În cazul în care se cutremură inima și se oprește atunci când de undeva în adâncul scenei de sub degetele fugitive distribuite joc pian, și de razele spoturi luminoase în ochi pot vedea sclipiri de saxofon, atunci când o seară petrecută într-un cadru relaxat și distractiv pe gustul tau, atunci jazz - muzica , de care aveți nevoie!
Jazzul provine din confuzia culturilor muzicale europene și africane, care a început cu Columb, care a descoperit America pentru europeni. Cultura africană în fața sclavilor negri, transportată de pe coasta de vest a Africii în America, a dat improvizație jazzului, plasticitate și ritm, melodie europeană și armonie de sunete, standarde minore și majore.
Există încă o dezbatere despre locul în care muzica jazz a fost interpretată pentru prima oară. Unii istorici cred că această direcție muzicală sa născut în nordul SUA, în cazul în care misionarii protestanți au atras negri în credința creștină, și ei la rândul lor, au creat un tip special de cântece spirituale «spirituals», care erau diferite emoții și improvizație. Alții sunt convinși că jazz-ul a apărut în America de Sud, în cazul în care folclorul muzical afro-american a reușit să își păstreze identitatea, numai datorită faptului că punctele de vedere catolice locuite această parte a continentului europeni, nu le permite să contribuie la cultura altora, la care au fost tratați cu dispreț.
După ce jazzul sa așezat ferm în mintea oamenilor, au început să apară diferitele sale direcții. Până în prezent, există mai mult de 30 dintre ele. Una dintre cele mai comune - blues, care este un descendent al jocului secular al negrilor americani. Cuvântul "albastru", pe lângă cele mai cunoscute sensuri "albastru", are multe variante de traducere, care caracterizează complet caracteristicile stilului muzkal: "trist", "melancolic". "Blues" are o legătură cu expresia engleză "diavolii albastri", adică "când pisicile scarpină pe suflet". Muzica bluesului este lentă și neîngrijită, iar versurile contin mereu o subevaluare și o ambiguitate. Astăzi, bluele sunt cele mai des utilizate exclusiv în formă instrumentală, ca improvizații de jazz. Blues-ul a devenit baza multor spectacole remarcabile ale lui Louis Armstrong si ale lui Duke Ellington. În Rusia, bluzele de astăzi cunoscute sunt Petrovich, Hot Rod Band, Levan Lomidze.
La începutul anilor 1930, criza economică din Statele Unite a dus la dezintegrarea unui număr mare de ansambluri de jazz, mai ales a orchestrelor care au jucat muzică de dans comercială în pseudo-jazz. Un pas important în dezvoltarea stilului a fost evoluția jazz-ului într-o direcție nouă, curățată și netezită, numită leagăn (din engleză "swing"). Astfel, a fost făcută o încercare de a scăpa de jargonul de atunci "jazz", înlocuindu-l cu un nou "leagăn". Principala caracteristică a leagănului a fost improvizația luminată a solistului pe fundalul unui acompaniament complex. În Rusia, în prezent, asemenea muzicieni și vocaliști precum Alexei Kuznetsov, Anna Buturlina, Alina Rostotskaya, servesc cu fidelitate acestei zone de jazz.
Mari jazzmani despre leagăn:
"Swing este ceva care în înțelegerea mea este un ritm real". Louis Armstrong.
"Swing este un sentiment de accelerare a ritmului, deși încă mai jucați în același ritm." Benny Goodman.
"Orchestra se leagă, dacă interpretarea sa colectivă este integrată ritmic." John Hammond.
"Swing-ul trebuie simțit, acesta este un sentiment care poate fi transferat altora". Glenn Miller.
Swing muzicieni necesari de tehnica buna, cunoasterea armoniei si principiile organizarii muzicale. Principala formă a acestei producții muzicale sunt orchestre mari sau trupe mari, care au câștigat o popularitate incredibilă în rândul publicului larg în a doua jumătate a anilor '30. Compoziția orchestrei a dobândit treptat o formă standard și a inclus între 10 și 20 de persoane.
În epoca de leagăn, o anumită formă de performanță de blues pe pian, numită "boogie-woogie", a câștigat o popularitate și o dezvoltare deosebită. Acest stil a provenit din Kansas City și St. Louis, apoi sa răspândit în Chicago. Boogie Woogie a fost împrumutat de către pianiștii din statele sudice de la interpreți care interpretează banjo și chitară. Pentru pianiștii care efectuează boogie woogie, este caracteristică o combinație a basului "mersul pe jos", în realizarea mâinii stângi și improvizația asupra armoniei blues cu mâna dreaptă. Stilul a apărut în a doua decadă a acestui secol, când a fost interpretat de pianistul Jimmy Yansi. Dar a câștigat o popularitate reală prin apariția pe piață a celor trei virtuosi "Mid Lax" Lewis, Pete Johnson și Albert Ammons, care au transformat boogie woogie de la dans în muzică de concert. Utilizarea ulterioară a boogie woogie a avut loc în genul de leagăn, apoi a ritmurilor și a orchestrelor de blues și a influențat în mare măsură aspectul rock-roll-ului. Genialul muzician și showman Peter Podgorodetsky în epoca noastră reprezintă perfect stilul boogie-woogie pe scena rusă.
Funk este o altă direcție populară de jazz a anilor '70 și '80. Fondatorii stilului sunt James Brown și George Clinton. Setul divers de expresii de jazz funk suplinit fraze muzicale simple de blues strigăte și gemete, luate de la un artist solo la saxofon, cum ar fi Regele Curtis, Junior Walker, David Sanborn, Paul Butterfield. Cuvântul „funk“ a fost considerat argou, înseamnă „la dans, care urmează să fie acoperite cu sudoare foarte mult.“ Jazzmen folosit de multe ori, referindu-se la publicul ca o cerere de dans și pentru a muta în mod activ la acompaniamentul muzicii. Astfel, cuvântul "funk" a fost fixat pentru stilul muzicii. Orientarea funk Dance definește caracteristicile sale muzicale ca ritm si downed o voce pronunțate. Sophie Ockrent, „Shemyakin Band“, grupul Venger colective - pot fi considerate reprezentanți ai funk rus.
Jazzul este un stil de improvizație. Cel mai important tip de muzică improvizată este populară, dar spre deosebire de jazz, este închis și are ca scop păstrarea tradițiilor. În jazz, dominată de creativitate, care, combinat cu improvizație a dat dezvoltarea o varietate de stiluri. Deci cântecele de sclavi afro-american negru au fost aduse în Europa și a devenit complicat lucrări orchestrale în stilul blues, Ragtime, boogie-woogie, și altele. Jazz a devenit o sursă de idei și metode sunt active, aproape toate celelalte tipuri de muzica de populara si comercial muzicii academice secolul nostru.
Trimiteți-le prietenilor: