După victoria finală asupra iconoclasmului ereziei în anul 843, a început din nou crearea de picturi murale și icoane pentru templele din Constantinopol și alte orașe. De la 867 la 1056 de ani în Bizanț, dinastia macedoneană a condus. A dat numele întregii perioade, care este împărțită în două etape:
Apostolul Taddeu predă chipul lui Hristos regelui Avgar. Pliere îndoită. X secol.
Regele Avgar primește imaginea lui Hristos, care nu a fost făcută de mâini. Pliere îndoită. X secol.
Pentru prima jumătate a perioadei macedonene se caracterizează un interes sporit față de patrimoniul vechi clasic. Lucrările din acest timp se disting prin naturalețea transferului corpului uman, ușurința în imaginea draperiilor, vivacitatea în fețe. Exemple evidente klassitsizirovannogo arta sunt: Sofia din Constantinopol mozaic ilustrând Fecioara Maria pe tron (la mijlocul secolului al IX), icoana triptic de la mănăstirea Sf. Ecaterina pe Sinai cu imaginea apostolului Faddeus și a regelui Avgar. primind tablourile cu imaginea Salvatorului Salvatorului (mijlocul secolului al X-lea) [4].
În a doua jumătate a secolului al X-lea, iconografia păstrează trăsături clasice, însă pictorii de pictură caută modalități de a oferi imaginilor o spiritualitate mai mare.
A se vedea și: Renașterea macedoneană ca parte a istoriei dinastiei macedonene
În prima jumătate a secolului al XI-lea, stilul iconografiei bizantine sa schimbat dramatic în direcția opusă clasicilor clasici. Din acel moment a ramas mai multe ansambluri mari de pictură monumentală: picturi murale ton tserkviPanagii Chalkeon vFessalonikah 1028, mozaic KATHOLIKON monastyryaOsios Lucas vFokide 30-40 de ani. mozaicuri secolul XI și freskiSofii Kiev, în același timp, frescele SofiiOhridskoy de mijloc - 3 sferturi din secolul XI, mozaikiNea Moni pe ostroveHios 1042-1056 bienal. și altele [5].
Arhidiacon Lawrence. Mozaic din Catedrala Sf. Sophia din Kiev. Secolul XI.
Pentru toate monumentele enumerate, gradul final de ascetism al imaginilor este caracteristic. Imaginile sunt complet lipsite de ceva temporar și schimbător. Nu există sentimente și emoții în fețe, ele sunt extrem de înghețate, transferând compilația interioară a imaginilor. Pentru aceasta, sunt subliniate mari ochi simetrici cu un aspect fix, fix. Figurile înghețate în poziții strict definite, adesea dobândesc ghemuit, proporții grele. Mâinile și picioarele devin grele, dureroase. Modelarea pliurilor de haine stilizate, devine foarte grafică, transmiterea condiționată a formelor naturale. Lumina în modelare dobândește strălucirea supranaturală, purtând semnificația simbolică a Luminii Divine.
Prin flux stilistic se referă icoana verso a Fecioarei Hodegetria cu imaginea perfect conservat velikomuchenikaGeorgiya pe partea din spate (secolul XI, Catedrala vUspenskom din Moscova Kremlin), precum și multe miniaturi. Direcția ascetică a picturii icoane a continuat să existe și, ulterior, sa manifestat în secolul al XII-lea. Un exemplu sunt cele două icoane ale Fecioarei de la Odigitria din mănăstirea Khilandar de pe Afona și Patriarhia greacă din Istanbul [6].
Perioada comunistă
Icoana lui Vladimir a Maicii Domnului. Începutul secolului al XII-lea. Constantinopol.
Următoarea perioadă a istoriei iconografiei bizantine cade pe domnirea dinastiilor Duk, Komninov și Angels (1059-1204 biennium). În general, se numește tipul Cominnov. În a doua jumătate a secolului al XI-lea, asceza a fost înlocuită de forma clasică și armonie a imaginii. Lucrările din acest timp (de exemplu, Daphne Mosaic despre 1100) ajung la un echilibru între forma clasică și spiritualitatea imaginii, ele sunt elegante și poetice.
Până la sfârșitul secolului XI sau începutul secolului al XII-lea, crearea icoanei Vladimir a Maicii Domnului (GTG). Aceasta este una dintre cele mai bune imagini ale erei Komanin, fără îndoială că lucrează Constantinopolul. În anii 1131-32. icoana a fost adusă în Rusia, unde a devenit deosebit de venerată. Din tabloul original au fost păstrate doar fețele Maicii Domnului și ale Copilului. Frumos, plin de durere fină pentru suferințele Fiului, fața Maicii Domnului este un exemplu caracteristic al artei mai deschise și mai umanizate a epocii Cominino. În același timp, în exemplul lui, putem vedea trăsăturile caracteristice ale picturii komninovskoy fizionomic: fața alungită, ochi înguste, un nas subțire, cu fosa triunghiular pe pod.
Sfântul Grigorie Lucrătorul de Minuni. Icon. XII secol. Schitul.
Hristos Pantocratorul. Mozaic icoană. XII secol.
În prima jumătate a secolului al XII-lea a existat o icoană mozaică "Hristos Pantocrator", din Muzeele de Stat din Dalem din Berlin. Exprimă armonie interioară și exterioară a imaginii, concentrarea și contemplarea, divin și uman în Mântuitor.
Buna Vestire. Icon. Sfârșitul secolului al XII-lea. Sinai.
În a doua jumătate a secolului al XII-lea a fost creată o icoană "Gregory the Wonderworker" din Gos. Schitul. Icoana se distinge printr-o scrisoare magnifică a Constantinopolului. În imaginea sfinților, se subliniază în mod deosebit principiul individual, înaintea noastră este un portret al filosofului [7].
Răstignirea lui Hristos reprezentând sfinții în câmpuri. Icoana celei de-a doua jumătăți a secolului al XII-lea.
În plus față de destinații clasice în iconografia secolului al XII-lea, au existat alte curente sunt predispuse la perturbarea echilibrului și armoniei în direcția de imagine mai mare spiritualizare. În unele cazuri, acest lucru se realizează prin creșterea expresiei picturii (cel mai vechi - biserica Sf Panteleimon în fresce Nerezi în 1164, pictograma „Coborâre în iad“ și „Adormirea Maicii Domnului“ de la sfârșitul secolului al XII-lea de la mănăstirea Sf. Ecaterina de la Muntele Sinai ..).
În ultimele lucrări ale secolului al XII-lea, modelarea liniară a imaginii este extrem de sporită. Și draperiile de haine și chiar fețele sunt acoperite cu o rețea de linii albe strălucitoare, care joacă un rol decisiv în modelarea formei. Aici, ca și mai înainte, lumina are cel mai important sens simbolic. Stylized și proporții de cifre care devin excesiv alungite și subțiri. Manifestarea sa maximă de stilizare atinge așa-numitul manierism de tip Komaninov. Acest termen se referă în primul rând la frescele Sfântului Gheorghe din Kurbinovo. precum și o serie de icoane, cum ar fi "Vestirea" de la sfârșitul secolului al XII-lea de la congregația din Sinai. În aceste tablouri și icoane, figurile sunt înzestrate cu mișcări ascuțite și rapide, pliurile de îmbrăcăminte sunt răsucite în mod complicat, fețele distorsionate, trăsături caracteristice expresive [8].
În Rusia, există, de asemenea, exemple de acest stil, cum ar fi Biserica Sf. Gheorghe din Staraya Ladoga fresce si icoane de afaceri „Face Sfânt“, care arată cultul îngerilor lui (TG).
Articole similare
-
Perioadele de îngrijire pentru un copil cu handicap sunt incluse în vechimea în muncă
-
Capitolul opt de plecare în masă a emigranților ruși și asimilarea lor în perioada postbelică
Trimiteți-le prietenilor: