Cesiune: Descrieți numele dramei.
Alegerea unui nume este de înțeles și logică. "Talentul și admiratorii" este o piesă despre artiști și public, care se află pe primul rând și ordonă muzică. În "Talente și admiratori", procesul teatral nu este condus de talente, ci de fani.
În versiunea originală a piesei numite „The Dreamers“ și sa încheiat cu cuvintele: „Atunci când domnia forta bruta, cinismul, poezia adaugă aripi și gingerly eliminate“ ajunge ușor de figuri ostrosatiricheskoy „regat întunecat“ există o „lume specială“ - lumea „inimi fierbinți“, campioni de bună și dreptate, oamenii obișnuiți, care întruchipa visele străvechilor și idealurile oamenilor.
Piesa "Talenți și admiratori" este o capodoperă dramatică incontestabilă. Fructul reflecțiilor mature ale dramaturgului, scris în 1881, despre fundul ultimului, se referă la tipul fericit de piese care pot fi revendicate de orice epocă. Ostrovsky a dedicat acest joc marii actrițe ruse MN Yermolova, iar rolul lui Neghina i sa dat lui Ostrovsky de către ea, în ciuda faptului că relațiile lor în teatru erau destul de complicate. Alexander Nikolaevich Ostrovsky a dat eroina principală a piesei pentru Alexandra Nikolaevna Negina nu numai propriul nume și patronimic, ci propria viziune și înțelegere a teatrului.
Istoria creării piesei
Alocare: Studiați istoria creării piesei.
joacă Ostrovski despre actorii și teatrului, care reflectă cu exactitate circumstanțele realității ruse 70 - 80-e ai secolului trecut, conține gânduri despre artă, care sunt în viață astăzi. Este gândul de o soartă dificilă, uneori tragică a unui artist adevărat, care, realizând petrece, se arde, despre fericirea creativității găsește pline de dăruire, misiunea înaltă de artă, de aprobare a binelui și a umanității. Ostrovsky însuși sa exprimat, și-a deschis sufletul în piesele pe care le-a creat, poate, mai ales sincer în piesele despre teatru și actori. Multe dintre ele sunt în concordanță cu ceea ce a scris poetul secolului nostru în poeme remarcabile:
Când un șir dictează un sentiment,
Trimite un sclav la scenă,
Și aici se termină arta,
Și solul și soarta respiră.
(B. Pasternak. "0, aș fi știut că se întâmplă.")
O mare dramaturg perioadă de creație (1861-1886) detectează apropierea caută Ostrovski la căile romanului rus contemporan - de la „Golovlevs“ Saltykov-Shchedrin la romanele psihologice ale Tolstoi și Dostoievski. Sunet puternic în comediile „post-reformă“ e tema de „bani mari“, auto-seeking, reprezentanții arivism convinsi ai nobilimii sărăcită, cuplate cu o multitudine de caracteristici psihologice ale personajelor, cu abilitatea tot mai mare de dramaturg complot.
Ultimele două decenii, Ostrovsky a lucrat foarte intens, creând în fiecare an o piesă, sau chiar două. Dar, în acei ani, când în lucrarea sa, noi caracteristici, atunci când talentul său a câștigat scară și putere, atunci când fiecare bucată privirilor lui nerăbdare de teatru și publicul, tipărite în „Note Patriei“, a achiziționat Nekrasov după încheierea „contemporan“, și după mâner moartea scriitorului, a condus departe cu Saltykov-Shchedrin, - în anii tot mai multe critici scrie despre superficialitatea dramaturgului talentul, lui „non-stop care se încadrează.“
Cu toate acestea, adevăratul sens al Ostrovski identificat Ivan Goncharov, care în ziua a 35-a aniversare a dramaturgului său de activitate literară a scris: „Sunteți unul adăugat pe clădire, a cărui bază a pus pietrele de temelie Fonvizin, Griboyedov, Gogol. Dar numai după ce voi, ruși, putem spune cu mândrie: avem propriul nostru teatru național rusesc. Ar trebui să fie numit Teatrul Ostrovsky. "
În genul dramei psihologice în plus față de „tragedia poporului“ ( „Storm“), comedia satiric ( „Padurea“), Ostrovski într-o etapă târzie a operei sale creează și lucrări de referință în genul de dramă psihologică ( „Mireasă“, 1878, „Talente și Admiratorii“ 1881, "Vinovat fără vină", 1884). Dramaturgul în aceste piese se extinde, îmbogățind psihologic de caractere scenă. Corelat cu rolurile tradiționale pitoresc și dramaturgice în accidente vasculare cerebrale comune, personaje și situații sunt capabile de a schimba un mod neprevăzut, demonstrând astfel ambiguitatea, contradicția vieții interioare a omului, imprevizibilitatea fiecărei situații de viață. Psihologic ambiguu dramaturg rezolvat caracter Negin: tanara actrita nu numai alege calea serviciului artei, preferând dragostea sa și fericirea personală, dar, de asemenea, de acord cu privire la soarta Păstrate, adică „întărește în mod substanțial“, alegerea lor. Astfel, Ostrovski este pe drum, corelate cu modurile contemporane prozei realiste Rusă - modul în care tot mai mult gradul de conștientizare a complexității vieții interioare a individului, natura paradoxală a ei de a face alegeri.
Ostrovski a trebuit să deranjeze despre aniversarea actorului Samarin. Este acest caz, a cauzat crearea piesei „Talente și Admiratorii“. El scrie la oficialul Pchelnikov AM. care, conform contemporanii săi Ostrovski „s-au comportat cu artiști, cum ar fi proprietarul terenului cu curte“:“... un beneficiu și producții Jubilee-un beneficiu al tuturor scaunelor într-un teatru deținut de beneficiar ... acum ... să acorde toate locurile notebook-uri refuzate la el. Cum se poate întâmpla atunci când, înainte de vânzare la biletele de box-office, cu excepția beneficiarului sau administratori, de a dispune de ele nimeni nu a avut dreptul de a „posibil ca Alexandru a fost în dragoste cu actrita Liubov Nikulin-Kositsky, dar cu sfială - sa măritat“ milionar „Sokolov și celebru Pelagia Antipovna Strepetova, un interpret minunat de Catherine în“ Storm „care Ostrovski a scris că“ ca un talent natural, este un fenomen rar, fenomenal „, în 80 de ani de persecuție a birocraților, oficiali forțat A fost de a părăsi teatru, de asemenea, a servit ca bază pentru scris această piesă.
AN Ostrovsky a fost numit pe bună dreptate "cavaler al teatrului". "Vinovat fără vină" (1884), "Talenți și admiratori" (1881), "Les" (1870) - se joacă despre teatru și actori. Ele sunt pline de observații precise, pătrund în esența artei teatrale, neașteptat și într-un mod original dezvăluie natura ei.
Alocare: Studiați istoria piesei pe scenă.
În producțiile ulterioare ale Teatrului Maly au fost angajate (1885, 1895, 1900, 1902 1912): - SV Aydarov, AA Fedotov (PRINCE), AI Ugine (Bakin), KN Rybakov, M. M. Klimov (Velikatov), premierul Sadovsky, IA Ryzhov (Meluzov).
1882 - pe scena teatrului Mariinsky de către truda Alexandrinsky în performanța beneficiilor lui Savina (rol - Negina); în alte roluri: Domna PANTELYEVNA - VV Strelskaya, Prince - Nil, Bakin - Petipa VELIKATOV - Kisielewski, Meluzov - Gorev, Smelskaya - Abarinova, NAROKOV - Davydov).
În producțiile ulterioare ale Teatrului Alexandrinsky, Yu V. Korvin-Krukovsky (Bakin), RB Apollonsky, VP Dalmatov (Velikatov), NN Khodotov (Meluzov) erau ocupați.
§ 1895 - Teatrul Yaroslavl
§ 1904 - Teatrul VF Komissarzhevskaya (Petersburg, Negina - Komissarzhevskaya, Domna Panteleevna - Korchagina-Alexandrovskaya)
§ 1900 - Teatrul Solovtsova (Kiev; Negin - Glama-Meshcherskaya, VELIKATOV - Sinel'nikov, Nedelin, Meluzov - Roshin-Insarov Orlov Chuzhbinin, elefanți)
§ 1910 - Teatrul din Harkov
§ 1915 - Teatrul Societății Artistice (Tiflis)
§ 1926 - Teatrul Mic (1926)
§ 1922 - Teatru b. Korsha (1922)
§ 1931 - Teatrul-studio sub mâinile. RN Simonova (1931, regia AM Lobanov)
§ 1933 - MKhAT (director artistic: KS Stanislavsky, director: NN Litovtseva, Negina-AK Tarasova, Velikatov-Ershov, Narokov-VI Kachalov)
Critica cea mai mare parte, după cum știți, și-a îndeplinit performanța „Talente și Admiratorii“ Stanislavski cu reavoință evident, contrastante lectură MAT diferite interpretări Ostrovski, clare și ușor de reținut. Și-a exprimat surprinderea la întoarcerea teatrului după orbitor, comedie și culori generos „inima fierbinte“ pentru o viață modestă fiabilitate a secolului trecut, la adevărul existenței fiecărui personaj în biografia ei reală. Un spectacol tot mers și a mers - rândul său, de patruzeci de ani, în patruzeci de ani, iar publicul cred în adevăratul talent al tinerei actrițe provinciale Alexandra Negin, marea dificultate de a menține talent în certurile și la soluționarea cauzelor comerciale în lupta pentru rolul, spectacole de beneficii, înconjurat de fanii, obișnuiți să dispună de repertoriu și beneficiu, ca și în cazul în care, de asemenea, sub jurisdicția biroului județean.
§ 1935 - Teatrul rus Kharkov (regia Sinelnikov, 1946, regia Kramov, Negina - Voronovici)
§ 1938 - Teatrul de teatru din Leningrad. A. S. Pușkin (regizorul Kozhich)
§ 1938 - Teatrul rus din Yerevan
§ 1939 - Teatrul din Tbilisi. A. S. Griboedov
§ 1945 - Teatrul Yaroslavl. F. Volkova (Negina-Nezvanova, Velikatov-Romodanov, Meluzov-Belov)
§ 1945 - Teatrul rus Kazan
§ 1948 - Baku Teatrul Rus
1948 - Teatrul. Lesya Ukrainka (regia KP Khokhlov)
§ 1948 - Teatrul de Dramă din Letonia (director Balyuna, Negina - V. Lin, Velikatov - Zile)
§ 1950 - Teatrul le. J. Kupala; Teatrul "Torța Roșie" (Novosibirsk)
§ 1952 - Teatrul Sverdlovsk
1952 - Teatrul de muzică și dramă Yakut
§ 1953 - Teatrul rus din Tallinn
§ 1954 - Teatrul Leningrad. Leninist Komsomol
§ 1969 - Teatrul. Au. Maiakovski. Dir. MO Knebel și N. Zvereva.
Unele versiuni de ecran renumite
§ 1955 - Talenți și admiratori - Dir. A. N. Apsolon și B. Dmohovsky.
§ 1971 - film de televiziune prin spectacolul Teatrului. Au. Maiakovski
§ 1973 - Talenți și admiratori. Regizat de I. M. Annensky.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: