Dargomyzhsky, Alexandr Sergeevich este ceea ce este Dar-myzhyzhsky, Alexandr Sergeyevich definiție

DARGOMYZHSKY Alexander Sergeevich

2.02.1813 - 5.01.1869), compozitor, unul dintre fondatorii muzicii clasice ruse. Următorul M.I. Glinka. Opera "Mermaidul" (1855, bazată pe poemul eponim al lui Alexander Pușkin) a marcat nașterea genului dramei psihologice de zi cu zi în opera rusă.







„Piatra Oaspetele“ (. Mesaj 1872 cu privire la textul de Alexander Pușkin, completat Cesar Cui și Rimsky-Korsakov) - o reformă îndrăzneață a experienței de operă: Dargomyzhskii aici se dezvoltă o metodă de așa-numitele realismul intonational (reproducerea intonarilor de vorbire prin recitative melodizate).

↑ Definiție excelentă

Definiție incompletă a lui ↓

Dargomyzhsky Alexander Sergheițich

↑ Definiție excelentă

Definiție incompletă a lui ↓

Dargomizu, Alexander Sergheițich

Cu toate acestea, în ciuda acestui succes, înzestrat cu o minte remarcabilă a compozitorului a fost conștient de faptul că viitoarea cariera sa nu este destul ca instrumente educaționale, pe care le-a avut, și a decis să îmbunătățească forța lor deja puternic muzical. Această circumstanță a fost ajutată de cunoștința sa în 1833 cu M. I. Glinkoy, care se pregătea deja să organizeze "Viața pentru țar". În ciuda diferenței dintre ani, ambii compozitori talentați s-au apropiat în curând unul de celălalt și apoi, în cei 22 de ani, au rămas în cele mai prietenoase relații. Prietenia cu Glinka a avut un efect foarte benefic asupra Dargomyzhsky, care a avut pentru prietenul său genial „respect sincer“ și a profitat de ideile sale și exemplul artistic, împrumută de la el toate lucrurile care ar putea beneficia numai de talentul său.

"Odessa Messenger" 1873 № 175 - "A. C. Dargomyzhsky și opera sa" Sirena ""; "Foaia de muzică" din 1874, nr. 8 și 1875, nr. 8 - "biografia lui A. S. Dargomîjski"; "Novorossiysk Telegraph", în 1875 - "Dargomyzhsky și opera" Rusalka ""; "Teatrul Vestnik", 1856 - "Mermaid", opera lui A. S. Dargomyzhsky, 10 articole de A. N. Serov; "Fiu al Patriei" 1876, nr. 302 - "A. S. Dargomyzhsky și semnificația operei sale" Guest Guest Stone ""; "O scurtă analiză istorică a operei rusești" - Opt scrisori din AS Dargomyzhsky către A.N. Serov; "Exchange Vedomosti" în 1872 "O scurtă trecere în revistă a operei rusești" - P. Makarova; "New Time" 1872 № 130 și 148 "Noi opere rusești". - 1869 (necrolog); „Note Patriei“ în 1869 № 3 - câteva cuvinte în memoria regretatului Dargomyzhsky, „Piatra de oaspeți“, „Pattimania“, „Buletinul Europei“, 1872 numărul 4: „“ Piatra Oaspetele „Dargomyzhsky“, „Istoria Opera cel mai bun reprezentanții săi Sintezatore cântăreți „MK Moscova 1874 -“. Dargomyzhsky „, în biografii publicate Pavlenkov.

Dargomyzhsky, Alexander Sergeevich (în plus față de articol)

- compozitor. Vezi Korzukhin, "Al-Serghei D." ("Artist", 1894, nr. 33, 34, 36, 38); S. Bazunov, "A. Serge D." (publicat de Pavlenkov, 1894).

Dargomizu, Alexander Sergheițich

D. a început în "Esmeralda" cu o imitație clară a lui Halevy și a lui Meyerbeur. Mai târziu, el însuși a spus despre această operă: „Muzica nu contează adesea vulgar, dar în scenele dramatice discerne deja limbajul adevărului și putere, care mai târziu am încercat să dezvolte muzica mea rusă.“ Această limbă a primit o dezvoltare incomparabilă mai completă în "Mermaid", scrisă în forme de operă obișnuite; aici D. Adiacent la Glinka (vezi), a intrat pe calea creativității independente. Continuând activitatea Glinka de a crea o operă rusă, el aduce totuși o mulțime de noi, a lui. Ca talent, Glinka "mai mult" D. a cărui creativitate era diferită, dar mai conștientă, rațională; Glinka este în primul rând un lirist, - D. este cel mai puternic în locuri dramatice; Glinka este puțin capabilă de comedie, mai ales în mod specific rusă, - talentul său de benzi desenate aproape că nu-i recunoaște talentul dramatic; unde Glinka este mai puțin independent, seamănă cel mai mult cu italienii; - în astfel de cazuri gravitația se îndreaptă spre francezi; Glinka este la fel de perfectă atât ca compozitor vocal cât și ca simfonist - în D., ultima parte a creativității este a doua la prima; dar lățimea și frumusețea cantilenei G. depășesc cu mult D, dând lui, totuși, flexibilitatea, puterea și expresivitatea recitativului. Acest lucru este evident mai ales în „Piatra Oaspetele“, care reprezintă a treia evoluția creatoare Fazis D. Compozitorul a refuzat aici pentru minore excepții, motivate întotdeauna, de formele operatic complet; întreaga operă este construit din recitative melodice, simula viu intonația schimbare de exprimare și nu lasă fără nici un subliniind detalii remarcabile ale textului. În general, concepția dramatică predomină aici peste pur muzicală, dar în muzica centrului de greutate se află în cântând, și nu într-o orchestră care distinge în principal sistemul muzical de D. Wagner. Și dacă Glinka - ca și în scenele de caractere, și metode generale de prelucrare muzicale - poate fi numit „idealist“ în muzică, procurorul îl poate opune ca un muzical „realist.“ Din sinteza ambelor curente, a fost creată toată ultima muzică rusă, pentru care, din toate lucrările lui D. cea mai mare valoare, până acum, a fost "Mermaidul". „Piatra Oaspetele“, care este direcția pentru clubul Balakirev părea o dată un viitor mai bun pentru operă rus planificat, poate fi numit idealul de operă recitativ pură, dar încă mai trebuie să dovedească faptul că această operă are opera ideală în general. Cel puțin, niciunul dintre compozitorii ruși nu a mers în acest caz pe urmele directe ale lui D. (cu excepția lui Rimsky-Korsakov în Mozart și Salieri); dimpotrivă, influența parțială puternică a ultimei lucrări a lui D. (și anume, în episoade recitative) asupra celei mai recente lucrări de operă rusească este fără îndoială.







În plus față de aceste opere D. conservate extrase chiar din neterminat operă magic „Rogdai“ referitoare la începutul anilor '60 (trei cor, cântec de benzi desenate, 2 Duettino și colab.) Și duo Orlik cu Kochubei a operei neterminate „Mazeppa“. D. a scris aproximativ 90 de romane. Prima dintre ele, atât în ​​natura melodiei, cât și în acompaniament, sunt imitații ale romanelor mai devreme, mai slabe ale lui Glinka; Mai târziu, romantismul D. în unele privințe (apropo, nu prin frumusețea melodiei) depășește Glinka. D. Glinka atitudine mai strictă la alegerea textelor pentru cântecele sale (poetul său preferat Pușkin a fost atât de mult în alegerea scene de operă), și infiltrezi mai adanc in aceste texte; recitarea în romantismele sale este mai flexibilă și mai subtilă, forma muzicală este mai mult în deplină concordanță cu poetica, acompaniamentul este mai diversificat. Romancii D. sunt cântate la ora actuală mai des decât Glinka. Cei mai buni dintre ei: declamatorii "Vechiul corporal", "Paladin", "Nu-mi pasă"; liric "Nu voi spune nimănui", "Mad", "romantism oriental", "îmbrăcat în ceață", etc; comic "Melnik", "Oh, liniștit", "Consilier Titular", "Vierme" și un prieten. În plus față de melodii pentru o singură voce, D. a scris aproximativ 15 duete, 3 triouri, 2 cvartete și o serie de coruri trei părți (sau trio), sub titlul „St. Petersburg Serenade“ (12), precum și „slave Tarantelle“ pentru AF. în 4 mâini. Orchestral lucrări D. "cazaci Malorossiysky" "Ježibaba" (sau "C Volga nach Riga"), "Chuhonskaya fantezie". Toate aceste piese originale datează de la sfârșitul anilor 1950 și începutul anilor 1960. Pentru micile sale lucrări (în special pentru transcripții), D., uneori, folosea aliasul "maestro Cook". După ce a rămas D. a scris în 1866 o autobiografie interesantă, publicat pentru prima dată în întregime Stasov în „Antichități rus“ 1875. Împreună cu ea, în același tipărit și corespondența D. indicând, printre altele, despre dezvoltarea timpurie a independenței muzicale și punctul de vedere. (Autobiografia și corespondența sunt reproduse în "Artist" 1894, nr. 35, 37, 39). I. D. biografii scrise Korzukhina ( "Artist" 1894 №№ 33, 34, 36, 38) Bazunov S. (ed. Pavlenkova 1894). A se vedea și memoriile lui L. Karmalina ("Antichitatea rusă" 1875, nr. 6); 10 articole despre „Mermaid“ Serov „Muzică și teatru Buletinul“ în 1856 (primul articol acoperit sensul adevărat, etc,. Ele sunt transcrise în «Sala de eseuri critice» Serov); S. Cui "La musique en Russie"; „Muzica noastră în ultimii 25 de ani,“ Stasov ( „Herald din Europa“ 1883 № 10, retipărită în colecția de eseuri Stasov).

Dargomizu, Alexander Sergheițich

compozitor; p. 1813, † 1869.

Dargomizu, Alexander Sergheițich

D. a fost aproape de cercurile literare, prin rotație într-o societate plina de culoare intelectualitate metropolitane. Lui „magazin“ a constat în principal din servire, de data aceasta liberal-minte și frondiruyuschego, nobilimea și reprezentanții burgheziei în creștere. Și în epoca de "excitare socială" 50-60 de ani. a marcat apariția burgheziei privind poziția iobagului, absolutismul feudal, într-o epocă în care a ajuns la scadență talentul compozitor Dargomyzhsky reflectă în mod involuntar în căutarea sa pentru un nou stil „excitat și expresivă“ a acestor tendințe estetice și obschehudozhestvennye de ultimă generație, care au fost cauzate de aceste schimbări sociale, și mai presus de toate foarte materiale dintre ele - cererea de realism și expresivitate în artă. Deja în cântec și stilul lui D. romansnom această perioadă, se poate observa o scădere treptată a discursului muzical-liric sublimă, părând o nouă clasă deja dorința de nenatural să se mute mai aproape de intonations limbii vorbite și chiar vulgarizată „strada“ folclor. „Mermaid“, afumat în 1855 și prezentate pentru prima data de 4 / V în 1856 Mariinskom teatru - un fenomen remarcabil al muzicii ruse, a intrat ferm repertoriul teatrelor rusești. Această operă D. lăcrimare, deși nu la fel de puternic ca mai târziu Musorgski, cu mythologism ( „Triumful lui Bachus“) și istoricismul ( „Esmeralda“) poveste și sa transformat într-o viață (în limba sa muzical „Mermaid“ se deschide pe un tenor tipic și starea de spirit dramă de uz casnic din cele obscure incidente „gospodărie“ care au fost întotdeauna inerente în relațiile feudale); și dacă este de actualitate tot ceea ce vine de la romantic „slavyanschiny“ [în special abundent engrafted în operă Rusă Verstovsky (cm.)], dar viu cântec și melodie romantism și adevărat la viață, reflectând discursul de zi cu zi, recitativ dramatică. Și un alt element important al stilului acestei opere - umor (. Suculentă cântec figura pețitor Olga și prieten), caracteristic tuturor lucrărilor lui D. (cântec „Mărturisesc, unchiul meu, diavolul ademenit“, „Lihoradushka“ „Oh, liniște, liniște,“ " Melnik "și alții). În perioada imediat următoare „Mermaid“, D. creează compozitiile sale cele mai remarcabile și caracteristice vocale: piesa dramatica „Old caporalul“ (1858), un cântec de benzi desenate, „vierme“ (1858), balada „Palladium“ (1859), romante - „nu-mi pasă“, „sunt trist“, „ne-am despărțit cu mândrie,“ și ironic „nuvela“ „Consilier titular“ (toate în 1850). Realismul descrierii, este adevărat de exprimare emoțională, satira ascuțită, concizie și simplitatea limbajului muzical - trăsăturile esențiale ale acestor lucruri, anticipând songwriting Mussorgsky. În aceiași ani DV a creat trei spiritual și original gen-poze fantezie pentru orchestră: „Micul cazaci rus“, „Baba Yaga sau Volga nach Riga“ (amuzant declin romantic poezii software de stil și simfonii) și „fantezie Chuhonskaya“.

Deoarece perioada de tranziție D. compozitor a răspuns involuntar la „două fronturi“, ironia celor doi, atunci ambele simpatie. Critica de ieșire proprietar de zi cu zi sună în „Mermaid“, dar într-un vechi melodii depozit muzical în sine și „filistinism plebeu“ exprimă (el este deosebit de pasionat de operă), și în „Piatra Oaspetele“ pentru ultima oară încercarea de a sărbători romantismul idealism voite și neglijente master aici este supus la ridicol și reevaluarea robuste în gura Leporello (nu figura suculentă atât de mult spaniolul ca băieții ruși devoționale Barchukov). Dualitatea este de asemenea observată în romantismul lui D.

Acest lucru este lucrarea lui D. - inconsistente și contradictorii și încă singur, pentru că, în orice caz, este imposibil să ia departe de muzica de la toate D. „pestrite“ stilului său, forma caracteristică inerentă acesteia. Naționalitate, clarobscurul tensiune dramatică și comedie momente, cu un accent în ironie și în declin, care a devenit acum un patos fals eroic și „stil de mare“, expresiv adevărat declamația, recitativ și în cele din urmă construit pe acest ultim stil nou de operă - acestea sunt proprietățile de bază ale cele mai caracteristice D. și opiniile sale muzicale și cel mai afectat pentru următoarea generație de muzică să-l, și anume pe „schimbare“, care a apărut pe „pumn puternic“ AD.

Dargomizu, Alexander Sergheițich

Op. opera "Esmeralda" (Op. 1838 post. 1847), o operă-balet "Triumph of Bacchus" (Op. 1848 post. 1867), "The Mermaid" (1856), "Stone Guest" (Op. 1866-1869, gradat . N. Rimski-Korsakov, C. Cui 1872), fragmente din neosuschestvl. operă de "Rogdan" și "Mazepa"; banc-fantezie "vrăjitoare Baba, sau C Volga nach Riga" (1862), fantezie "Malorossiysky mire" (1864), Chuhonskaya fantezie (1867) pentru orc. 2 cvartete; wok. ANS. aproximativ 100 de melodii, cântece, t. H. „Și plictisit și trist“, „Separat cu mândrie noi“, „Sunt trist“, „Șaisprezece ani“, „Noapte de aer“, „Sunt aici Inesilla“, „Nunta“ "Lihoradushka", "consilier titular", "Miller", "vierme", "Old caporal", etc.; coruri.

↑ Definiție excelentă







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: