Procesarea artistică a lemnului, și anume sculptura, este una dintre cele mai vechi meșteșuguri umane. Din vechime, sculpturile artistice au fost împodobite cu locuințe și clădiri religioase, precum și elemente de mobilier. Sculpturile din lemn au creat imagini imense adorând zidurile unor case bogate și ale templelor. Din jucăriile sculptate în lemn, figuri de oameni, animale, insecte, atât mici cât și uriașe, de viață.
Data nașterii artei de sculptură în lemn poate fi considerată timpuri străvechi, atunci când un om cu instrumente simple ar putea face prima crestătură pe copac. Dar evoluția și-a lăsat amprenta asupra acestui tip de meșteșug. Odată cu dezvoltarea societății și a obiectelor de muncă, se îmbunătățește și abilitatea de sculptură în lemn. De-a lungul timpului, a devenit o adevărată artă.
În Europa în timpul Evului Mediu nu a existat practic nici o sferă de viață, care nu ar prezenta arta de sculptură în lemn. Elemente sculptate din lemn folosite peste tot: .. Arhitectura, producția de mobilier, producția de masă, decorațiuni pentru nave și temple, etc. Desigur, nu fără sculptură în lemn și Rusia vechi, în cazul în care pomul era nu numai principalul material de construcție, dar, de asemenea, sursa vieții, căldură și lumină. Templele construite în Evul Mediu timpuriu, decorate cu cascade întregi sculptate chipuri ale sfinților. La momentul diferitelor tipuri de lemn au fost făcute și se face arta nu numai elementele adăpost, sanctuar și de uz casnic. articole de toaletă au fost, de asemenea, lucrări de artă: perii de păr și piepteni, rame și suporturi pentru oglinzi, toate tipurile de ornamente de păr și multe altele.
Pe diferite continente, produsele tăiate din lemn, au găsit o altă aplicație. Deci, triburile africane au fost luate pentru a scoate din măștile și cifrele copacilor. Triburi ale indigene din America de Nord-Vest sculptate din totemurile copacilor - figuri de animale pe care le-au închinat. Astfel de totemuri au fost folosite de șamani pentru diverse ritualuri.
Cifrele animalelor din Australia și din insulele Pacificului au fost folosite pentru a decora articolele de uz casnic. În China și Japonia, sculpturile tradiționale din lemn sunt decorate în mod tradițional cu case și temple. În Africa de Nord, sculptatul în lemn este cea mai importantă direcție în arhitectură. Acest tip de artă în multe țări ale lumii este încă popular.
Este imposibil să vă imaginați o catedrala medievală din Europa fără basoreliefuri sculptate, altare și iconostase. În perioada gotică timpurie, sculpturile erau împodobite cu fațade de clădiri, coloane și arcuri, și catedrale. În cultura popoarelor din Anglia, Franța, Italia și Scandinavia, sculptura artistică a lemnului este strâns legată de stilul gotic în arhitectură și religie. Deci a fost până în secolul al XVI-lea, până când stilul gotic a înlocuit Renașterea. Odată cu apariția Renașterii, stilul gotic și-a pierdut relevanța și, împreună cu el, genul de artă, cum ar fi sculptura artistică, a dispărut aproape.
Slavii antice decora casele lor cu elemente de arta sculptata a devenit o traditie. Mai degrabă nu a fost un omagiu pentru povara artistică a casei, ci un tribut adus superstițiilor. Modele sculptate au împodobit ferestrele și ușile caselor, astfel încât prin ele forța impură nu putea intra în casă. Dacă modelul era un simbol al fertilității, atunci acesta trebuie să fie plasat deasupra ușii din față. Basorelieful național include atât motive păgâne, cât și motive creștine. Acest lucru este indicat de buclele caracteristice care creează un model, o imagine a fețelor zeităților, imagini ale animalelor fantastice. Mulți savanți sunt de acord că în Rusia, sculptura artistică a casei a fost împodobită cu vremuri păgâne, cu mult înainte de botezul Rusiei din Kiev.
De-a lungul timpului, aspectul religios al sculpturii dispare, însă tradiția de a da fațadei casei o frumusețe unică, datorită artisticului sculptat pe lemn, este încă păstrat. Elementele modelului dobândesc forme și volume mai complexe. Ca urmare, se obțin compoziții mai complexe și mai rafinate.
După botezul din Rusia, în arta sculptării apare o direcție specială - o icoană sculptată. Tradiția de a face icoane sculptate a venit în Rusia din Bizanț în secolul al XI-lea. Primele icoane sculptate erau din piatră moale. Dar, cu popularitatea icoanelor sculptate și cu disponibilitatea lemnului ca material, mai multe icoane au fost tăiate din lemn. În secolele 16 și 17, icoana sculptată a fost extrem de populară. Această direcție în artă ar putea fi considerată perfecționată. În parte, acest lucru a devenit posibil datorită implicării maeștrilor străini. Spectacolele magnifice se pot lăuda nu numai cu catedralele medievale ale Europei, ci și cu multe catedrale ale Rusiei. În Evul Mediu, toate bisericile slave erau decorate cu iconostase sculptate. În temple exista un loc special pentru instalarea sculpturilor sculptate din Răstignirea lui Isus Hristos, Fecioara Fericită, Nicolae Lucrătorul Minunilor și Sfânta Treime.
O deteriorare gravă a artei de sculptură în lemn a fost provocată în timpul schismei bisericești. În acel timp icoane și statui sculptate au fost scoase din temple și biserici, iar uneori au fost pur și simplu distruse. Dar, în sufletele și mințile maeștrilor, a fost pusă adânc arta creării de icoane și sculpturi sculptate. Maeștrii au continuat să creeze icoane ortodoxe, orânduindu-și aptitudinile. Arta nu a fost pierdută în secole, datorită faptului că experiența a fost transmisă din generație în generație, de la maestru la discipol.
În zilele noastre, arta creării unei icoane sculptate se confruntă cu cea de-a doua naștere. Maeștrii de astăzi, folosind unelte moderne, ridică vechi meșteșuguri din adâncuri de secole, umplându-l cu un înțeles artistic mai complex
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: