Ce zic pe pereți și visează la Naj
- Planuri pentru săptămâna: Campusurile de joacă și Bosco Fresh Fest
- "În Rusia se discută despre teatru, ca în America - sport!"
Reamintește copilăria cu fiica și nepoții lui Charlie Chaplin
Fiica cea mai tânără a lui Charlie Chaplin Victoria a inventat împreună cu soțul său Jean-Baptiste Thiers un amestec magic de circ și teatru, plin de lirism, umor și dragoste pentru oameni și actori. Victoria este acrobat, iar Jean-Baptiste este un iluzionist clovn, dar mai presus de toate sunt actori care creează imagini incredibile pe scenă, care vă fac să vă amintiți visele copiilor și percepția copilului asupra lumii. Acestea scufundă publicul într-o lume ciudată, fantastică, prin sticla. În spectacolele lui Victoria Thierre-Chaplin și soțului ei sunt amestecate Charlie Chaplin, Federico Fellini și Salvador Dali. Soțul și soția se răstoarnă, arătând numerele lor ridicole și triste, care formează un singur întreg.
În Rusia au ajuns mai întâi cu performanțele copiilor lor: Victoria stabilite pentru Aurelia performanta-beneficiu „Aurelia Oratoriul“, care, de exemplu, ziarul Guardian a scris «Ea nu e de mirare minunat» ( «Este minunat de a lucra minuni").
Performanțe: în acest moment la Moscova aduce din nou o piesa de teatru, James Thiers - „Raoul“ - care deschide Cehov Festival și performanța companiei Aurelia Thiers „Whisper Wall“, în cazul în care ea acționează în rolul principal, iar mama ei - director.
În "Raulah" James Thierre pe scenă este aproape singur. Personajul său se va deschide ușor în fața privitorului, vălul frumoaselor sale viziuni grotești, unde vor exista creaturi misterioase cu o mulțime de labe, manechine, un elefant și el însuși. "Șoapta zidurilor" ne scufundă, de asemenea, în lumea poetică interioară a personajului. Eroina - naivă și uimită - te face să vorbești despre pereți, să înveți lucruri.
Ea conduce o poveste nostalgică despre trecut.
Unde: Teatrul este. Mossovet ("Raul"), Teatrul. AS Pușkin ("Șoapta zidurilor")
Când: 19, își pune propriile spectacole.
El pune nu numai balete clasice, ci și muzicale ("My Fair Lady", "Mary Poppins" și alții).
Performanță "Beauty Sleeping"
Apoi, eroina intră în epoca edwardiană și se trezește - în zilele noastre.
Unde: Teatrul este. Consiliul municipal Moscova
Combinând pesimismul cu umorul
Iar avantajul de iritare - ca ciocoi din est, baze subversivi și batjocoritor indraznet. Cu toate acestea, deconstrucție, nu narațiune liniară, o expresie nebun - tot ceea ce caracterizează teatru Frank Castorf, al cărui adept și protejatul considerat Krigenburga, foarte repede de funcționare din performanțele sale. Teatrul său este melancolic. dimensională și surprinzător, combină pesimismul cu umorul aflat în viață. Deoarece regizorul lucrează mult în opera.
Printre altele, în contul său "Orpheus și Eurydice" Gluck, Indomenețul lui Mozart, Wojciek lui Berg, Othello lui Verdi.
Performanță: festivalul va arăta „procesul de“ performanță realizată de artiști ai Teatrului Kammerspiele München, unul dintre cele mai bune trupe germane și europene. Caracterele sunt absurde și ating, iar lumea lor suprarealistă (care este exprimată inclusiv plastic și coregrafia piesei actor specific lui) este incredibil de atractiv în absurditate. Aici, toate duble, zdrobit, curge de la un stat la altul și în același timp se întoarce la punctul de plecare: scena, și apoi peste rulare, aruncat de pe distribuție.
În cazul în care: Teatrium pe Serpukhovka p / r Teresa Durova
Pentru a vedea improvizații de dans despre Japonia
Joseph Naj este un om al păcii: sa născut într-o familie de limbă maghiară din Iugoslavia, a studiat la Budapesta, în 1980 sa mutat la Paris. Numeroase și interesele și talentele sale: a absolvit școala de artă în clasa grafică; a luat lecții în artele marțiale, lupte, mișcare scenică și acțiune; studiat chiar la Școala Internațională de Pantomimă Marcel Marceau. El a fost angajat în tai-chi, buto, a descoperit un dans modern. Cunoscut și ca artist: expozițiile sale prezintă fotografii, picturi, sculpturi, grafică.
Joseph Najj pune spectacole tragice, simbolice. umplut de dor de armonie. Ele îmbină poezia și sensibilitatea cu raționalitatea și intră în inima publicului. Naj spune despre el însuși, despre noi toți și despre timpul în care trăim.
Performanță: Sho-bo-gen-zo arată Japonia - genul Naj vede în visuri. Doi dansatori descriu un samurai și o tânără japoneză educată în mod tradițional. Dancing Naj și partenerul său de lungă durată Cecil Luaye.
Dansul se bazează pe improvizație: de fapt, acompaniamentul muzical este oferit de doi artiști de jazz.
Unde: Teatrul este. AS Pușkin
Jiri Kilian a creat aproximativ o sută de producții, a primit multe premii prestigioase.
Producțiile neoclasice ale lui Jiri Kilian sunt, de regulă, schițe fără complot, atmosferice, chintesența unității muzicii și mișcării. El gravitează spre abstractizare și imagini suprarealiste. Prin propria sa recunoaștere, o influență indirectă dar puternică asupra stilului său a fost asigurată de dansurile tradiționale ale triburilor australiene, pe care le-a văzut pentru prima oară la începutul anilor '80.
Numele american William Forsyth este aproape sinonim cu dansul secolului al XXI-lea. El este numit "Anticristul baletului". El nu numai că a reformat baletul neoclasic, dar a dezvoltat și noi abordări pentru studiul, descrierea și predarea artei dansului. Timp de douăzeci de ani, Foresight a condus Baletul din Frankfurt, iar după închiderea sa la Mi, a condus chiar Teatrul de Papusi și Teatrul Dramatic Regal. Cu toate acestea, curând Ek a revenit la balet. Prima sa coregrafie creează în teatrul Cullberg Ballet, inclusiv "Casa lui Bernard", care îi aduce faima în lume.
Astăzi, nici o trupă eminentă de balet nu poate face fără producția de Eka. Este dansat la Opera din Paris, Opera Metropolitană, în La Scala. Unul dintre cele mai faimoase balete ale sale este "Giselle", șocant, radical, din 1982, unde se ocupă nemilos cu canoanele clasice - astăzi este un clasic al coregrafiei moderne.
Sylvie Guillem în piesa "Pentru 6000 mile"
Piesa: "Pentru 6000 mile" - o trilogie a unor balete de un act "27'52" (Kilian), Rearray (Foresight) și Bye (Eck).
În "27'52" "Jiri Kilian implică privitorul într-un joc de ascundere și căutare și o schimbare constantă a rolurilor. Titlul se referă la durata spectacolului - exact 27 de minute și 52 de secunde. Desenul coregrafic complex evoluează în mod constant, dansatorii se echilibrează în mod constant pe marginea diferitelor stiluri, iar performanța în sine este între lumea reală și cea din cealaltă.
Forsyth's Rearray este un duet strălucit al lui Sylvie Guillem și al partenerului său în opera de la Paris Nicolas Le Riche. Guillemul magnific francez este dansatoarea preferata a Forsyte, este sub ea multe dintre baletele sale sunt create. De asemenea, interpretează coregrafia Bye Mats Eka la muzica lui Beethoven.
Pa - opusul absolut al Forsyte de balet extrem de tehnic, ușor eliminat.
Unde: Teatrul este. Consiliul municipal Moscova
Când: 19 spectatorii din spate au admirat performanța sa semi-dramatică și jumătate de dans a "Eonnagata", care nu este similară cu alte lucrări ale maestrului. Unul dintre rolurile principale din aceasta a cântat Sylvie Guillem - care, cu toate acestea, nu a dat un dans special aici.
Performanța "Maps I: Peaks"
Fiecare dintre cei șase actori joacă multe roluri.
Unde: Circul Nikulin pe bulevardul Tsvetnoy
Puneți-vă în cultura Portugaliei
În această literatură, în special în portugheză, a rămas întotdeauna centrul semantic al operei sale. Cu toate acestea, printre cele cincizeci de producțiile sale apar și „Doi călău“ francez de origine spaniolă Fernando Arrabal, „Love Don Perlimplin“ Garcia Lorca, „Mandragora“ Machiavelli și a lui Shakespeare „A douăsprezecea noapte“ și „Hamlet“. La genul de muzică "pur" i se poate atribui piesa "Fado" și opera lui Britten "Turn of the Screw".
Performanța este universală. Cu toate acestea, publicul va putea să se scufunde în cultura Portugaliei, cu tranzițiile sale de la fado trist la fandango vesel, de la iubire până la moarte. În același timp, "Umbre" se referă la lucrările anterioare ale lui Paisch însuși, pe care le re-interpretează și interpretează.
Unde: Teatrul este. Consiliul municipal Moscova
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: