FAMOUS HALLS CONCERT
Tânărul violonist, mersul pe jos rapid pe străzile din New York, a întrebat un trecător: „Cum să ajungi la Carnegie Hall?“ Răspunsul este: „Practice, tinere, la antrenament greu“ Acesta a fost visul oricarui muzician: mai juca la Carnegie Hall, în picioare pe scena, pe care au fost cei mai buni dintre cei mai buni. Dar modul în care este lung și dificil, este însoțit de eșecuri și dezamăgiri, și nu există nici o certitudine că va fi capabil de a ajunge acolo. Și la Carnegie Hall, și în orice alt celebru muzician sala de concert nu este posibilă fără munca grea, eforturile titanice și disciplina strictă. La fel de important este și cel puțin o mică parte a norocului. Pentru că competiția în muzică este atât de mare încât un talent și o îndemânare nu sunt adesea suficiente pentru a atinge scopul. Pentru unii, nu mai este nimic de făcut decât să caute un alt scop. Dar când, în cele din urmă încă reușește să urce una dintre scene legendare care încorporează întreaga lume, miza în joc - viața ta, pentru că știi ce este în joc este totul. Pentru publicul pe care - unul din multe, pentru tine, ca aceasta este singura sansa de a face un salt imens și trece mai departe.
Ce fel de holuri visează tinerii instrumentiști și dirijori? La începutul carierei mele muzicale, am compilat o listă de săli de concerte, pe care cu siguranță am vrut să le joc într-o zi. Până acum am avut o șansă de a juca în toată lumea, deși la început am fost ușor îngrozită de gândul la ce giganți au venit în acele scene în fața mea și la ce realizări sunt mari. A fost un sentiment incomparabil - să știți că îi urmați.
Concertgebouw din Amsterdam
Datorită arhitecturii sale neobișnuite, noua sală a Filarmonicii din Berlin, deschisă în 1963, a provocat mai întâi controverse. O structură asemănătoare cu cortul din popor a fost numită "circul lui Karajan". Dar, foarte curând sala cu sa înscris în fiecare alte pentagon, terase pe două nivele și o scenă se află în centrul a devenit un model pentru un număr de săli de concerte, și nu în ultimul rând, din cauza acusticii sale excelente. Capacitatea sa maximă este de 2218 de vizitatori. Când a jucat mai întâi acolo, am emoție s-au grabit la scena, ca și în cazul în care atacantul central în fotbal, nu acordând o atenție la ceea ce avea să urmeze destul de dirijor în vârstă de mine. O lecție pentru tot restul vieții mele.
Sala de simfonie din Boston
Clădirea, deschisă în 1900, precum Concertgebouw din Amsterdam, arată ca vechea Gewandhaus din Leipzig distrusă în timpul celui de-al doilea război mondial. În decorațiunile interioare, arhitecții, ca și la Amsterdam, au urmat tradiția modelului "carton pentru pantofi" și au obținut o acustică atât de perfectă, considerată cea mai potrivită pentru muzica clasică din întreaga lume. Sala Mare, la sfârșitul căreia numele de Beethoven flaunts și în cazul în care Boston Symphony Orchestra dă concerte, este echipat cu 2625 fotoliu din piele tapițat. Aparent, acestea sunt produse originale din 1900, ceea ce indică buna calitate cu care au fost produse.
Teatro Colón din Buenos Aires
Läischalle în Hamburg
locuitorii Hamburg sunt recunoscători familiei de armatori Lyays pentru darul generos - construcția de clădiri pentru performanța „de muzică nobilă și serioasă“, așa cum sa spus în discursul de deschidere la deschiderea sălii în 1908. Apoi, sala a fost construită în stil neo-baroc, după modelul zidăria arhitectural al orașelor hanseatice, era cea mai mare și cea mai modernă casă de concerte în Germania. În cei peste două mii de ascultători ai Sala Mare, deja în primii ani de existență, muzicieni celebri au dat concerte. În 1926 au apărut pianistul Vladimir Horowitz, care a fost la începutul carierei sale în 1930, în camera, apoi a dat un violonist Yehudi Menuhin paisprezece ani. După cel de-al doilea război mondial, clădirea intactă a fost folosită pentru nevoile postului de radio britanic BFN. Când am jucat pentru prima dată în sala mică de concerte de camera, am fost rău că el nu a fost păstrat în forma sa originală, și modernizate și, astfel, a făcut un străin. Foarte curând, această sală va primi un concurent în persoana Filarmonicii pe Elba, care este în prezent în construcție.
New Gewandhaus din Leipzig
Clădirea cu fațada de sticlă de mare a fost construit în 1981 pentru 200 de ani de orchestra Gewandhaus, numit astfel pentru că locul din primele sale spectacole a fost un magazin de Postavarilor cameră. Aceasta este a treia Gewandhaus din istorie, este pe Augustusplatz, vizavi de operă. Cameră mare pentru mai mult de 1.900 de paturi, amfiteatru, decorat cu autoritate asupra maiestuos este posibil să se citească mai mult adoptat în 1781 motto-ul orchestrei: «Res Severa verum gaudium» ( «adevărata bucurie - o problemă serioasă"). Joaca-o pentru mine deosebită plăcere: mă simt mereu ca pot simți apropierea primului conductor al Gewandhaus, Felix Mendelssohn-Bartholdy.
Royal Albert Hall din Londra
Mulți spectatori își amintesc această cameră gigantică în emisiuni directe "Last Night of the Proms". Când mii de oameni s-au îngrămădit în groapă, au cântat "Regula, Marea Britanie" și au fluturat steagurile. Dar aceasta într-o structură maiestuoasă cu o cupola uriașă este rară; există, de asemenea, concerte absolut "normale", deși această sală, care are mai mult de 5000 de vizitatori, este mult mai mare decât sala de concerte obișnuită. Când am stat prima oară pe scena unei clădiri deschise în 1871 și numită după soția reginei Victoria, Prințul Albert, mi-a fost teamă că eu și vioara mea nu s-ar fi auzit deloc în rândurile din spate. Dar pentru o astfel de cameră de volum, acustica a fost surprinzător de bună. Pentru concertele care preced "Ultima noapte", scaunele de la parter sunt îndepărtate, iar ascultătorii stau în stadiul lor, aproape atingând muzicienii. Nu în fiecare zi vă simțiți un sentiment rar, că puteți ajunge la violonist.
Sala Mare a Conservatorului din Moscova PI Ceaikovski. Ceaikovski
Numit în onoarea conservatorului Petru Ceaikovski a avut mult timp să aștepte un loc potrivit pentru concerte. O sală mare, cu o capacitate de 1700 de ascultători, a fost comandată abia în 1901, la 35 de ani de la înființare. Datorită acusticei ideale, această sală este considerată una dintre cele mai renumite și populare din lume. Act în cazul în care a jucat astfel de muzicieni importanți ca David Oistrah și Mstislav Rostropovich, și a vedea de mare pe pereții mari portrete ale unor compozitori celebri a fost pentru mine o experiență puternică, interesantă și inspirație în același timp. Sala Mare a Conservatorului din Moscova este unul dintre cele mai importante centre muzicale rusești. Alături de concertele, care oferă orchestre și soliști ruși și străini, concursul Ceaikovski are loc acolo în fiecare patru ani.
Sala Carnegie din New York
Teatrul de pe Champs Elysees din Paris
Acest teatru deja în anul de deschidere (1913) a făcut o senzație cu arhitectura sa deosebită și producțiile de balet scandaloase. Mai ales premiera "Iarna Sfintei" de Igor Stravinsky, care sa încheiat într-un scandal, a făcut un loc nou renumit pentru muzica și dansul modern. În spatele placării marmurei albe și a basoreliefului decorat cu basoreliefuri, există trei hale situate una deasupra celeilalte; Cel mai mare dintre ele are două mii de locuri și servește drept loc de joacă pentru Orchestra Națională din Franța. Când mă gândesc la acest teatru, îmi amintesc întotdeauna un concert de rămas bun, care după 53 de ani de spectacole a fost aranjat pentru publicul francez de trio "Beaux Arts". Un eveniment impresionant, în special pentru pianistul nostru Menachem Presler, care avea 84 de ani.
Sala Santori din Tokyo
În Japonia, cunoscut pentru atitudinea sa entuziastă față de clasici, cea mai importantă locație pentru evenimente muzicale este Casa de Concerte, deschisă în 1986. Herbert von Karajan a avut o contribuție decisivă la proiectarea clădirii, iar producătorul de whisky și bere a luat partea financiară a cazului. Pentru acustica excelenta, sala, cu doua mii de spectatori si ascultatori, a fost numita von Karajan un sicriu cu bijuterii. Ritualul invariabil al concertelor din Sala Santorini, ca și în toată Japonia, este așa-numitul "ceas pentru autografe" - și cuvântul "ceas" în acest caz trebuie luat literal. Pentru a obține un autograf și a fi fotografiat împreună cu interpreta, este construită o coadă de câteva sute de persoane. Și atunci când te duci la mașină, toți cei care stau în această linie, te pleci.
Sala de Aur a Uniunii Muzicale din Viena
Există numeroase săli de concerte în lume, dar inima muzicii clasice bate aici. Pe teritoriul pe care împăratul Franz Joseph la prezentat fanilor muzicii vieneze, în 1870 acest templu al muzicii clasice a fost deschis în mod oficial, împodobit cu un portal cu coloane și un fronton cu basoreliefuri. După primul concert, s-au auzit recenzii laudative despre marea acustică a Sala de Aur, care găzduiește 1700 de ascultători. Este singura sală de concerte din lume unde nu numai că interpretează și ascultă muzică, dar și dans - în timpul balului de operă al Filarmonicii din Viena. Ca un băiețel, am stat o dată într-o sală mare lângă organ și am visat cum aș sta pe această scenă. Și când l-am jucat pentru prima oară, nu am putut să mă uit la locul în care eram copil și am simțit o grămadă de mândrie.
Sala mică, numită după Johannes Brahms, datorită acusticei sale, se bucură de asemenea de faimă și este considerată un loc ideal pentru realizarea muzicii de cameră.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: