Până la mijlocul secolului al XIV-lea. Școala de pictura din Novgorod a ajuns deja la o maturitate reală. Aceste dovezi au fost frescele bisericii Sf. Mihail din Mănăstirea Skovorodsky din apropierea orașului Novgorod (precum și biserica Mântuitorului din Nereditsa, distrusă de fasciști).
Din păcate, studiul acestor fresce minunate a fost departe de a se sfârși, deoarece până în 1937 au fost acoperite cu vopsea calcaroasă și un strat gros de înregistrări ulterioare.
Conștienți de nivelul de neegalat al iconografiei sale, Novgorodienii au egalat-o cu pictura lor monumentală.
Pictura pereților templului, artistul din Novgorod părea să-i acopere cu icoane. Nu este nimic altceva decât că, informând despre pictura unei biserici nou construite, cronicile adaugă de obicei: "decora cu icoane", chiar dacă este vorba despre fresce. În Novgorod, îndeosebi devreme, a existat o relație cu icoana ca o bijuterie, ca o imagine sacră, pe care îmi place să o privesc cu respect. "Melodia" contururilor și intensitatea scării coloriste de apel a creat în icoană o simfonie prietenoasă cu sufletul liniilor și culorilor. Și deși secolul XIV poate fi considerat aur pentru pictura monumentală din Novgorod, proprietățile caracteristice ale picturii icoane sunt încă evidente în ea și în acest moment.
Cu cât s-a dezvoltat iconografia mai largă, fără de care niciuna din bisericile de lemn nu putea face fără, cu atât mai clar rolul său de lider în toate artele plastice vechi rusești a fost dezvăluit. Acest lucru a fost clar reflectat în frescele Bisericii Mănăstirii Sf. Mihail. Pictura lor se întoarce în frescele lui Neredntsy, dar strălucirea strălucitoare este înlocuită cu mai multe "motoare" subtile care conferă imaginii o vitalitate și o căldură interioară.
Și ce afabil, atingând apostolii și profeții lui Mihailovski!
Dezvoltarea artei este rareori simplă. Pictura din Novgorod era așteptată de o agitare serioasă, totuși grațioasă.
În anii șaptezeci ai secolului al XIV-lea. în Novgorod, unde sa format deja o școală de pictura originală de pictura, vine de la Constantinopol - faimosul Teofan, grecul. Despre el ar trebui spus în mod specific. În primul rând, a fost un artist strălucit; În al doilea rând, care este excepția pentru acea vreme, avem o idee vie despre personalitatea sa și, în cele din urmă și, cel mai important, "a devenit atât de strâns asociat cu poporul rus și a devenit atât de ferm înrădăcinat în arta rusă încât numele său este la fel de inseparabilă ca și numele Rastrelli, Quarenghi și Rossi "(VN Lazarev).
Iată mărturia lui:
„Când am trăit la Moscova, unde a trăit și salvie glorios, filosof extrem de viclean, Theophane, un grec prin naștere, un pictor carte icoana pictori și pictor excelent mod deliberat care au pictat cu mâna propriile sale multe biserici diferite de piatră - mai mult de patruzeci de ani. în Constantinopol și Calcedon, și Galata, și Kaffa, în Veliki Novgorod și Nijni. Dar la Moscova a pictat trei biserici. În biserica Sf. Michael, a pictat pe zidul orașului, detaliind-o cu culori; Printul Vladimir Andreevici, a pictat pe zidul de piatră și Moscova; Teatrul Marelui Duce a fost pictat fără precedent și pictura extraordinară. Când el este portretizat sau a scris, nimeni nu a văzut că a uitat vreodată la probe ca [este] face unele dintre pictorii noștri, care a venit să creadă în mod constant [în ele] se holbeze, privind înapoi n aici, nu atât de mult de scris culori , cât de mulți se uită la mostrele. El părea să fie scris mâinile pictate, și el merge în mod constant, discuții cu intrare și mintea având în vedere ochii mari și înțelept, senzuale ale rezonabile rezonabil vede bunătate. Acest om minunat și faimos a avut o dragoste pentru nonentitatea mea; și eu, mizerabil și fără minte, a conceput un mare curaj și de multe ori a mers să vorbească cu el.
Nu contează cât de multe sau care a vorbit cu el, nu am putut ajuta, dar minuna la intelectul său, alegorii [ „parabole“] și structura sa mai dificila. Când am văzut că el mă iubește și că mă nu neglijează, I îndrăzneala sa alăturat nerușinarea și l-au întrebat: „Te implor vă mudrolyubiya să vopsea mi-a scris o imagine a marelui Sf. Sofia din Constantinopol, care a ridicat marele Iustinian, ca până la Înțelepciunea lui Solomon ; unii au spus că, din punct de vedere al calității și mărimii, este Kremlinul Moscovei din centrul orașului. dacă cel rătăcitor. Dacă dorește să meargă fără un ghid, el nu poate ieși fără curvie. Iustinian [te] scrie-mi stând pe cal și să păstreze pe partea dreaptă a cuprului de mere mâna lui (ei spun dimensiunile sale sunt de așa natură încât este posibil să se toarnă în două găleți și jumătate de apă); și toate acestea sunt cele prezentate mai sus. că I. amintindu-ți munca și priviți la un astfel de templu, mi-aș putea imagina că sunt în Tsaregrad ". El, salvie, cu înțelepciune el a răspuns: „Este imposibil, - a rostit - și nici să te sau am scrie, dar, cu toate acestea, în insistența ta, am scris parțial pentru tine, și nu face parte dintr-o sutime de o parte din o pluralitate de biți, dar din cauza acestei mici, scrise pe imaginea-E, iar restul vă imaginați și va înțelege. " Acestea fiind spuse, el a luat cu îndrăzneală pensula și a scris rapid o imagine a unui templu ca autentic Biserica din Constantinopol în, și a dat-o mie. Pe foaia a fost un mare beneficiu și moscoviți alte pictori de icoane, cât mai multe redesenată propriile sale, în competiție unul cu celălalt. "
Ca și în coaja de mesteacăn, auzim aici un discurs viu de o epocă îndepărtată.
În arta bizantină, în cazul în care principiul creativității balansa impersonală, Theophane a fost, probabil, prima și ultima, în același timp, un maestru cu o astfel de personalitate creatoare distinctă. Încălzit pitoresc Quest eră rannepaleologovskoy, încântat, desigur, faimoasele mozaicuri și fresce din Biserica Chora, a văzut că o nouă înflorire a artei bizantine a fost călcat în picioare de reacție monahal triumfător intolerante la tot ce este omenesc, pământesc în artă.
Ce aș putea să fac Feofan acasă, în cazul în care, sub cortina, aprobat de cea mai rece, cel mai uscat academismul, în care fiecare templu renaștere picturi murale Pridacha interpretate ca „imagini de mișcare aleatoare de sfinți“?
Teofanul grec. Macarie din Egipt. Fragmentul frescei Bisericii Mântuitorului de pe Ilin-ul din Novgorod. 1378
Probabil Feofan a fost aglomerat în Constantinopolul din acea vreme. Spiritul micuței copilărie și vorbirea de cuvânt, despre care vorbește Pușkin, au determinat dispute nesfârșite dogmatice la vârful societății bizantine care se descompune. Bizanțul, pe care Feofan l-a lăsat, a fost cu adevărat înspăimântător, și-a pierdut complet puterea de dinainte și a fost deja condamnat la sacrificare. Trecerea lui Teofan din Bizanț în Rusia are un înțeles simbolic profund. Este ca un releu al artei, transferul torței sale strălucitoare de la mâinile mâinilor vechi la mâinile tinerilor și puternici.
Ce a văzut Teofan în Novgorod, de unde a ajuns (chiar înainte de Moscova), evident de la Kaffa (Theodosia)?
El a văzut poporul, nu să vegeteze în dispute, și greu și inspirat ridicarea unei clădiri robust viitorul lor, o țară, din care o parte era încă sub stăpânirea mongolilor, dar în cazul în care a acumulat forța să răstoarne jugul barbar urât. El a văzut națiunea nu este moarte, și în curs de dezvoltare într-un impuls creativ constant și, deși încă nu destul de liber, dar conștient de capacitățile sale și vitalitatea. El a văzut orașul, în cazul în care orășenii întreprinzător nu a ezitat să continue pretențiile lor, în cazul în care forțele democratice nu sunt predate aristocrației de guvernământ, orașul, decorat cu temple frumoase, albul pereților și cupole de aur strălucitoare, și în cazul în care arta, nu știe stagnare înfloritură în același ritm cu o viață blestemată a oamenilor. El a văzut picturi murale Nereditsa și, desigur, conștient de puterea inspirației pitoresc și maiestuoasă a imaginilor lor, precum și imaginea sofisticată a Bisericii Sf. Mihail. Ar trebui să admire plinătatea și strălucirea iconografiei din Novgorod. Și pentru a înțelege și dragostea ei, el a combinat cu propriul ei geniu, toată pasiunea lor nu cunoaște bariere de temperament artistic, bucurându-se de indraznet sa perceput cu recunoștință în sol Novgorod.
Spre deosebire de bizantinii de timp, Novgorodians înșiși erau predispuse la îndrăznețe. După un succes considerabil realizat în mișcare Novgorod Strigolniki, oamenii încăpățânată și într-adevăr îndesat, nu a recunoscut ierarhia bisericii, care a susținut că toată lumea are dreptul de a comunica cu Dumnezeu, indiferent de cler, și în loc de confesiune în biserici, lăsând câmpul să se pocăiască de păcatul însuși - Mama pe pământul umed. Să această erezie și în cele din urmă a fost suprimat, este clar că dogmatismul rigid al bizantin a fost mic în ton cu gândirea sobru Novgorod.
Teofan, grecul, nu ia cucerit nu prin dogmatism, ci prin scopul inspirației sale creatoare.
Despre opera acestui artist poate fi judecat doar foarte puțin, că este păstrat pe pământul nostru. Dar acest lucru este de ajuns să-l clasificăm printre cei mai mari pictori din toate națiunile și vremurile. În istoria artei ruse, rolul important al lui Teofan în dezvoltarea Novgorodului și apoi școala de pictura din Moscova este important pentru noi. Pentru moment, vom vorbi doar despre perioada sa din Novgorod.
Comandat de boierul nobil și incriminatoare stradă Ilyina Theofan pictat în 1378 Biserica Schimbării, una dintre cele mai grațios și cea mai armonioasă în proporțiile sale, printre nou construit, apoi în Novgorod. Aceste fresce, descoperite în special în timpul perioadei sovietice, ne-au ajuns departe de tot. Cu toate acestea, ele sunt principalele și singurul târg din patrimoniul Novgorod Feofan.
Lumea este furtunoasă, alarmantă, lumea în fierbere, înfricoșătoare, unde totul în mișcare și impulsul irezistibil al pasiunii se deschide spre privirea noastră jenată în muralul Feofan. Nu vă imaginați compoziții mai dinamice, capturate mai puternic privitorul în jacuzzi.
Dar această mișcare, acest vârtej, acest dinamism violent - nu sunt la suprafață, deși îl suflă constant.
Cui, ce putere aduce peria curajoasă a lui Teofan la suprafață?
Aici și formidabil Pantocrator, și fața serafimilor, în căutarea de puternic șase aripi, și Angel, sub ale cărui aripi ca un cort, adăposturi ar părea să fie toată lumea, iar patriarhii: Noe, Iov, Melhisedec, și Macarie Egipteanul, care au trăit un ascet șase decenii deșert, și pustnici, numite Stîlpnicul, care a ucis carne în picioare pe un stâlp, și încă altele asceți și sfinți, noi și neidentificate identifică. "
Formal, totul pare să fie în concordanță cu dogma.
Uită-te din nou la Makarii din Egipt. Intr-adevar tragica irepresibilitate in trasaturile sale, in gestul mainilor sale! Incontinența și puterea, dar puterea fără un moment de uitare și în ochii unui motiv secret, durere și speranță. Contrastul puternic al feței întunecate, al mâinilor întunecate - și albe, ca un hărțuitor, pălării și un flux de zăpadă de barbă care se încadrează.
nuanță roșu-brun total, contururi negre, falduri de îmbrăcăminte, uneori formând zigzaguri molniepodobnye, cu maiestrie aruncate (doar la locul potrivit in suma de dreapta) belilnye „motoare, și ca rezultat - pictura nervos, extrem de dinamic, de radiodifuziune în toată realitatea lor nu este oamenii înșiși, ale căror cifre par convenționale și fantome, și pasiuni umane, îndoieli, gânduri, impulsuri.
Această realitate de pasiune și sedus Novgorod.
Intrarea curajoasă a lui Teofan în școala de pictura din Novgorod a fost pentru ea un dăruitor de viață. Spre deosebire de stagnarea bizantină, geniul lui Feofan, la rândul său, sa trezit în pictura rusă, voința de emancipare, de a dezvălui liber propriul său dinamism, propriul său temperament.
severitatea ascet imaginile sale nu au putut fi altoit pe pământ rusesc, dar psiho-logic versatilitatea întâlnește dorința artiștilor de a transmite Novgorod lumea interioară, și compoziția feofanovskih pitoresc deschide noi orizonturi de măiestrie inspirat.
Picturile murale ale bisericii Schimbării, Theodore Stratilatus și Assumption pe teren Volotov-TION aproape de Novgorod atât de mult în comun faptul că au încercat să atribuie un singur maestru, adică, Teofan, a cărui lucrare în Biserică a setului de documente, din cauza este menționat în cronicile.
Din păcate, picturile murale volotovskie, care pentru siguranță și exhaustivitate puteau fi comparate doar cu picturile lui Nereditsa, au murit și sub focul artileriei fasciste.
Frescele lui Volotovo! Să menționăm încă o mărturie interesantă. „Culorile lor minunate - o combinație de neuitat de galben-maronie, cireșe, turcoaz,-perla gri, verde-galben, violet, alb și tonuri de verde pal - a făcut o impresie atât de puternică încât oricine, chiar dacă numai o dată ce a văzut aceste fresce în mod iremediabil pierdute, a dus o amintire indelibila a acestora "(VN Lazarev).
Miscarea rapida a intrat in componenta. Iată cele mai cunoscute scene: "Trei Magi pe cai" și "Iosif cu un păstor". Robele se umflă ca niște pânze, crăpăturile pietrelor sunt ca niște limbi de flacără. Și în același timp, cât de calm este figura lui Iosif și pășunatul păstorit. La urma urmei, se părea că nimic aici nu poate conține elementele pitorești. Dar aici începutul Feofan este în contrast cu altul, mâna deosebită a unui artist necunoscut de la Novgorod. Cu un cerc puternic care cuprinde cifrele și fiecare detaliu, linia introduce bâjbâitul pasiunilor în cadrul unei anumite ordini. Există o furtună, dar nu există un extaz feofanian devorator. Din nou, este vorba despre un tip pur de tip rusesc, tip comun de figuri de bază. În chipuri, chiar se încruntă, se simte plăcere. Îndrăzneț și înalt în arta lui pitorească, îndrăzneață, arta interioară echilibrată și veselă a Domnului din Novgorodul cel Mare.
<<<Господин Великий Новгород. Собственный художественный стиль.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: