Pentru a reuși în sfera ilustrației, un talent nu este suficient. Există mai multe nuanțe, fără să știi cu greu că poți atinge înălțimile dorite în cariera ta. Prin urmare, am colectat secretele ilustratorilor de succes și doriți să le împărtășiți cu dvs.
1. Planificarea înainte
Nu este întotdeauna posibil să se realizeze tot ceea ce este planificat, dar merită încercat.
Potrivit legendei comice William Stout, "scopurile sunt începutul unui proces motivațional. Este necesar să se facă distincția între fanteziile și dorințele de la obiectivele reale și necesare. "
2. Cunoaște-ți prețul
Gareth Hovat, directorul creativ al studioului Hat-trick Design, crede că "banii vor veni și dacă veți face o treabă bună, veți obține bani buni".
Și acest lucru este adevărat, totuși trebuie să înțelegeți cât de mult merită munca voastră. Uită-te la site-uri independente, forumuri, chat cu ilustratori familiar, ia timp pentru a determina cât de mult va costa munca ta. Dar dacă nu aveți proiecte deloc și portofelul scade cu promptitudine, atunci merită să scădeți prețul pentru un timp pentru a menține fluxul de bani în buzunar.
3. Timpul de reflectare
Fiecare artist trebuie să gândească. "Majoritatea obiectivelor mele nu depind de timp și este foarte important să fie realiste aceste obiective", explică ilustratorul Ralph Horsley. "Prin stabilirea obiectivelor pe termen scurt și realizabile, creați o serie de pași care vă vor spori încrederea în sine, în timp ce obiectivele pe termen lung vă pot afecta negativ."
Prin urmare, merită să aveți timp să vă gândiți la totul cu atenție și să înțelegeți unde vă aflați și unde trebuie să vă deplasați.
4. Stilul irezistibil
„Dacă vă dezvolta propriul stil de abordare puternică, proaspătă și pasiune tangibil în munca lor, clienții veți găsi“, afirmă Gavin Kelly, directorul de creație al Piranha Bar.
"Încercați să reprogramați ilustrația clientului dvs., care nu este foarte bună, făcută de un alt ilustrator și să îi arătați clientului. Dați-i ocazia să vadă ce ar trebui să fie o treabă bună ", sfătuiește Wayne Dorrington.
5. Învață din greșelile tale
Dacă nu ai putea să o faci cum ai vrut? "Dacă nu ating obiectivul, abia încep să trec la următorul, fără să mă uit înapoi la eșec", spune William Stout. "Nu este timp pentru regret." Este destul de ușor să te concentrezi pe ceva rău, dar trebuie să înveți să iei lecții pozitive și lecții de la eșec.
"Fiecare eșec este asociat cu o lecție de viață care te face mai bine", spune artistul Svetlin Velinov. "Este imposibil să vă atingeți toate obiectivele. Un eșec este util, pentru că te forțează să găsești noi obiective. "
6. Nu vă pierdeți aderența
Este foarte important să păstrezi un aspect proaspăt și să gândești treaz. "Studiați diverse lucrări pe tema dvs.", spune Gareth Hovat. "De asemenea, uitați-vă la munca dvs. la fiecare șase luni - acest lucru vă va ajuta să priviți proiectele cu ochi proaspeți și să înțelegeți dacă v-ați repetat undeva".
Citiți blogurile creative, urmăriți ilustrații de succes în rețelele sociale, urmăriți munca lor. Trebuie să fii mereu în cheia evenimentelor. Nu te lasa sa iesi din acest curent.
7. Gândirea "afară din cutie"
Există o mulțime de căi alternative pe care le puteți merge. De exemplu, designerul grafic Bruce Kaiser a realizat după lansare că hobby-ul său pentru mașinile clasice îl poate conduce într-o rutină de proiecte independente monotone. Deci, el a decis că va deveni un artist SF. "Deoarece la începutul călătoriei mele nu au fost mulți specialiști în domeniul designului auto, am fost copleșit de proiecte. Dar nu aveam un plan.
8. Plictisitor zamorochki
Fără ei, în nici un caz. Trebuie să monitorizați veniturile și deșeurile, să calculați bugetul și să faceți alte lucruri plictisitoare.
Acest lucru se aplică și în cazul proiectelor pe care le întreprindeți. „Nu începe să lucreze fără a fi stabilit ordinea de plată și au semnat un acord pe care sunteți dispus să ofere clientului un termen, iar clientul este gata pentru a vă oferi o plată“, a declarat Marc Peter, director de creatie la on-IDLE. "Trebuie să aveți termeni și condiții de muncă."
9. Să faci, să nu visezi
Nimeni nu spune că visul este rău. E rău să visezi, să nu faci nimic. Prin urmare, nu stați doar pe canapea și trageți imaginația blocărilor de aer. Luați-vă în mână și începeți să acționați.
10. Atitudini față de clienți
"Nu conteaza daca sunteti un freelancer sau un angajat pe o baza continua, sarcina dvs. este de a furniza un serviciu, iar clientul dvs. are intotdeauna dreptate", spune directorul de creatie THBOOM! Alec Est. - Chiar dacă se înșeală.
Illustratorii ar trebui să caute prin toate cărțile în care există ilustrații de calitate pentru a căuta inspirație și pentru a învăța de la alți profesioniști. Dar există mai multe cărți care sunt mai informative și ar trebui să le citiți.
O carte ieftină, dar foarte valoroasă, care vă va dezvălui toată varietatea ilustrațiilor. Poate fi flipped în căutarea de inspirație sau cu scopul de a învăța ceva nou. În general, această carte este un adevărat mast-hev.
Această carte de Yana Frank vă va ajuta să vă organizați munca și să nu vă împotmolit în rutină. Ea te va învăța cum să te descurci cu un monstru numit "Auto-organizare".
4. Profesie - ilustrator
O altă carte care vă va ajuta să vă faceți prieteni cu inspirația și să vă legați de tine. Aici sunt colectate exerciții utile care ajută la dezvoltarea imaginației și practicarea viziunii artistice.
5. Anatomie pentru artiști
Desigur, cum să procedați fără un ghid pentru anatomie. Chiar și cei care desenează caractere de desene animate, cunoașterea structurii corpului este pur și simplu necesară.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: