Arta de a face tapiserii (tapiserii) are o istorie antică.
Leasă (l Spalier, de la spalliera italian - .. Un număr de arbori) covor de perete cu nescămoșat ornamentale sau complot imagine țesute manual în împletitura arta de bătătură rep.
Firele groase ale unei baze nealterate (lenjerie sau bumbac) sunt complet acoperite cu fire de rață colorate (lână, mătase, aur sau argint). Fiecare fir de bătătură se desfășoară numai în limitele punctului său colorat. Modelul de lemn este o schiță de carton în mărimea covorului, realizată de carton-artist. Modelul este creat prin fire colorate dintr-un bătătură pe o bază țesută cu un ac sau o croșetată. În Evul Mediu, miniaturile cărților sunt folosite ca model, iar șeful și pictura monumentală sunt folosite mai des și mai târziu. Tesatorul alege nuanțele de lână. O conexiune netedă a petelor color este obținută în eșantioanele vechi prin metoda "hatching", atunci când firele de culori contrastante se alternează, cum ar fi loviturile, și creează iluzia unui ton intermediar. Firele din lână și din mătase până în secolul al XIX-lea au fost vopsite cu coloranți naturali, mai târziu fiind utilizați și materiale chimice.
În funcție de tipul de mașină, se disting două tipuri de grătare: gothis - este fabricat pe mașini cu suport vertical pe bază; baslis - este țesută pe mașini-unelte cu fixare orizontală a unei baze.
Tehnica de tapiserie a fost deja cunoscută în Egiptul antic, Grecia antică, după cum se arată în săpăturile arheologice. Cele mai vechi tapiserii europene datează din secolele al XI-lea și al XII-lea, prima dată când au apărut în Germania. Sculpturile au servit ca decor și, în același timp, au încălzit zidurile puternice ale sălilor de castele și catedrale. În Evul Mediu târziu, principalele centre de producție tapiserie sunt Paris, Arras, iar la sfârșitul secolului al 15-lea Bruxelles, unde în secolul al 16-lea, prin ordin al Vaticanului a fost creat seria tapiserie „Faptele Apostolilor“, desene animate de Raphael, în secolul al 17-lea - desene animate de Rubens. La mijlocul secolului al 17-lea, în Franța, a deschis ateliere mari speculative din Paris (a se vedea. Tapiserie), Beauvais, Aubusson. Până la mijlocul secolului al 18-lea, arta de tapiserie atinge apogeul, temele preferate de tapiserii acel moment au fost subiecte mitologice si istorice de scene de vânătoare, peisaje, pastorale. În tapiserie din secolul al 19-lea a pierdut fosta sa popularitate, principiile sale decorative deja reînviat în mijlocul secolului 20, când a fost implicat în renașterea lui Jean Lurcat. În secolul al XX-lea tapiseria este deseori numită tapiserie.
În fabrică de tapiserii Beauvais au fost produse sub conducerea lui Jean-Baptiste Oudry și Francois Boucher. lumina velină manufactură, tapiserii rafinate cu compoziții în spiritul Rococo, „Dragostea zeilor“ pe subiectele „Metamorfozele“ de Ovidiu, „Festival Village“, „Povestea lui Psyche“, „China“ serie. De multe ori există povești „Viața“ de chinezi, japonezi, turci, indieni - și chiar și tapiserie „Jocul rusesc“ (Beauvais fabrică, kartoner JB Leprens). La sfârșitul secolului al XVIII-lea, portretele din tehnica tapiserii au devenit populare, care servesc adesea ca daruri diplomatice. Sunt cunoscute mai multe tapiserii cu imaginea lui Catherine al II-lea.
În Rusia, în 1717, a fost deschisă prima fabrica de tapiserii în Sankt Petersburg. Una dintre primele sale lucrări a fost Bătălia Poltava.
Data și locația exactă a aspectului tapiserii nu sunt cunoscute. Dar mumiile deja în mormintele egiptene antice au fost învelite în haine colorate - prototipuri de spini moderni.
Cele mai vechi laturi europene sunt germane. Le-au vopsit în mănăstiri sau mici ateliere. În clădirile din piatră rece, grătarele nu numai că au decorat clădirile, ci și le-au ajutat să le mențină cald. Evul Mediu și Renașterea din Europa de Vest sunt momentul înfloririi țesăturilor de tapiserie. Centrele pentru producția de tapiserii sunt Paris, Arras, puțin mai târziu - Bruxelles.
Producția de tapiserii era o chestiune de foarte costisitoare și obositoare (pentru a crea o tapiserie a luat, uneori, de câteva luni), deoarece permite să achiziționeze covoare, picturi s-a putut doar membri ai familiei regale (Francisc I, Henric al II-lea al, Henric al IV-Louis VIII) și cele mai distinse și bogați feudali , care sunt adesea organizate cu locurile lor de muncă specializate pentru ateliere. serie celebru de tapiserii „Doamna cu Unicorn“ (secolul XV) a fost creat în atelierele și, în plus, „Viața și moartea lui Hristos“, „Istoria Scipio“, „Istoria Constantinopolului“, „Istoria Diana.“ Cele mai multe dintre aceste tapiserii sunt permise să vadă în expozițiile celor mai renumite muzee din Europa.
Tapițerii sunt țesute din mătase, lână și mai mult decât fire de aur și auriu de-a lungul schițelor pitorești, dimensiunile cărora corespundeau dimensiunilor viitorului covor. Tapițeri ordonate în serie, în care au fost uneori până la 12 sau mai multe covoare, unite pe o temă comună.
Ele erau valoroase în întreaga Europă. Un prinț francez a fost cumpărat din captivitatea turcă pentru o serie de tapiserii. Dar, în ciuda prețului considerabil al tapiseriilor, frumusețea lor a atras din ce în ce mai mulți fani printre nobili și nobili. Tapiteria a intrat în modă, au decorat interiorul și au atârnat în standuri pentru spectatori în momentul turneelor de cavaler. Turnurile au fost decorarea templelor în momentul liturghiei, au servit drept ziduri mobile în castele de cavaleri. Din trellis au fost coridoare mobile pe străzi în momentele misteriilor și procesiuni. Mulți artiști mari au manifestat interesul să se îmbrace cu țesături. Schițele pentru crearea lor au fost scrise de Rafael, Rubens, Van Dyke.
Tapiseria a început să fie numită în secolul al XVII-lea, când, pe baza atelierului creat în secolul al XV-lea de pictorii tapiserii din suburbiile Parisului, a fost creată o fabrica de țesături regale.
În Rusia, o tapiserie a lovit secolul al XVIII-lea, când Petru cel Mare a invitat maeștrii din Sankt-Petersburg pentru tapițerii de țesut. De asemenea, au fondat primul studio de tapiserii din Rusia. Tapiseria din Rusia a combinat tradițiile europene și originalitatea artei rusești. Primii maeștri s-au reprodus din tablourile de lână, de mătase și inamică ale artiștilor ruși și francezi.
Secolul al XX-lea a devenit epoca unei noi perioade de glorie a acestui vechi arte și meserii. In '40 arhitectul francez Jean Lurcat a creat o fabrică tapiserie, produse care au reînviat gloria tapiserii franceze și au condus la o adevărată revoluție în cazul Cordon. Împreună cu tapiserii uriașe complot care amintește de tapiserii antice și destinate pentru săli de expoziție, toate au fost mai susceptibile de a fi un panouri decorative care utilizează nu implică primele tehnici tehnologice, noi posibilități de imaginație.
Schițele pentru tapiserii au fost pictate de artiști remarcabili precum Pablo Picasso, Beauvais Matisse, Fernand Leger, Salvador Dali și Vasili Kandinsky. Artiști de tapiserie au dovedit legitimitatea ieșirii tapiserii dincolo de artele aplicate și includerea ei în sistemul artelor plastice moderne.
Înființată ca o artă înaltă, tapiseria sa întors în interior. În ultimii ani, care au apărut în decursul celui de-al 90-lea declin, interesul decoratorilor pentru acest gen de artă aplicată nobilă și consumatoare de timp a crescut din nou. Nu este întâmplător faptul că acest lucru sa întâmplat în epoca de construcție la scară largă, atunci când idei proaspete și soluții non-standard în proiectarea de premise sunt necesare, cum ar fi aerul. În epoca stilului rece de înaltă tehnologie în arhitectură și design, picturi calde și nobile de lână s-au întâmplat, destul de ciudat, teribil de relevant.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: