Laboratorul nu este copilăresc

Laboratorul nu este copilăresc


Foto: Ilya MOSKOVETS

A avut loc cel de-al treilea laborator de teatru pentru adolescenți "NEDODETSKY THEATRE" - un experiment fascinant, principalul rezultat al căruia, probabil, va fi apariția unei noi piesă în repertoriul dramei. Cel puțin, audiența a votat "pentru".







Din istoria creației

"Laboratorul este o căutare, o" infecție creativă ", o încercare de a stârni, de a se ridica. Al treilea laborator - este, inclusiv o încercare de a atrage un public nou - adolescenti care nu favorizează teatru, - a declarat la o conferință de presă înainte de începerea proiectului, directorul principal al Drama Magnitogorsk Maxim Kalsin. - Cu plăcere vizitarea producțiilor teatrale în copilărie, ajungând la adolescență, mulți încep să ocolească partea teatrală ...

Al treilea laborator a fost experimental în formă - în afară de "experimentele" obișnuite pe scena profesională, adolescenții au izbucnit în spațiul teatral și în procesul teatral într-o mulțime zgomotoasă - cei pentru care totul era planificat. De asemenea, a avut loc o conversație interactivă pentru adolescenți cu traducătorul literaturii și dramaturgiei pentru copii Olga VARSHAVER.

Laboratorul nu este copilăresc

Au trecut aproape douăzeci de ani de la evenimentele descrise în cea de-a șaptea carte a Potteries. În vârstă de 40 de ani, Harry Potter lucrează în cadrul Ministerului Magiei și educă trei elevi. Un complot feminin răsucite dezvăluie modul în care luptă cu fantomele trecutului, dar aceasta este doar una dintre linii. Probleme cu Harry apar cu fiul său cel mai mic - pe fondul tatălui său celebru, arată ca un ratat plin ...

Laboratorul nu este copilăresc

- Aceasta este cea mai mare carte a sfârșitului secolului al XX-lea - începutul secolului al XXI-lea - regizorul Timur Nasirov este convins. - Aceasta este o enciclopedie a tuturor aspirațiilor adolescenților, a problemelor, a gândurilor, a dorințelor. Oricine dorește să-și dea seama ce vrea adolescentul, trebuie să se uite în "Harry Potter". Există o lume unică în care adulții se află pe picior de egalitate cu copiii.

"Nu sunt un fan al lui Harry Potter, am crescut pe alte povestiri", Igor PANOV, actorul actorului de teatru de teatru, a mărturisit rolul eroului. "Dar am citit ultima carte despre el și mi-a plăcut." Nu joc un vrăjitor mare, ci un tată obișnuit cu problemele sale "adulte". El nu mai este angajat în magie, ci cu o rutină de hârtie în Ministerul Magiei.

Laboratorul nu este copilăresc

Sa sugerat că producția de teatru poate părea estompată pe fondul efectelor speciale ale filmului despre Harry Potter. Cu toate acestea, aceste temeri nu au fost justificate - dialogul a găsit un răspuns plin de viață din partea spectatorilor din Magnitogorsk, iar majoritatea covârșitoare a celor care au vizitat schițele au votat pentru apariția unei noi piese.

Vederea lor asupra teatrului

Un al treilea experiment de laborator de important teatru a fost implicat în adolescență, care au fost în stare să vă încercați în rolul de actori, directori și angajați ai teatrului de culise și reporterii care scriu despre teatru, și va apărea pe scenă producțiile lor. Ideea că laboratorul pe tema teatrului pentru adolescenți nu poate trece fără includerea copiilor înșiși în procesul de teatru, a venit la șeful de departament cu privire la munca cu publicul Magnitogorsk Teatrul Dramatic Klarissa.

"SHOWING SHOW" a fost creat pe tema dată: "Eu și Societatea: Confruntare? Dependența? Egalitate? ", Altfel nu existau restricții - participanții puteau să aleagă liber materialul, genul, forma, mijloacele expresivității. Pentru a ajuta copiii au realizat un ciclu de șase ateliere de teatru dedicate diferitelor profesii ale teatrului - actori, ingineri de sunet, brichete, designer de costume și reprezentanți ai altor specialități. Chiar și principalul director al teatrului nu a putut să scape de soarta conducerii unei clase pe direcția teatrului pentru elevii școlii. Băieții au lucrat, au susținut, au discutat, au căutat quest-uri teatrale și apoi și-au împărtășit impresiile în rețelele sociale în cadrul unei alte zone competitive - "SĂI VEDEAȚI".







Laboratorul nu este copilăresc

La participarea la „Performanțe Promen“, a spus opt echipe creative în finala competiției a ieșit șase dintre ele - aceste mini-spectacole au fost prezentate în etapa de mijloc a Teatrului Dramatic, în ultima zi a laboratorului.

"Nu a fost o competiție pentru abilitățile de teatru, ci o luptă creativă pentru înțelegerea teatrului", spune Larisa Nikitina.

- Acesta este un "designer" "Faceți chiar teatrul", explică Maxim Kalsin. - Veți afla ce este o scenă, artiști, artiști, regizori și apoi de la aceste elemente vă creați propriul teatru. Acest studiu, un pas în necunoscut.

În spectacole, adolescenții s-au reflectat pe teme acute - de exemplu, leadership și outsideri, bogăție și sărăcie, precum și eterni - părinți și copii, relații de familie. Genurile erau diferite - de la mărturisirea poetică la performanța echipei de propagandă.

Pe locul doi se afla un studio de scoala №55 "Orange", sub conducerea lui Jeanne ZAIKINA, cu spectacolul "Masti". La baza literară - piesa tânărului dramaturg Anastasia Kolesnikova "Sunt împotriva!" Tipii au adăugat scene din viața școlii. Discursul formulării a fost despre alegerea morală - de a-și acoperi acțiunile cu o mască de ipocrizie sau de a rămâne un om?

Tema "sufletelor morale" este dedicată producției studioului Liceului # 1 versatil sub conducerea actriței Larisa Zvezdina. Performanța unei baze literare complexe - prezintă citate din Shakespeare, Pușkin, Griboyedov, Dostoevsky, Mark Twain si Walt Whitman - spune astăzi uitat egalitatea și fraternitatea tuturor oamenilor.

Grup de Creative „Wings“ de Elena Cherednichenko cu piesa „Asculta ...“, după un poem de Vladimir Maiakovski operat sub motto-ul: „Cine nu arde, el fumează. Trăiască în continuare flacăra vieții! "Nikolai Ostrovsky. O asociație de creație „Tet - tete“ școală №8, supravegheat de Natalia Teterin, a prezentat schite dramatice „etaje“ împletirea vieții umane și a relațiilor umane - în cazul în care locuitorii unei case în miniatură sunt toate societatea modernă, cu problemele sale. Scriitori au fost Blidina Anastasia și Andrey Gladkov.

Câștigătorii spectacole au fost acordate diplome de laborator abonamente pentru vizite de grup la teatru și certificate de partenerul de proiect. Cel mai bun reporter al concursului „opinia sa“ a fost Sophia Protopopov, cu munca directorului independent pe spectacol, „Uite ...“ a fost distins cu John Krivosheeva, „Pentru un impact creativ, excelenta organizare a grupului și să participe activ la laborator“, a remarcat profesor de limba rusă și școală literatura №8 Natalia Teterin ca programul competiției cel mai bun reporter „ochii“ a fost distins cu Andrei lin.

"Sherlock Holmes" pe scenă

Din rapoartele creative ale câștigătorului direcției concurențiale "SIGHTUL TĂU", Sophia Protopopova.

"Ce fel de sunet și ce mecanisme există pentru a face teatrul să se bucure de muzică", a spus Natalya Gushchina: "Lucrul cu sunetul este un lucru viu - aici și acum ... Uneori este necesar ca muzica să crească literalmente din aer și uneori ar trebui să devină mai intensă sau, dimpotrivă, să dispară fără probleme.

"Există o mulțime de culori posibile pe scenă, pentru că ei transmit imaginea actorului și atmosfera spectacolului și, de asemenea, creează un volum de peisaj pe scenă. De la saturația și strălucirea acelorași nuanțe pot depinde, eroul este fericit sau nefericit ".

"Să viziteze înălțimea de zece metri deasupra locului unde se naște acțiunea. A se vedea, în cazul în care fulgi de zăpadă care zboară și petale de trandafir în timpul spectacolului, se simt romantismul o plimbare prin pasajele înguste de-a lungul cutii etape, cu înălțimi și să învețe să păstreze ceea ce peisajul și cum „haine“ scene lungi - scene. Cea de a patra reuniune a laboratorului a prezentat participanților nu numai cu acest lucru, dar cu concepte, cum ar fi arer, stânga și dreapta, „secțiunea de aur“ a scenei în cinci părți.

Locația actorilor în timpul spectacolului este foarte importantă, uneori au doar cinci până la zece secunde pentru a crea o anumită imagine pentru spectator. Pentru aceasta trebuie să fiți capabil să vă simțiți, pe alții, să simțiți magia contactului spiritual. Prin urmare, un nou termen - cercuri de atenție. Sunt trei dintre ele în arta teatrală: un cerc mic ești tu și sentimentele tale, senzații corporale, cercul din mijloc este cel care te înconjoară, cel mare, se numește și cercul departe - este totul altceva.

Laboratorul nu este copilăresc

Băieții au încercat să coexiste în fiecare cerc și să stăpânească întregul spațiu al scenei teatrale. Au coborât în ​​tavă, sub tableta scenei. Ei au văzut groapa de orchestra, au dezvăluit secretul dispariției rapide a actorului de pe scenă prin trapă, pe care le-a spus Alexander Chistyakov, șeful departamentului de artă și producție. În astfel de momente, te simți ca Sherlock Holmes, care a dezvăluit un mare secret ... "

„Se pare că doar un basm“ Pescarul și pește, „vă poate pune în diferite variante. Am demonstrat că basmele lui Pușkin poate fi o tragedie clasică, în cazul în care conflictul creste la limita cu acest gen bazându-se moartea unuia dintre personajele din finala. comedie Jucăuș, datorită membrilor de laborator imaginație poate fi reprimat, transformat într-o școală obișnuită la o lecție de literatură - băieții portretizat convingător povestea unui student neglijent care nu se poate spune o lecție, o echipă de profesor și sufleurii carotide, care desfășoară în spatele profesor pantomima disperat. Dar asta nu e tot - „Povestea pescarului și pește“ într-un moment sa transformat într-o „dramă de familie“, și am văzut cât de greu de viață, în creștere nevoile materiale ale femeilor și „nonsens“, a adus familia la un final trist. Nu a făcut-o fără muzică! Băieții i-au oferit scorul și modul de realizare. În teatru, toate sunt posibile! "







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: