BATHAREA PORUMBULUI ROSU
Pictura "Băiatul calului roșu" a adus faima lui Kuzma Petrov-Vodkin, a făcut cunoscut numele său în toată Rusia și a provocat o mulțime de controverse. A fost o lucrare de referință în opera artistului. Scris în 1912, a fost prezentat la expoziția „Lumea artei“, organizatorii expoziției să stea o imagine nu în expunerea totală, și peste ușa din față - pe partea de sus a întregului spectacol, „ca un banner în jurul căruia să se unească.“ Dar, dacă unii oameni au perceput "Băutul calului roșu" ca un manifest de program, ca un banner, pentru alții această pânză a fost ținta.
K. Petrov-Vodkin însuși până în ultima clipă se temea că imaginea nu va fi expusă pentru vizionarea publică, deoarece chiar și atunci a ghicit ce interpretări posibile leagă imaginea calului roșu și a soartei Rusiei. Și, într-adevăr, produsul este perceput de contemporani ca un fel de semn, expresia metaforică post-revoluționare (1905) și (1917) era pre-revoluționară, ca un fel de precognitia și premoniție a lucrurilor viitoare. Dar dacă numai contemporanii simțit profetic „îmbăierea cal roșu“, descendenții au susținut cu încredere și convingător despre semnificația picturii, declarând-o „Petrel a revoluției în pictură.“
Marele A. Blok a crezut că "un artist este unul pentru care lumea este transparentă, care, în mod fatal, chiar independent de sine, prin natura ei nu vede doar primul plan al lumii, ci și ceea ce este ascuns în spatele ei. Un artist este cel care ascultă o orchestră mondială și o ecolează, nu în mod fals. " Acesta a fost și K. Petrov-Vodkin, care știa nu numai să vadă, ci și să prevadă, să ghicească despre viitor, să privească prin furtună și să prevadă zorile.
Mâna artistului copia încet cai, copii goi, lac, cer, pământ și dealuri îndepărtate. În această imagine reală și complet neclară, o viziune vagă s-a strecurat brusc: în spatele dealurilor îndepărtate, artistul a văzut dintr-o dată o țară mare, dureroasă și familiară. Pe ea s-au întunecat mulțimi de oameni cu bannere roșii, și spre ei alții - cu puști.
Imaginea unui cal în arta rusă din cele mai vechi timpuri a fost percepută în mod semnificativ. În structura figurativă și poetică a mitologiei slave, calul era consilierul și salvatorul omului, un văzător, era un destin de cal, fiecare pas însemna foarte mult. În literatura rusă din secolul al XIX-lea, această imagine a fost folosită de mulți maeștri ruși, este suficient să reamintim ME "Konyagu". Saltykov-Shchedrin, "Kholstomer" L.N. Tolstoi, pictura lui V. Perov "Vazand pe cei decedati", "bogatii" lui Vasnetsov si alte lucrari. Este în tradiția curentă faptul că Petrov-Vodkin își creează pictura "Înotând calul roșu". Din narațiune se îndreaptă spre crearea unei opere monumentale, o imagine generalizată a simbolului calului, calul-avatar. Apoi, călărețul apare în compoziția imaginii (judecând după schițe, în prima versiune nu a fost).
În 1912, a început curățarea și adunarea vechilor icoane rusești. Sub impresia deosebită a acestora era K. Petrov-Vodkin, în special din icoanele școlilor din Novgorod și Moscova din secolele XIII-XV. De atunci, tradițiile iconografiei antice au intrat în canalul activităților sale artistice, au influențat, de asemenea, crearea picturii "Înotând calul roșu".
În desenele pregătitoare rămase, imaginea a fost descrisă mai întâi ca cel mai comun, chiar și sătul. În ea, și un indiciu nu putea fi văzut pe imaginea unui cal mândru. Transformarea calului vechi de golf într-un cal roșu maiestuos a avut loc treptat. Kuzma Petrov-Vodkin, desigur, să ia în considerare o generalizări filosofice largi ale acestei imagini (Pușkin „Unde te sari, cal maiestuos?“ Gogol pasăre-troica, Blok „Flies, zboară mare de oțel.“ Et al.), Și, de asemenea, a încercat să „ridice "Din calul lui, pentru a da imaginea sa ideală, profetică.
La început, calul era gândit roșu, dar apoi culoarea roșie, adusă la limită și curățată de orice interacțiune cu alte flori, devine roșie. Adevărat, unii au spus că astfel de cai nu există, dar acest sfat - culoarea calului - artistul a primit de la vechii pictori de icon-ruși. Deci, pe icoana "Miracolul arhanghelului Mihail", calul este descris complet roșu.
putere epic cal de foc, un fel de blând fragilitate și eleganță omului palid tânăr, valuri bruște de divorț într-un golf mic, arc neted țărmurilor roz - aici de ceea ce face această extraordinar de versatil și într-o imagine ascuțită specială. Era aproape întreg planul de panza umple o cifră foarte mare, puternic, cu calul roșu așezat pe ea tânăr călăreț. Rolul crucial calul transmis K. Petrov-Vodkin nu numai suveran, pasul cel mai solemn și prezintă un cal, dar, de asemenea, omenește mândru plantarea cu capul lui pe un lung, curbat în gâtul unei lebede. Arderea roșu cu nerăbdare și bucurie, victorioasă, și în același timp, întrebarea viewer chinuit, „Ce înseamnă toate acestea?“ De ce este atât de dureros încă tot în jurul valorii de: plaja roz apa densa departe, caii și băieții din partea din spate a imaginii, și într-adevăr, ritmul calul roșu? Mișcarea în imagine este într-adevăr indicată, dar nu este exprimată, pete colorate sunt ca și cum ar fi înghețate pe pânză. Este această zastylost și creează în privitorului un sentiment de anxietate vag, soarta inexorabilă, viitorul respirației.
Spre deosebire de cal, un călăreț tânăr pare să fie fragil și slab - un băiat adolescent gol. Și deși mâna îi ține frâiele, el însuși este supus unei mișcări a unui cal încrezător. Nu e de mirare criticul V. Lipatov a subliniat că „calul maiestuos, monumental, plin de forțe puternice, se grăbi. - și păstrați-l rulează îndărătnic“ Puterea calului, puterea sa reținut și o energie internă uriașă subliniază doar fragilitatea biciclistului, detașarea lui de vis, ca și în cazul în care el este într-o lume interioară specială. „Îmbăierea cal roșu“ au fost comparate, așa cum sa menționat mai sus, „din stepa iapa“, este identificat în Blok Rusia, originile sale sunt în folclorul rus, având în vedere progenitoare cailor lui pedepsind George victoriosul, și K. Petrov-Vodkin numit vechi Rusă maestru, un miracol în viitor.
Artistul abandonează perspectiva liniară, calul său roșu ca și cum ar fi impus (prin principiul aplicării) asupra imaginii lacului. Și privitorul pare că calul roșu și călărețul nu sunt în imagine, ci în fața lui - în fața spectatorului și în fața pânzei în sine.
În această lucrare, K. Petrov-Vodkin a aspirat nu numai să transmită culoarea acestui sau acelui obiect, ci mai degrabă prin culoare pentru a dezvălui semnificația imaginii. Prin urmare, calul în prim-plan - roșu, alți cai în depărtare - roz, maro și alb. Învierea și restaurarea tradițiilor picturii icoane vechi rusești, K. Petrov-Vodkin își vopsește pictura sonoră, pură, culorile dătătoare și nu le amestecă. Flaming cal roșu, corpul tineresc auriu pal, piercing albastru de apă, nisip roz, arbuști verzi proaspete - toate în acest tablou este neașteptat și compoziția și prin tehnicile de pictura ale maestrului.
Artistul, probabil, era important să nu spună atât despre cal, despre băiat și despre lac, cât despre premonițiile sale vagi (uneori nu clare și el însuși), care nu aveau numele. Pe pasiune, despre flacăra spirituală, despre frumusețe spune culoarea roșie a calului; despre frumusețea rece, indiferentă și veșnică a naturii - apele smarald pure și transparente.
Unul dintre primele răspunsuri la "Băiatul calului roșu" aparține poetului Rurik Ivnev:
Cal cald roșu, la valurile de mare care aspiră
Cu un tânăr obosit pe un spate bulgară,
Ești ca un foc prost în jurul meu, care mă învârt
Știi multe despre tine, știi foarte mult despre mine.
Pictura K. Petrov-Vodkin și a lovit tânărul Serghei Esenin, care în 1919 a scris „Pantocrator“ lui sub dubla impresie - și de imagine, și din versetele R. Ivnev. Și câțiva ani mai târziu își va aminti:
Acum am devenit mai puțin dornici de dorințe
Viața mea sau ai visat de mine.
Ca și cum mi-am rușinat primăvara
A alergat pe un cal roz.
Soarta ulterioară a picturii "Înotarea calului roșu" este plină de o mare varietate de aventuri. În 1914 ea a fost trimisă la departamentul rus al "Expoziției baltice" din orașul suedez Malmö. Pentru participarea la această expoziție K. Petrov-Vodkin a primit de la regele suedez Gustav V o medalie și o diplomă. Primul război mondial, apoi începutul revoluției și războiul civil au condus la faptul că imaginea de multă vreme a rămas în Suedia. Numai după încheierea celui de-al doilea război mondial negocierile au început să se întoarcă în țara sa, deși directorul Muzeului Suediei ia oferit văduvei artistului să vândă "Înotând calul roșu". Maria Feodorovna a refuzat și numai în 1950 pânza a fost returnată Uniunii Sovietice (împreună cu alte zece lucrări ale lui K. Petrov-Vodkin). De la văduva artistei, tabloul a intrat în colecția renumitului colecționar K. K. Basevich, care în 1961 ia prezentat-o ca un cadou pentru galeria Tretyakov.
Și încă o dată vreau să revin la imaginea antică a unui cal în arta rusă. Strămoșii noștri au crezut că soarele călătorește călare și, uneori, chiar ia forma, că, dacă trage soarele sub formă de cal roșu, ne va proteja de mizeriile și necazuri, așa că compuse oameni povești rusești de Sivka-burka și acoperișuri decorate colibelor pături de lemn. Nu este acesta sensul interior al imaginii lui K. Petrov-Vodkin?
Distribuiți această pagină
Trimiteți-le prietenilor: