Învățați pe direcții
traseu program de dans show-baletul în construcția de căi ferate, pe baza de discipline de dans ca demiklassika, populară, de contemporan, jazz, modern, clasic, și este proiectat pentru copii de la 5 ani. O atenție deosebită este acordată principalelor registre de dans: salturi ușoare de zbor și rotații virtuozice.
Demiclassic este un stil de dans, complet bazat pe o școală clasică de balet, dar are ceva în comun cu alte stiluri de dans: jazz, dans modern, dans popular. Elementele în esența lor rămân la fel ca în baletul clasic, dar ele pot fi modificate și deviază semnificativ de la canoanele clasice, improvizația este permisă, ca și în elementele de dans, în muzică și în costume.
Contemporan este un dans contemporan modern, care nu are o formă definită de stil, pentru că principalul lucru în el este exprimarea de sine.
Rezultatul muncii grupurilor de spectacole-balet este întotdeauna un spectacol de dans
Jazz-stil modern de dans, care poate fi diferit: rupt, țipăt, impulsiv sau invers, foarte moale, aproape fără greutate, dar întotdeauna foarte emoțional. Jazz-modernul este baza pe care se construiesc compozițiile de dansuri ale elevilor din această direcție.
Dacă sunteți neobișnuit și vă faceți griji prin mișcare pentru a vă exprima atitudinea față de lumea din jurul vostru ...
Dacă sufletul tău dorește să umple muzica auzită cu mișcare, plasticitate, frumusețe ...
Dacă credeți că principalul lucru în dans este posesia corpului vostru ...
Dacă visezi să înveți cum să te miști, la fel ca artiștii muzicienilor senzaționali de pe Broadway sau baletele de valoare ale lui M. Bezhar ...
Elementul dvs. - jazz-modern!
Această frumusețe extraordinară a direcției de dans este izbitoare cu sinceritatea și simplitatea aparentă.
Principala dificultate în jazz-modernism - precum și cea mai interesantă în dezvoltarea sa - este că se opune în mare măsură legilor coregrafiei clasice, în timp ce este continuarea sa logică!
Rădăcinile acestei tendințe se regăsesc în cultura dansului afro-americanilor. Improvizația, inerentă naturii Afro-Jazz, își continuă logica în jazz-modern și ajunge la o anumită rundă de dezvoltare istorică.
Claritatea liniilor, completitudinea mișcărilor, fără a nega negura fluxului de poziții de la unul la altul. Quirkiness și, într-o oarecare măsură, "cosmismul" deciziilor coregrafice reflectă ideea muzicală - după muzică, corpul își repetă cu desăvârșire desenul capricios!
O mare atenție în dans este plătită pentru a găsi echilibru și a folosi corpul pentru a crea o formă în spațiu.
Blues-jazz este un dans lent, senzual si emotional, interpretat sub muzica blues. În dansul de jazz blues se poate exprima singurătatea, tristețea, melancolia, suferința, furia și bucuria, precum și dragostea, pasiunea - orice experiență din întregul spectru al sentimentelor și emoțiilor umane. Expresia este un factor foarte important în dansul de jazz. Muzica este exprimată prin mișcări grandioase dramatice.
Jazz-dansul modern oferă posibilități nelimitate, cerând performanților creativității și individualității. Cineva vrea să se distreze, cineva încearcă să transmită vicisitudinile vieții misterioase, de neconceput, al treilea duce îndepărtarea mișcării pure, a compoziției, a ritmului. Dansul de jazz de astăzi este ritmuri grele, presiune emoțională, chiar și unele agresiuni. În ea există elemente de hip-hop, break, rap, funk. Dansurile combină traducerile complexe ale mâinilor și mișcările complicate ale corpului, care se încadrează în ritmul intens al muzicii. Miscari sparte, figuri asimetrice, aruncari spectaculoase pe podea - dansul depinde de muzica si fantezia coregrafului. Mișcarea dansului de jazz avansează prin folosirea diferitelor materiale: stiluri de dans etnic, balet, pas și stradă. Dansul modern de jazz distruge granițele dintre ele, combinând toate stilurile, formele, direcțiile.
Creatorii dansului de jazz sunt africani și afro-americani. Improvizația se află în însăși natura afro-jazzului, prin care o persoană își exprimă emoțiile și starea de spirit. Mișcările sunt clare, complete. Corpul repetă sensibil desenul capricios al muzicii! Accentul pasului nu este repulsia, așa cum se întâmplă în salturile de balet - dimpotrivă, impulsul mișcării este îndreptat spre pământ.
Jazz-modern este baza dansului variat. Modernitatea provine din coregrafia clasică, toată atenția în ea este în găsirea echilibrului și folosirea corpului pentru a crea o formă în spațiu.
Transformarea dansului de jazz într-un teatru de dans și o combinație de tehnici profesionale și coregrafie au creat un dans modern de jazz. Dansul modern de jazz sfidează limba dansului modern vorbită de întreaga Europă.
Contemporanul este una dintre noile direcții ale dansului modern, care combină atât elementele dansului occidental (dans clasic, jazzul modern), cât și arta de mișcare orientală (qigong, yoga, Tai Chi Quan). Și acesta este dansul care nu are o anumită formă de stil, deoarece principalul lucru în el este exprimarea de sine.
Contemp conține elemente de balet, dar baletul este o formă de narațiune a istoriei, a morții, a stagnării, a contempului - căutarea răspunsurilor la întrebările dvs. Și, prin urmare, fiecare persoană are propriul său dans. Dacă dansul clasic este o formă strictă de exprimare, atunci în Contemporană există o alternanță de mușchi tensionați, cu o descărcare, o relaxare bruscă, opriri bruște, căderi și trepte, lucrul cu respirația. O mulțime de mișcări apar pe podea. Dansatorul nu urmărește un scenariu clar, ci ascultă vocea corpului său, care exprimă experiențe profunde emoționale. Și astfel nu există nici două dansuri identice, chiar și același dansator, chiar dacă el dansează cu cineva dintr-o pereche.
O altă trăsătură distinctivă a acestui stil este că el dansează desculț.
Oricine poate stăpâni acest stil. Nu este necesară o pregătire specială pentru acest lucru. Principalul lucru este să înveți să înțelegi vocea corpului tău. Și puteți dansa la orice muzică pentru o melodie.
Lipsa cadrelor vă permite să vă dezvăluiți pe deplin, vă oferă posibilități fizice extraordinare și senzații de neuitat. O persoană începe să se trateze cu mare respect și dragoste, în ceea ce privește persoana, corpul său, lumea din jurul lui.
O atenție deosebită în timpul dansului este de asemenea dată:
- Eliberarea de clemele musculare,
- Relaxarea și eliberarea articulațiilor,
- Alinierea coloanei vertebrale,
- Pentru a stabili conexiuni între centrul corpului și membrele acestuia.
În timpul dansului este necesar să se monitorizeze:
- respirație
- conștientizarea corpului,
- mișcarea corpului în spațiu,
- calitatea mișcării, viteza și forța mișcării.
Acest stil de dans modern permite unei persoane să exprime cu ajutorul dansului ceva pe care nu-l poate exprima în cuvinte. Ritmul modern al vieții duce adesea la stres, mulți oameni sunt singuri, neînțelegeri. Ei simt alienare, inutilitate, nu au întotdeauna pe cineva care să împartă nu numai durerea lor, ci și fericirea lor. Această nerostită lasă răni profunde, care apoi se dezvoltă în boli. Contemporanul permite unei persoane nu numai să se înțeleagă ce este ascuns adânc în el, problemele și realizările sale, ci și să spună altor persoane despre acest lucru sub forma unui dans frumos. Și această "poveste" are loc cu conștientizarea simultană a sine. O asemenea descoperire a celor nevrednici, pe care persoana le-a salvat de mult timp în sine, oferă o ușurare incredibilă, o explozie de vitalitate nouă, face viața mai strălucitoare și mai intensă.
Contemporan este un dans intelectual care vă permite să echilibrați starea corpului, a psihicului și a sufletului. Datorită acestei armonii, nu numai starea de spirit, ci și bunăstarea se îmbunătățește.
Unii practicanți spirituali sugerează să dea corpului cât mai puțină atenție posibil, considerându-l nesemnificativ din cauza temporalității sale. Contemporanul arată cât de important este să înveți să înțelegi corpul tău, pentru că arată experiențe interioare profunde ale psihicului și sufletului. După ce ați învățat să ascultați corpul prin dans, o persoană începe să înțeleagă ce pot fi nevoile sufletului în momentul prezent al timpului.
Acest stil are originea în Occident în anii '60 ai secolului XX. În Rusia, el a apărut în anii '80. Pionierii acestui stil au fost: Isadora Duncan, Francois Delsarte, Emilie Jaques-Dalcroze, Merce Cunningham, Martha Graham, Rudolph von Laban, Jose Limon și Marie Rambert.
În contemporari nu vă gândiți la armonie, la idealurile frumuseții și la proporționalitate, este un dans de disharmonie, lipsa de standarde, lipsa unei linii de poveste atentă. Și fiecare dansator aici este personajul principal care își exprimă toată gama de sentimente și emoții.
Dansul contemporan poate deveni un program de formare grandios pentru a "lucra" cu lumea. Fiecare dans este o lecție nouă care aduce noi cunoștințe și plăcere de la învățare.
Articole similare
-
Mobilier modern în stilul yin și yang, secrete acasă - confort în casă cu propriile mâini!
-
Cum de a proteja sănătatea în viața modernă - rețeaua socială a oamenilor de succes
Trimiteți-le prietenilor: