Practica - să fie un dealer de artă

Interviul pe care ți-l voi oferi acum aproape 37 de ani. Și deși multe lucruri s-au schimbat într-o anumită măsură de atunci, dar din punctul de vedere al înțelegerii psihologiei relației vânzător-artist, gândurile exprimate mi se păreau clasice și stăteau în afara timpului.

Numindu-se un "dealer de arta", un popular distribuitor din Los Angeles, Nicholas Wilder, a vorbit la o intalnire informala in fata studentilor de academii de arta si a altor iubitori de arta mondiala.

- Credeți că contractul de distribuție cu artistul înseamnă un fel de cadru pe care artistul nu îl poate depăși?
- Dealerul nu poate forța artistul să facă nimic sub presiune. Nu pot decât să vă ofer un contract, iar artistul este liber să accepte sau să nu accepte propunerile mele. Dar până acum tot ce am oferit a mers doar în beneficiul dezvoltării artiștilor și al carierei lor. Aceasta este dacă vorbim de creatori stabiliți. În cazul în care artistul este un începător, îmi asum responsabilitatea în totalitate pentru viitorul său și, prin urmare, închei exclusiv un timp. Mai târziu, îi permit artiștilor mei să participe la expoziții ale altor galerii, dacă sunt în afara Los Angeles, de exemplu, în San Francisco, și nu necesită o comisie pentru aceasta până când artistul însuși oferă să discute despre noile condiții.

- Aratăți mereu aceiași artiști sau care se schimbă?
- Urăsc cuvântul "permanență", sună ca un stilou pentru cai. Dau o ocazie mai multor artiști de a expune: numele celebre nu au nevoie de o astfel de abundență de spectacole - o expoziție de trei săptămâni anual, dar artiștii noi trebuie să fie expuși în fiecare an sau cel puțin 18 luni în total.

- Cum poate un artist care tocmai a absolvit studiul să înceapă cariera?
- Un artist novice trebuie doar să stea în studioul său și să lucreze. Manipularea tehnologică a vânzărilor de artă este de 99% în lumea afacerilor. Dar dacă artiștii se vor adapta la piață, desenând ceea ce cred că vor fi vânduți - acest lucru nu ajută vânzările. Arta vânzării este diferită. Dar cel mai valoros totul începe în atelier.

- Ce determină profesionalismul artistului?
- Dacă artistul însuși sa definit astfel și a spus "Sunt artist". Și asta e tot. Nu cred că toți artiștii trebuie să se susțină numai prin vânzarea de picturi. Nu sunt deloc înclinat să determin dacă această artă este bună sau rău, pe baza a ceea ce face artistul.

Ce crezi despre cum un artist poate alege un dealer?
Dealerul este evaluat pe două aspecte: cum vinde și ce a vândut deja. Ce face dealerul pentru a ridica prețul lucrării artistului ca rezultat: acorduri cu alți dealeri, galerii, scriitori, critici, muzee, licitații? Cu cât promovezi mai mult lucrările artistului, cu atât mai mare este cercul cumpărătorilor, popularitatea crește, iar prețurile urcă pe deal. Și în acest stadiu deja vorbim despre faptul că valoarea imaginii începe să fie creată de eforturile dealerului. Acum 10 ani, picturile lui Joe Good ar putea fi cumpărate la 300 de dolari. Acum, dacă găsești un preț de 10.000 de dolari, sună-mă, te rog. Aproape toate prețurile sunt "făcute" pe piața de artă.

Francis Bacon. Autoportret. 1971.