele subțiri subțiri uniform distribuite. Acele se pot deplasa perpendicular pe planul ecranului. Numărul de ace poate varia de la câteva zeci de mii la un milion. Acele cu care se confruntă vârful spre lentilă nu sunt vizibile, dar acele care se extind neuniform se umplu umbre de diferite lungimi. Dacă le împingeți, imaginea devine mai închisă, dacă este trasată, devine mai ușoară. Complet desenate în ace dau o foaie albă fără umbre. Deplasând sursa de lumină și mutați acul, puteți obține fotografii interesante.
Citiți alte articole interesante din această secțiune:
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: