stare de nervozitate
Unirea creativă cu Grishkovets este o piatră de hotar foarte importantă în istoria Curiei. Datorită liderul trupei Eugene Max Sergeev a fost capabil să tune într-un alt val de dramaturgice și de a schimba starea de spirit a muzicii lor, care a devenit la fel ca muzica pentru chiar MOVIE unexpunged. Acum a devenit clar că muzica din albumele cu Grishkovets este mai mult decât muzică fără voce. A existat o idee de a re-gândi piesele, de a le traduce și de a le rearanja, făcându-le să se autosuficiente. Album „alte“ - un caz unic atunci când, având în bagaje Album gata cu versuri, trupa a decis să-l elibereze pur instrumental, o versiune remodelate condimente cu un brand câteva piese noi. "Altfel" nu este un concurent al propriei sale versiuni cu Grishkovets, ci o continuare neașteptată, experimentală a aceleiași povestiri. Acest CD este sigur de a vă rugăm atât fanii spumante Grishkovtsa și a ratat autentice „bigudiuri“ fanii de mult timp au devenit celebru SergeevaSo.
Întrebare Grishkovtsa reciprocă și „role“ nu sunt ocupate atât de des mințile criticilor de muzică curioase, între timp, această uniune de creație - o piatră de hotar foarte important în istoria muzicii a grupului Kaliningrad, și nu numai în termeni de popularitate la nivel național. În cazul în care introducerea de participanți au luat tandemului, Max Sergeev acordat o atenție deosebită studiului stadiul de personalitate al celebrului regizor, a vizitat declarația sa, a menționat că Grishkovets selectează foarte inteligent muzică pentru spectacole. Drept urmare, mulțumită lui Eugene Max, a reușit să se regăsească într-un alt val și să schimbe dramatic dispoziția muzicii sale, care a devenit similar cu muzica pentru filmul încă neutilizat.
Oleg Nesterov: "Aceștia sunt doi vectori perfect perpendiculați, s-au întâlnit și au despărțit o astfel de scânteie care a făcut să trezească întreaga țară. "Let's kam tugaze", piesa din albumul "Sing", jucat într-un mod de rotire nebună de aproape 17 luni în toată țara. Când a venit Grishkovets, muzica lui "Bigyudey" sa schimbat. Și au devenit mai buni - acesta este un fapt ".
Max Sergeev: „Când am fost de lucru pe albumul“ Sing „Am conceput ideea că, în viitor, aceste lucruri vor fi mai mult de lucru, poukrashivat, dar nu am văzut până în ultimul moment, deoarece poate fi integrat, istorie instrument independent, fără Eugene , fără aluzii sau referiri la el. Inițial, ne-am gândit că puteți împiedica tema urbană. „Acum“ - un record pur urban, am plasat chiar nakleechka acolo, „pentru a asculta muzică în mașină,“ în timp ce „cântă“ - poveste umană-intimă. Tema City este iubit Zhenya, dar apoi a devenit clar că muzica este „Curler“ - este mai mult decât muzica de albume cu Grishkovets, fără doar o voce. Așa că a trebuit să regândim traseele, să le traducem și să le rearanjăm. "
Acest CD este sigur de a vă rugăm atât fanii spumante Grishkovtsa și a ratat autentice „bigudiuri“ fanii de mult timp au devenit celebru SergeevaSo. Aceasta include demonstrație „film unexpunged“ direct la mintea ascultătorului. Sam Max Sergeev crede că muzica cinematografică „bigudiuri“ se apleacă mai mult la drama alb-negru, foarte uman, atmosfera de cameră, istorie locală, pașnic, cum ar fi cele care pot fi găsite în regizorii italieni și europene moderne. Este posibil ca pe această bază numită muzica „alt“ cuvânt înțelepciunea convențională „de fond“?
Max Sergeev: "Nu-mi place acest termen, îl urăsc, în interiorul imediat un val de indignare se ridică. Totul depinde de modul în care acordați prioritate și de ceea ce faceți la un moment dat în viața voastră. Când am început să compun muzica mea, practic orice altceva a devenit fundal pentru mine, pentru că muzica principală sună în capul meu, și chiar și cu degetele mele, când stau să nu fac nimic, am bătut ritmul. Iar când oamenii numesc muzică "fundal" - ei, aparent, nu știu cum să asculte, nu vreau să mă înregistrez. Orice muzică la un moment dat poate deveni un "fundal" - atât rock cât și țigănească, acesta este un concept aplicat temporar. "
Pentru a umple acele nișe care utilizate în acele piese deținute Grishkovets și au creat astfel încât starea de spirit, trupa nu a recurs doar la peresvedeniyu și aranjament nou, dar un frumos Vocalise, discret, care nu este atât de mult umple absența, în acest exemplu de realizare Grishkovtsa ca poartă o funcție specială, originală.
Max Sergeev: "Aș fi un scriitor bun dacă pot scrie versuri, dar nu scriu texte și este mai ușor pentru mine să fac o melodie la" la la la ". Și mi se potrivește perfect, pot investi tot ce vreau în "la la la"! "
După ce a pătruns în muzica albumului "În caz contrar", este ușor de înțeles că originea sa nu are o descriere geografică specifică și este în afara oricăror sisteme de coordonate. Și, de asemenea, că este greșit să caracterizezi "Bigudi" ca un "grup electronic" - ei folosesc orice arsenal de mijloace expresive pentru a pune în aplicare ideile actuale.
În plus, având în vedere integrarea muzicii de lumină internă în procesul paneuropean și locul său specific de naștere nu este o valoare strict. Unul dintre comentarii compilării de electronice rusești „Cafe Sputnik“ revista elvețiană serioasă furnizat împreună cu următoarele cuvinte: „In timp ce ne-am uitat de ani de zile să vină în America, în cazul în care, în Est, este cultivat, care nu mai este posibil să ignore este, dacă vrem să câștige“
1. "Starea de spirit sa îmbunătățit" - probabil primul lucru, când mi-am dat seama că eram încă un compozitor liric. De la ea a început întreaga poveste cu Zhenya și acesta este primul lucru care a sunat în toată țara, a devenit semnul distinctiv al proiectului.
2. "Ce ai vrut?" Este cel mai dramatic lucru pe albumul "Cântând". Pentru mine, este valoroasă în primul rând pentru că am încercat să cânt acolo "în cor" - câteva dintre piesele mele vocale sunt superimpuse unul față de altul.
3. "Altfel" - cântec care formează albumul, fructul scrisului colectiv. Dacă, practic, toți ceilalți sunt solo-ul meu, am început să creăm acest lucru în mod direct deja la repetiție, ceea ce este de fapt neobișnuit pentru grupurile "electronice". Pentru mine a apărut inițial ca un instrument instrumental, dar pregătim un adevărat album de melodii și este planificat să fie conectat la poemele lui Nicholas Doriso. Titlul piesei a fost foarte organic, ca titlul întregului album.
4. "Mersul" este cel mai frumos lucru pe care îl cred. Dacă aș fi invitat o fată frumoasă, căreia i-aș fi cu adevărat îndrăgostită și am bea ceai - o să pun doar așa ceva. Cu această piesă a fost exact așa, a fost primul "test". Cea mai cinematică piesă, titlul se referă la filmul cu același nume, în care, din fericire sau din păcate, nu a intrat. A fost prima flirta cu filmul trupei "Bigudi".
5. "Singingul" este singurul lucru pe care nu l-am compus, dar colegul meu Roman, el este în general un compozitor. Când a auzit-o pe Grishkovets, ia cerut lui Roman să-i dea muzică și să-și compună propriul text. Ea este cea mai cântătoare, începem și terminăm concerte cu ea, acesta este principalul ei scop funcțional și emoțional.
6. "Tear" - numele său original - "Joe-Mary nu sa întors de la un picnic". Joe-Mary - acest detectiv tâmpit - Mi-a plăcut povestea crimei. Zhenya a spus: "Numele este ciudat." Apoi a venit cu propriul text și a fost numit "Tear". Deși la concerte o numim "Moartea". "Zhenya," Death "joacă? El: "Nu, nu, nu poți" Moartea "..." Rar o jucăm.
7. "Nu știu" - un lucru nou, și acesta este farmecul său principal, unul dintre cele mai recente instrumente. Îmi place foarte mult numele.
8. "Gvardeysk-Ibiza" - unul dintre momentele cele mai emoționante ale albumului "Acum". Chiar îmi plac fetele, textul din "Acum" este foarte emoționant, unul dintre cele mai bune texte Zhenya, cred.
9. "Made in China" - o altă pistă instrumentală, una rară, care nu merge nicăieri, așa că am inclus-o aici. În vara anului "Bigudi" fără Grishkovets a cântat un concert la Kaliningrad cu titlul "Made in China". Am venit cu o întreagă poveste, am atârnat tot felul de accesorii, steaguri chinezești, dragoni și așa mai departe. Tema de vară.
10. "Echo" - aceasta este practic "Tear", doar din albumul "Cântând". Diferența este o piesă de chitară serioasă. Într-o recenzie ucraineană, albumul "Singing" a fost numit "muzică de chitară grozavă" - aceasta este cea mai bună laudă în primul rând pentru un album electronic.
11. "Pe jos" este probabil cel mai cald lucru din albumul "Singing", este ultimul. Inițial, am crezut că textul lui Zhenya nu se potrivea acolo, am văzut că era ceva mai dramatic decât povestea unui bărbat care nu are bani și că merge acasă pe jos. Dar apoi toți au reușit să se rădăcească cu succes. Numele la aceasta a fost la început, dar pentru comoditate am decis să păstrăm numele generate de Zhenya.
12. "Mood improved-2" este un fel de remake pe care l-am facut pentru albumul "Singing", pe valul de succes "Mood improved-1". Și aici sună în versiunea sa clasică. Aceasta este singura piesă în care ex-chitaristul nostru Vadim, care este acum la New York, "cântă".
Trimiteți-le prietenilor: