Teatru ca o trinitate esențială
Teatrul ca artă are drept scop auto-exprimarea artistului-creator, dezvoltarea artei scenice în sine. Cu toate acestea, în actul creativității scenice, crearea unei opere de artă și "consumul" acesteia sunt inseparabile una de cealaltă. fără spectator nu va avea loc. În consecință, privitorul este o parte a societății - este un participant deplin în acest act creativ. În același mod, actul de creativitate în scenă este de asemenea inseparabil de alte componente organizaționale ale teatrului, de la resursele materiale, adică de la producție.
Teatrul ca producție este partea organizațională și materială a procesului creativ. Succesul comercial, succesul teatrului joacă un rol important aici. Evident, teatrul ca o producție este în conflict atât cu căutările experimentale pentru arta teatrală, cât și cu ideea disponibilității generale (prețurile biletelor citite - scăzute).
Pentru funcționarea sistemului teatral este necesar să se găsească un mecanism de stabilitate. armonizare, un compromis rezonabil între toate cele trei ipostaze ale sale. Istoria teatrului, inclusiv perioada sovietică, este plin de coliziuni dramatice de coliziune de interese de artă și industriale, conflicte între producător și director al teatrului, între trupa acționează și directorul său artistic.
Separarea puterilor în teatru
Dacă luăm în considerare structura organizatorică a teatrului (vezi Figura 19.1), vom vedea clar două părți complementare: creativ-industriale și administrativ-economice, pentru care directorul și directorul artistic sunt responsabili.
Ideal, la prima vedere, pare a fi o simplă împărțire a puterilor între regizor și directorul artistic, asigurând coexistența și interacțiunea acestor părți ale teatrului. Cu toate acestea, chiar și un exemplu al relației dintre o astfel de idee devotată unei idei, oameni profund decente, cum ar fi KS Stanislavsky și Vl. I. Nemirovich-Danchenko, arată lipsa de fiabilitate a puterii duale în teatru.
Deja în 1911, la 13 ani de la înființarea Teatrului de Artă din Moscova, Nemirovici-Danchenko a devenit șeful teatrului. Ca Managing Director, el a „transformat cuvântul final al domniei mâinile în mâinile unei singure persoane care are capacitatea de a asculta sfaturile altora, dar trebuie să decidă ea însăși că un astfel de aviz se referă la domeniul rațiunii, și că - în zona de dăunătoare pentru afaceri sau de neîncredere nedreaptă“ [1].
pe baza conducerii individuale - când fondatorul (autoritățile executive) încheie un contract de muncă fie cu directorul, fie cu directorul artistic;
pe baza împărțirii sferelor de referință - când fondatorul încheie contracte cu ambele și cu altul.
Existența a două poziții egale de conducere în teatru, pe care o observăm, de exemplu, în Marea Britanie - o țară cu tradiții teatrale de lungă durată. Unele dintre teatrele rusești au ales această cale. Dar practica arată că în Marea Britanie și Rusia acest mod este inevitabil plin de conflicte - evidente sau ascunse.
Problema este că în teatru principala figură, desigur, este liderul creativ - regizorul, care are propriul său program artistic și este capabil să adune în jurul său o echipă de actori asemănători. Posesiunea puterii depline în teatru ar fi pentru el și pentru toți cei mai îndreptățiți și mai convenabili. Problema este însă că o astfel de putere completă necesită ca directorul să pătrundă în toate întrebările practice și nu doar creative ale teatrului. Acest lucru necesită, în primul rând, competența sa în aceste aspecte practice și, în al doilea rând, distrage atenția de la lucrarea creativă reală. Această "pulverizare" își dezlănțuie potențialul, duce în cele din urmă la pierderi în cel mai important lucru - în art.
Figura 19.1. Structura organizatorică a Teatrului Tineretului de Stat Tver
Suveranitatea a directorului - în cazul în care nu este o persoană creativă, iar persoana a „nomenclaturiști“ (așa cum de multe ori sa întâmplat în era sovietică), luând în considerare postul său doar ca un atribut de mare poziție pentru societate - este, de fapt, aceeași putere dublă, în cazul în care unul dintre liderii are oficial, altul - un statut neoficial. Cu cât este mai îndepărtat regizorul din ideile artistice, inspirând regizorul și actorii, cu atât este mai posibil și chiar mai natural conflictul dintre ele.
- [1] Nemirovich-Danchenko Vl. I. Scrisori selectate. în 2 tone, T. 2. M. 1979, p. 81.
Trimiteți-le prietenilor: