Principiile generale ale artei, imitației (mimesis) și motivației, conceptul de principii ale artei, concepte

Imitație (mimesis) și motivație

Conceptul de artă este o refracție în domeniul artei unui concept mai general al esteticii. Artistic reprezintă o unitate de contemplare estetică a talentului mondial și artistic, realizată într-o operă de artă.







Estetica este mai largă decât cea frumoasă, deoarece include și șocantul, sublimul, obișnuitul, tragicul, farcicul etc. Prin urmare, frumosul nu este același lucru cu cel artistic.

Conceptul de principii ale artei

Principiile artei ar putea fi numite, de asemenea, idealurile artei. S-ar putea vorbi despre "normele" artei, dacă aceste principii nu ar fi încălcate atât de des. Consimțământul cu ei este mai degrabă o dorință decât o normă riguroasă. În același timp, conformitatea cu principiile sau idealurile artei este o condiție pentru realizarea a ceea ce se poate numi "artă reală".

Puteți menționa următoarele principii ale artei:

- principiul complementarității imitației și motivației într-o operă de artă;

- lucrarea corespunde gustului artistic al timpului său;

- conformitatea operei de artă cu stilul artistic stabilit;

- cerința de obiectivitate artistică a unei opere de artă, exprimarea spiritului timpului său;

- principiul interdependenței dintre conținut și formă în opera de artă;

- cerința privind adâncimea spațiului artistic al unei opere de artă.

Conceptele imitației și motivației

O operă de artă efectuează una sau mai multe dintre următoarele patru funcții principale: cognitivă, sau descriptiv, emotivă, evaluativă sau prescriptive, și orekticheskuyu sau de inspirație. O lucrare poate descrie unele obiecte și, prin urmare, poate da o anumită cunoaștere a acestora și este, de asemenea, capabilă să exprime sentimentele artistului asociate cu aceste obiecte. Exprimarea sentimentelor este, în cea mai profundă esență de descrierea lor: se pretinde a fi adevărat, dacă nu, atunci cel puțin intersubiectivitate sau obiectivitate. Descrierea și expresia sentimentelor au fost denumite anterior funcții pasive ale artei: realizarea lor indică ce este sau este cazul. Lucrarea poate, de asemenea, să evalueze obiectele reprezentate de artist și să-i inspire audiența cu anumite sentimente. Evaluarea și sugestia au fost atribuite funcțiilor active ale artei: nu vorbesc despre ceea ce se întâmplă, ci despre ce ar trebui să fie. Evaluarea este înțeleasă aici în sensul cel mai larg: include norme, declarații, promisiuni și altele asemenea. Sugestie de sentimente a apelat la public și a realizat diverse mijloace, inclusiv căile de atac explicite sau implicite, vrăji, rugăciuni, cereri, cereri, imagini feerice verbale sau de altă natură, etc.







Performanța funcțiilor pasive prin opera de artă, care vorbește despre ceea ce are loc în realitate, este o soluție la sarcina generală de a imita arta realității. Aristotel, care a formulat principiul "arta imită natura", a avut în vedere în primul rând funcțiile pasive ale artei. Realizarea funcțiilor active prin artă, care necesită întruchiparea ideilor, scopurilor, planurilor, sentimentelor etc. este o soluție la sarcina generală de a motiva o persoană la un anumit tip de activitate pentru a transforma realitatea sau pentru a se pregăti pentru acest tip de activitate.

Motivația este împingerea, chemarea, provocarea, chemarea etc. Aceasta este tot ceea ce este asociat cu un memento de arta audienței că ea nu este unul dintre subiectele pasive, care reflectă, ca o oglindă, ceea ce apare pe pictor ei instanță, inclusiv ceea ce se întâmplă în sufletul celor din urmă. contează Motivation pe faptul că publicul este format din subiecți activi capabile să răspundă la anumite opere de artă sentimente proprii, nu coincide neapărat cu sentimentele exprimate de artist, și, în cele din urmă, valorile lor, sau chiar să se bazeze pe aceste valori ale acțiunilor.

Diferența dintre imitație și motivație, ca sarcini principale ale artei, este, în analiza finală, o reflectare a diferenței dintre contemplare și acțiune, între reflecția lumii și transformarea ei.

Conceptul de motivație pentru o lungă perioadă de timp nu a ieșit în prim-plan, pentru că o persoană a fost interpretată în primul rând ca o ființă pasivă a cărei sarcină principală este o reflectare adecvată a lumii din jurul lui. Și numai din a doua jumătate a secolului al XIX-lea. filosofia începe treptat să perceapă omul nu ca pe un gânditor contemplativ și gânditor pasiv, ci mai degrabă ca o ființă practică, care nu poate exista în afara procesului constant de transformare a lumii înconjurătoare.

Dacă observați o eroare în text, selectați cuvântul și apăsați Shift + Enter







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: