Ideea principală a simbolismului ca metodă de gândire artistică se desfășoară în Evul Mediu principiul „potrivire) care nu este identitatea sau chiar similaritatea, și doar un fel de conexiune transcendente a fenomenelor - .. mai mare, ceresc și pământesc, materialul. Prin urmare, imposibilitatea imaginii adecvate a ideilor, ci pur și simplu pentru a stabili „conformitatea“ forma lor vizibilă.
Gândirea simbolică în artele vizuale este adesea personificată în alegorii pentru a deveni imaginativă și vizibilă. Și în acest caz, alegoria este un simbol proiectat pe suprafața imaginii. Cu această ocazie, Goethe a scris: „alegoria transformă fenomenul în conceptul și conceptul de imagine, ci conceptul a circumscris întotdeauna și complet acoperit în acest fel, ea iese în evidență și se exprimă prin ea. Simbolul transformă fenomenul într-o idee și ideea de imagine, dar că ideea concretizată în imaginea rămâne infinit de eficientă pentru totdeauna, și imobiliare și, chiar și atunci când este exprimat în toate limbile, rămâne totuși de nedescris“. [22]
Alegoria, de regulă, se bazează pe asemănarea exterioară, ușor de citit a formei cu ideea, cu simbolul asupra intuiției iraționale, a senzației vagi, a providenței. Prin urmare, alegoriile sunt compuse, iar simbolurile sunt ghicite. Alegoria concretizează abstractul, simbolul abstractează concretul. Imaginile alegorice urmează tradiția, cum ar fi, de exemplu, în arta clasicismului și barocului, simbolice - sunt arbitrare și subiective, reflectând un moment unic al sufletului artistului. Aceasta este urmată de două circumstanțe principale.
Primul este că simbolurile, fiind fundamental non-imagini, sunt mai organice pentru poezie, muzică și mai puțin pentru artă plastică. Al doilea explică de ce simbolismul nu este nici o direcție artistică, nici un stil, nu are anumite trăsături formale. Simbolismul este tendința gândirii artistice, care în diferite epoci a fost exprimată în artă religioasă, în romantism, în perioada modernității - în pictura salonistică naturalistă etc.
Locul de simbolism în istoria culturii mondiale la sfârșitul XIX-începutul secolului XX. - în același timp, și un moment de cotitură fatidică. Simbolismul a pus tânăr dominația aparent nedivizată realismul secolului al XIX-lea.; El a reînviat în noile idei de sol, imagini și stilul quest perioadele culturale anterioare (Antichitate, Evul Mediu, Renașterea, clasicism, Iluminismul, Romantismul) scriindu-le în proces cultural și istoric din lume; totală bazată pe diferite curente moderniste (dintr-o decădere mai degrabă indefinit la numeroase și foarte specific în patosul său poeticii avangarda de specii). În același timp, un simbol legat pe scară largă separat de fiecare alte epoci culturale, de exemplu, antichitate și modern, și în comun, sa opus fenomen cultural istoric aproape adiacente, dezvăluind diferențe fundamentale ale sensului în ele.
Referindu-se la extrem de versatil și, în același timp substrat de arta abstracta - motive simbolice și modele, este un discurs intelectual și filosofic al lumii, simboliștilor au avut ocazia de a interpreta orice epocă, orice fenomen cultural, orice artist și gânditor ca „asociați eterne“ în spiritul „embleme ale păcii“, „cheie secretă“, „cuvânt magic“ în genurile convenționale ale tragediei antice și arhaic mit de luare. Simbolismul distras în mod conștient și deliberat de istoricismul de beton, și, prin urmare, modern, făcând apel la criteriile eterne, atemporale de artă, gândire și de viață.
Iar patosul și ideologia și poetica simbolism în toate fenomenele din cultura mondială sunt similare. Estetismul și philosophising, generalizate și imagini abstracte, ambiguitate și neclaritate lor, negarea obișnuință vulgar și dimensiunea globală de înțelegere a realității, o tendință spre misticism și interpretarea religiei ca artă - toate acestea este comună simbolismul în poezie și proză, muzică și pictură, teatru și teoriile estetice ale diferitelor culturi naționale. În același timp, este evident că, dacă francezii, simbolismul austriac și scandinav este extrem de important principiu cu caracter personal, „cultul de sine“, poetizatsiya lumea interioară, germană, belgiană, și în special din Rusia, în prim-plan este impersonală universal început,, universal . Și în cazul în care limba engleză sau simbolismul austriac declară o diversiune din comun, viața de zi cu zi banală, simbolismul belgian și rusă, sunt înclinați să vadă în cele mai monotonia vieții de zi cu zi sublimă, magnific și un început mare, și franceză, germană și scandinavă restabilește conflictul etern dintre realitatea banală și idealuri nobile.
Pentru a construi o tipologie a simbolismului universal, ar trebui să fie conștienți de faptul că geneza simbolismului în fiecare cultură națională se concentrează nu atât de mult pe continuitate în ceea ce privește anumite tradiții ideologice și artistice, stiluri, nume specifice, ca repulsie. Din ceea ce servește în fiecare caz concret ca subiect al opoziției estetice și filosofice, controverse, dispută ideologică, este înțeles conținutul și conținutul estetic al diferitelor variante naționale ale simbolismului.
Geneza simbolismului în diferite culturi occidentale este diferită. Simbolismul francez se naște în polemici cu naturalismul în artă. Limba engleză este simbolismul nu este limitat la controverse pur artistice - el împinge nu numai pe bytopisatelstvom și tradiție literară realistă, dar și din filozofia pozitivismului, raționalismului, și viziune asupra lumii științifice general al materialismului și pragmatismului în practica de zi cu zi. Dar simbolismul german se bazează în principal pe o combinație de naturalism la impresionism, complet cu idealismul filozofic și iraționalism. Simbolismul belgian cu care se confruntă ca pozitivistă, tradiția raționalistă și naturalistă și anti-pozitivistă, cu toate că de multe ori nu exclude pragul de semnificație specifică, așa cum au fost în mișcare unul față de altul. simbolismul italian se naște pentru a lupta Verismo, pe de o parte, și clasicism naționale - cu cealaltă.
In contrast, diferite variante ale simbolismului național european occidental transformat ulterior în expresionism, suprarealism și m. P. simbolistică rus a pregătit terenul pentru curenții postsimvolistskih cultura rusă, într-o oarecare măsură implicată la Vanguard. De exemplu, acmeism care ulterior a dobândit forma neoclasicismului și futurist, care a devenit una dintre principalele curente cultura revoluționară cu tipologia aproape de el și fenomenele imagism constructive.
Simbolismul de la începutul secolului XX. indiferent de forma nu a acceptat, în linii mari a reflectat dorința de a pătrunde în adevărurile care sunt inaccesibile pentru a direcționa, cunoașterea rațională, în misterul etern al creației și sensul vieții și modul în care urmează să fie rezumată fel de urmărire artistice și de dezvoltare culturală de secole.
Articole similare
-
Importanța teatrului antic și a culturii antice - stadopedia
-
Utilizarea exercițiilor fizice ca mijloc de odihnă activă - stadopedia
Trimiteți-le prietenilor: