Teatrul Insulelor

Acest lucru a doi cercetători ruși scrie despre Ostrovskom- dramaturg Ostrovski, comedie, Ostrovski-poet ... lucreze la Ostrovski, care a făcut atât de mult pentru dezvoltarea teatrului rus, sa numit pe bună dreptate fondatorul, părintele teatrului rus.







Alexander Nikolaevich Ostrovsky își datorează nașterea la teatrul național rusesc. Cu chipul său unic, culoarea, preferințele genului. Și cel mai important - cu repertoriul său. Adică, cu un set extins de piese care pot fi puse în timpul sezonului, se joacă în mod constant pe scenă, schimbând posterul în funcție de starea de spirit a publicului. Ostrovsky a căutat în mod conștient să satureze repertoriul teatral rusesc cu o mulțime de lucrări exemplare "de lungă durată". Și astfel toată viața sa a devenit neobosită, fără odihnă și pauză, lucrare literară. Dar rezultatul a depășit toate așteptările. Înainte de Ostrovsky, creațiile strălucitoare ale lui Fonvizin, Krylov, Gogol străluceau ca niște stele strălucitoare, dar rare, pe un orizont de teatru de nivel. Bazele repertoriului teatrelor ruse din secolul al XIX-lea au fost traduse piese de teatru și voievodil-o zi. Ostrovsky a reușit să obțină același progres în domeniul dramei ca și Pushkin, Gogol, Lermontov în domeniul poeziei și prozei. Nu este întâmplător faptul că semnul egalității se află între conceptele "Teatrului Ostrovsky" și "Teatrul Rus".

În timp ce literatura era în căutarea unui "feedback" pentru societate, această problemă a fost rezolvată pentru Ostrovsky. El a reușit să-și transmită vocea vie a textului actorului, stima de sine în rolul său, rolul, reacția sala și așa mai departe. Textul insulei are o calitate aproape fizică a infecțiosității, memorabilității. A fost, așa cum a fost, proiectat pentru a face publicul să plece de la teatru, să poarte aceste fraze cu ei și să le arunce peste ei. Înseamnă a fi pe buzele tuturor. Nu numai actorii-contemporani ai dramaturgului, ci și actorii din epoca noastră au vorbit în mod repetat despre modul în care textul liniilor "imediat" se află, aproape fără a fi nevoie de memorare.







Creativitatea literară Ostrovsky a existat pentru teatru, a trăit în ea. Această calitate distinctivă a dramaturgului se datorează faptului că el se concentrează în sistemul său artistic în mare parte din acel lucru vital și vital care se întâmpla în lume. Lumea artistică a lui Ostrovsky a fost inclusă organic în noua literatură rusă, combinând straturile extrateritoriale și literare ale culturii, straturile de conștiență pre-Petrine și tolstoiaene.

Este important ca însuși Ostrovsky să se cunoască întotdeauna ca o figură teatrală, înțelegând în mod clar rolul său de creator al teatrului național. Citirea corespondenței de afaceri și personale a dramaturgului, a jurnalelor sale și a "notelor" pe care le-a adresat diferitelor instanțe oficiale, încercând să influențeze desfășurarea lucrărilor de teatru în Rusia, găsiți în mod constant confirmarea acestui lucru. O participare practică neîncetată la construirea teatrului rus a dictat forme dramatice lui Ostrovski, scriitorului: el nu numai că a compus piese, ci a creat un repertoriu național. Un astfel de repertoriu nu poate constitui doar tragedii, drame sau comedii, ci trebuie să fie diversificat.

În general, o caracteristică caracteristică a poeziei lui Ostrovsky este căutarea unor motive pur zilnice în comportamentul și destinele personajelor sale. El este interesat de refracția ideilor și a teoriilor în conștiința și viața de zi cu zi a oamenilor obișnuiți. Obiectivul lui Ostrovsky este "corectarea moralei". Pentru aceasta, după cum gândește dramaturgul, este necesar să se arate oamenilor nu numai rău, ci și bine.

Pentru a finaliza studiul acestei lucrări pot fi astfel de linii care aparțin lui Ostrovsky însuși: "Sarcina mea este de a servi arta dramatică rusă. Sunt totul: academia, filantropul și apărarea. "







Articole similare

Pagina anterioară

Pagina următoare

Trimiteți-le prietenilor: