Cunoscut leagăn bateristul Gene Krupa nu a exagerat atunci când a spus: „Oricare ar fi stilul unui muzician de jazz, el nu va juca, și 32 de baruri fără să plătească tribut muzicii lui Louis Armstrong. Totul a fost făcut de Louis și a făcut totul mai întâi. " De aceea cuvântul scurt "jazz" din întreaga lume este asociat cu Louis Armstrong. Totul pentru care oamenii iubesc jazzul este întruchipat în acest nume: libertate și îndrăzneală, farmec și energie, dragoste de viață, senzualitate, bunătate. El este sufletul jazzului, o figură simbolică și o personificare a acestei arte. Vocea lui slabă, călduță și caldă este recunoscută instantaneu, la fel ca și sunetul unic al pipei sale. Negrul, care sa născut în Storyville, cel mai sărac cartier din New Orleans, a îmbogățit întreaga lume, oferindu-i jazz.
Revenind la viață liberă, Louis a adăugat la munca obișnuită a jocului în baruri mici și bordeluri. Adevărat, de mult timp nu avea propriul său instrument, dar băiatul talentat (al doilea pseudonim - Little Louis), muzicienii le-a împrumutat de bună voie cornetul. Abilitatea lui Armstrong a crescut rapid, iar în curând a fost luată sub grijă de trompetiștii Regele New Orleans Joe "Regele" Oliver. Acum, Louis a jucat în cea mai bună orchestră a orașului Kida Ori. "Tatăl Joe" ia învățat pe tinerii Armstrong multe nuanțe ale jocului și, curând, au interpretat un duet. Iar când Oliver a plecat la Chicago, Louis a luat locul primului cornetist. Kid Ory a spus acest lucru: "Au existat o mulțime de trumpeți buni și experimentați în oraș, dar nici unul dintre ei nu a avut ocazii atât de mari ca Louis. Îmi amintesc cum i-am spus lui Armstrong că, dacă ar putea să obțină o pereche de pantaloni decent, l-aș duce la orchestră. Două ore mai târziu, el sa repezit la casa mea cu cuvintele: "Iată-mă, nu pot să aștept opt ore să vin, sunt gata să încep".
Până când Louis era deja căsătorit. La vârsta de 18 ani a devenit client cu prostituata Daisy Parker și sa încheiat cu o nuntă. Crescând în Storyville strâmbă, Armstrong nu trata prostituatele ca o creatură căzută și le-a numit "surori care m-au crescut". Dar caracterul alesului său sa dovedit a fi extrem de îngrozitor, iar iubitul Louis, de multe ori, sa îndepărtat de prima "lună neagră". Scandalurile s-au dezvoltat în lupte, Daisy a folosit întregul arsenal de articole de uz casnic și totul sa încheiat cu arestări ale credincioșilor. De aceea, atunci când Armstrong a primit o invitație de a lucra la Chicago (1922), el a acceptat cu bucurie, deși, în calitate de muzician, sa simțit în orașul său natal foarte confortabil.
Doi ani petrecuți în Chicago, Satchmo încerca să fie în umbra „Papa Joe“, dar destul de curând toată lumea vorbește despre a doua Cornet „trupa de jazz Creole“, ca ucenicul a depășit profesorul său. Cu această compoziție, Louis a participat mai întâi la sesiunile de înregistrare. Pe fondul întregului sunet polifonic al întregii orchestra, ocazional, sa remarcat improvizatie scurt solo (break) „Regele“ și mai des - Armstrong.
Primele rânduri ale sălii mari "Lincoln-Garden" au fost întotdeauna ocupate de muzicieni. Ei au remarcat, de asemenea, că Satchmo joacă mai puternic și mai dinamic și în nici un caz nu merge pe drumul succesiunii. Armstrong a devenit solist cu o scrisoare de capital. Dar Ludovic ne-a plăcut totul: el a fost de acord să continue să-l ducă lui Oliver cu un instrument și să facă comenzi cu soția lui. Cu toate acestea, acest lucru nu a fost potrivit pentru Lilian (Lil) Harden, pianistul aceleiași orchestre și a doua soție a lui Armstrong. Micul Lil Louis insuflat în credința în propriile lor capacități, a făcut „tăiat cordonul ombilical“ de recunoștință și să fie le - vedeta primei magnitudine în jazz (din păcate, după aceea a fost o persistență litle a dus la despartirea lor).
De-a lungul timpului, Armstrong sa mutat la New York în orchestra lui Fletcher Henderson, care de câțiva ani a încercat fără succes să-l ademenească. Inițial, Satchmo nu sa simțit foarte confortabil printre muzicienii "competenți", profesioniști, dar și-a câștigat rapid recunoașterea. Reamintind acel timp, unul dintre membrii orchestrei, Luis Metcalfe, a spus: "Îmi amintesc ce sa întâmplat la teatrul" Arollo "când Henderson la pus pe scenă pe Louis. Solo Louis a fost foarte bun. Dar a fost complet diferit în stil, iar publicul nu știa dacă merită să aplaude în comparație cu Smith. Următorul număr al lui Louis era chiar mai bun - îi plăcea și publicul se mișca, spunând: "Acesta este un alt trumpeter mare!" După a treia piesa pentru ei a venit în cele din urmă, și oamenii au început să strige: „! E un trompetist reală - Regele“ „Și Big Apple a căzut la picioarele lui. Louis a făcut niște înregistrări unice cu marele cantaret Bessie Smitt. Plăcuța lor din 1924 mărturisește că sunetele vocii și ale instrumentului nu sunt inferioare între ele prin frumusețe și putere.
"Marea Depresie" a forțat-o pe Armstrong să se întoarcă la Chicago în 1925, unde, în ciuda "legii uscate", afacerile cu restaurante au continuat să prospere. În acești ani, Satchmo a început să câștige bine. Muzicianul nu a fost niciodată rușinat de faptul că ia plănuit pe bandiți, dar Louis a purtat întotdeauna povara că lucrarea lui a fost cumpărată de oameni care nu aveau sens în jazz. Dar atunci Armstrong a realizat un progres în această formă de artă, punând bazele dezvoltării ulterioare a jazz-ului. El își colectează echipa "Hot Five", apoi a crescut până la "Hot Seven", unde fiecare jazzman a fost un muzician remarcabil; Pentru prima dată, Louis se mută de la cornet la țeava. A fost unic: sunetul țevii are o uimitoare vibrații și tranzițiile pentru a cuceri emanciparea ritmică și improvizație imaginație inepuizabilă. Se părea că expresivitatea emoțională a artistului a atins punctul culminant. Mulți trumpeți (în SUA și apoi în Europa) au examinat în mod repetat instrumentul cu atenție, căutând ceva special, pentru că nimeni nu luase atât de multe note în fața lui Armstrong. Dar, cel mai bun din toate trompeta sale sunat, însoțește Ella Fitzgerald (și, de fapt, muzicianul a fost apoi aproape 60), și în „Porgy and Bess“ operă, când întreaga orchestra a fost capabil să se ridice la nivelul său de performanță.
Al doilea război mondial a dat un nou impuls difuzării jazz - a existat o modă pentru cântăreți. Popularitatea lui Louis a început să se topească rapid. Și apoi sa dovedit că nimeni nu are o voce atât de clară: scăzută, răgușită, plină de căldură. Sachmo le "jonglează", punându-și accentele în felul său, schimbând expresii, făcându-le să vibreze. Louis a cântat o varietate de lucruri: lovit, blues, spiritual, sunat în jazzul său. aparent neșlefuit, maraitul „voce pe jumătate șoaptă,“ Lui ea cântă imnuri la fel de convingătoare și evanghelice «ochi negri», Chansons francezi și duete din «Porgy and Bess» de Gershwin. Trebuie să ne amintim doar "Bună ziua, Dolly", "Viața în lumina roz", "Când marșul sfinților". Acesta a fost începutul "teatrului cântecului". Armstrong a introdus stilul sketal de cântat, oferind vocile sale syllabice o umoră, apoi o nuanță dramatică.
Acum întreaga lume, din Islanda până în Taiwan, din Ghana și din Noua Zeelandă, îl cunoștea pe Armstrong ca pe un mare muzician și cântăreț. În 1947 a avut loc premiera noii sale orchestre "All Stars", cu care a lucrat pentru tot restul vieții. Cu vârsta, Louis a devenit mai puțin solo pe trompetă și mai mult cântând. Laringiologii experimentați au stabilit că corzile vocale ale lui Sutchmo sunt afectate de modificările Ruptseal - leucoplazia. A încercat să se vindece, a transferat mai multe operații, dar una dintre cele mai bune voci ale jazzului mondial nu sa transformat niciodată într-un bariton obișnuit. Armstrong nu se gândea prea mult la sănătatea sa. "Eu locuiesc pentru a sufla in teava", a spus el intr-un fel sa-si implice doctorii. Buzele sale negre, pline, erau uniforme între dinți și bucată. Jocul de la patru la opt ore pe zi a transformat buza superioară în porci și răni continue. Louis nu a lăsat instrumentul până când sângele a început să curgă de la răni (nu e de mirare că la un moment dat el chiar a devenit dependent de marijuana).
Armstrong a lucrat pentru uzură nu pentru bani și faima - îi plăcea să aducă oameni bucurie. Cunoscându-și modestia, neconflictoarea și impracticabilitatea absolută în treburile sale, muzicianul toată viața ia jefuit pe toți cei care nu erau leneși. Chicago clanuri mafiote care se ocupă de afaceri de muzică, ea nerușinare jefuit, și dezasamblarea lor comună în mod constant „acest negrotei.“ Chiar și a treia soție a lui Armstrong, Alfie, care a lucrat anterior ca slujitor, a cheltuit bani ca și cum ar fi nebuni. Nu mai bine cu Louis și cu tot impresarul alb. Cu un procent modest de 10-15%, au reușit adesea să o lase fără nici un ban. Armstrong a visat un sef alb bun și, în cele din urmă, a avut noroc. Venind din cartierul evreiesc, Joe Glaser era nepoliticos, cinic, dar cinstit și atent la secția lui. Sachmo sa simțit protejat și încrezător în viitor. 35 de ani, Joe și Louis nu numai că au lucrat sufletul la suflet, ci și că erau prieteni adevărați. Glazer a ajutat la găsirea muzicianului în timpul recesiunii postbelice, a lansat sute de înregistrări și a deschis drumul spre Hollywood, unde Sachmo a jucat în 36 de roluri.
În cele din urmă, Armstrong a zâmbit și a fost fericit în viața lui personală. A patra soție a "aurului negru al muzicii" a fost dansatorul unui teatru muzical al lui Harlem, Lussil Wilkson. Ea a fost mult mai putin de cincisprezece ani, dar a reușit să creeze o casă în care el a fost întotdeauna într-o grabă, care aruncă imaginea limbii-joker cu o țeavă de aur durachaschegosya publice trebuiește, și în cazul în care el însuși a rămas: mai degrabă închis, modest și umil în viață, dar care necesită un contact emoțional constant și un pic cam capricios. Numai această femeie a fost capabil să înțeleagă ceea ce viața a fost deposedat de soțul ei celebru în întreaga lume, atunci când ea a fost în camera de hotel a îmbrăcat pom de Crăciun, Louis toată noaptea se uită la acest miracol verde - primul din viața lui, și totuși a fost mult timp de peste patruzeci de ani.
Părea că bătrîna nemiloasă trebuia să ocolească această persoană zâmbitoare, totuși după vârsta de 60 de ani a început să-și amintească mai des. Vizitele la spital au făcut loc activității creative. Sachmo nu a avut suficientă respirație, și sa mutat de la cântând la recitativă și a limitat solo la țeavă cu una sau două minute. Publicul nu a murmurat: a ascultat pe marele Louis Armstrong - persoana cea mai neobișnuită din istoria jazz-ului. În lucrările sale, el a combinat incompatibile: „idealul Negro fierbinte cu expresii occidentalizate leagăn și jazz-ului modern“ stilul individual al expresiei cu accesibilitatea infinit universal al muzicii, simplitatea morocănos și spontaneitate, tradiționalismul cu inovația,
Stan Kenton, unul dintre cei mai mari pianiști și aranjați, a spus: "Louis este tatăl tuturor jazz-urilor moderne și este imposibil să se contrazică cu asta".
Louis Armstrong a plecat. Secolul XX a plecat. Jazzul a rămas.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: