Noul film "Lumiere!" Arată clar că frații au fost nu numai inventatori și strămoși ai cinematografiei, ci și regizori remarcabili.
Lumières și concurenții: imitatori sau pionieri?
Una dintre principalele realizări ale Lumière (împreună cu proiecția publică a invenției) este faptul că camera lor compactă sa răspândit pe tot globul cu o viteză uimitoare: prima imagine de mișcare în cele mai multe țări ale lumii a avut loc nu mai târziu de primul deceniu al secolului al XX-lea. Deja în 1896 operatorul lyumerovsky elimină încoronarea nefastă Nicolae al II-lea la Moscova, și în curând au fost pe străzile din Chicago, fumătorii de opiu, jongleri Javanezi și vedere piramidele egiptene în catalogul lyumerovskih film. Este o extindere extraordinară a orizontului pe care regizorul Bertrand Tavernier o are în minte. când spune în trailerul filmului Fremo: "Lumiere a dat pace lumii". Da, și călătorul curent de film, de îndată ce porniți aparatul foto, de fiecare dată aduceți la viață spiritul de aventură al primilor operatori Lumiere.
Strămoșii cinematografului: inventatori sau regizori?
Chiar și înainte de inventarea cinematografului, tânărul Lumiere se îndrăgosti de căutarea a ceea ce Eisenstein numea cinematism, adică mișcarea imprimată. În Muzeul Lumière din Lyon, există o fotografie instantanee a lui Louis Lumiere, prins în zbor în timpul unui salt de pe scaun. Cea de-a doua a greutății artistice sa desfășurat mai târziu într-un spațiu de cincisprezece ore de cinematografie.
Este posibil să-i iubești pe Lumières pentru că a regizat? Răspuns: da. Filmul lui Lumiere (o scenă pentru 60 de secunde) este deja destul de dificil de filmat, pentru că trebuie să rezolvi mai multe sarcini aparent simple. Unde să puneți aparatul foto? Cum să înțelegeți ce fel de mișcare apare în interiorul cadrului și când trebuie să spun "eliminat"? Trebuie să ne gândim la interesul general al imaginii pentru spectator. În catalogul amplu al lui Lumières există filme și filme, despre câini, despre tigrii și schițe de benzi desenate, despre vederi delicioase și despre performanța unui magician.
Unul dintre filmele fraților - "distrugerea zidului" - a devenit legendar, deoarece pentru prima dată filmul a fost reluat în mișcare. Și acum muncitorii nu distrug zidul cu ciocanii, ci, dimpotrivă, îi rotesc astfel încât pietrele zidului să se dărâme în zidărie, ca și cum ar fi prin magie. Acest film poate fi considerat primul film fantastic sau cascadorie.
Celula Lumière este întotdeauna statică (cu excepția situației când se află la bordul unei nave plutitoare sau al unui tren în mișcare). De asemenea, impactul optic nu se poate face, pentru că nu a fost încă inventat. În plus, nu există niciun sunet. Dacă chiar și la setul tău pianul a jucat în tufișuri, atunci în 1895 ai avea nevoie de fonograful lui Edison pentru a înregistra aceste sunete.
și David Lynch. care a creat un comic hipnotic despre întâlnirea cu fantome.
Primele filme: albumul de familie
Primele filme Lumière, în măsura în care pot fi aranjate în ordine cronologică, s-au apropiat de un album de familie. Astfel, de exemplu, „Lucrătorii Lăsarea Lumière Fabrica Lumiere“ (fabrica a fost situată în curtea casei lor Lyon, pe stradă, care este acum numit strada primului film), „copil mic dejun“ (fiica mic dejun Auguste Lumière, în cadru și acolo el și a lui soția) și chiar "Sosirea trenului". în care Louis Lumiere a cedat o jumătate bună a familiei sale.
În 1948, într-un interviu televizat cu Georges Sadoul Louis Lumiere, el a descris filmarea "Sosirea trenului": "Am luat-o la stația din La Ciotat în 1895. O fată mică urcă pe platformă, mama ei o ține de o parte, iar cealaltă este un bun. Aceasta este fiica mea cea mai mare, doamna Trairie, acum de patru ori bunica. În același loc cu ei, mama mea, doamna Antoine Lumiere - este ușor de învățat de la șaua scoțiană.
"Sosirea trenului": Arhetipul cinematografic
Contrar mitului popular, trenul se apropie de ecran, cel mai probabil, nimeni nu a fugit, dar acest film a făcut o impresie uimitoare, pe contemporanii săi. Erau cu adevărat niște filozofi de film. Imaginați-vă că cineva a sărit brusc în sus pe masă în timpul reuniunii ordinare de birou sau masa de prânz într-o cafenea, și în curs de dezvoltare din acest spectacol neobișnuit dintr-un amestec de teamă și curiozitate.
Trenul luat de Lumiere a devenit aproape simbolul cel mai iconic al modernismului, iar în curând avea o mare familie. La rândul său, compania americană secolului Tours Hale a organizat plimbari fairground: Vizitatorii a urcat în interiorul o replică a unei mașini de cale ferată în peretele frontal al care este proiectat un film realizat cu HEC și de a crea iluzia de o călătorie pe calea ferată. Din motive de exhaustivitate a iluziei, viteza conducerii virtuale a încetinit uneori și mașinile și pietonii au trecut prin cameră.
O alta atractie de film timpurie a făcut o impresie de neșters pe copil Hitchcock si a devenit cosmarul primele copii: un tren pe unitățile de ecran într-un tunel, ecranul rămâne gol în cinema devine un întuneric complet, iar organizator atracție întuneric diferite mijloace la îndemână face o zăngănit teribilă (ulterior, în mai multe filme ale lui Hitchcock - „Doamna dispare“ „nord de nord-vest“, „Strangers pe un tren“ - .. trenul va rima mereu cu pericol).
Odată cu sosirea trenului începe nenumărate filme clasice, inclusiv „Once Upon a Time în Occident“ de Sergio Leone. "Întâlnirea scurtă" a lui David Lyn. „Ziua Bad la Black Rock“ John Sturges (nu mai puțin important este faptul că, în toate aceste imagini ale trenului determină sosirea întregului subiect al imaginii în ansamblu). Filmul Stordzhesa la tren și tehnologia camerei video adăuga un alt element: Runaway tren pentru prima dată în istoria filmelor filmate dintr-un elicopter. Elicopterul nu a putut zbura spre tren și aer fluxul, astfel încât în unele cadre a fost aplicat truc: locomotiva cu compoziția în trepte înapoi, elicopter care zboară urmări și în film, aceste bucăți de folie au fost puse înapoi în față (prin urmare, au fost utilizate o altă Lumière invenție - mișcarea filmului invers). În filmul de animație „Yellow Submarine“ unul dintre eroii trântește ușa în fața trenului, care este de curse prin ușă, și unul dintre strămoșii nefericiții Fantozzi în epopeea de benzi desenate Paolo Villaggio lovit de un tren care a părăsit ecranul de argint. Dar nu este vorba de faptul că mii de producători de filme din lume au citat "Sosirea trenului". Pur și simplu, jucând cu invenția lor, Lumières a inventat un arhetip cinematografic. Jean-Luc Godard rezumă acest lucru într-o simplă și comică frază: "Cinema este un tren".
"Watered Waterer": Creatorii comediei
Din anumite motive, Lumiere poate fi considerat părinții comediei. "Apa adăpată" a fost luată de Louis Lumiere însuși. Această scenă pe deplin film, în care, la un anumit dorit, puteți văzut chiar proverbiala structura în trei acte: 1) curea - udarea gradinii este întreruptă din cauza faptului că băiatul vine pe furtun; 2) fractură dramatică - pârghii de apă în furtun și primesc un curent de apă în față; 3) denouement - apa îl urmărește pe băiat să-l bată.
Ideea primei comedii comice a fost dată de un tânăr shalopay, iar primii actori francezi din lume au fost actori obișnuiți. Iată ce putem spune despre acest film el însuși Louis Lumiere Sadoul într-un interviu: „Eu chiar nu-mi amintesc foarte bine, dar mi se pare că ideea de script-ul mi-a sugerat o glumă de fratele meu mai mic Edward, pe care, din păcate, am pierdut în timpul războiului 1914-1918 ani (a fost pilot). Apoi era prea mic pentru a juca rolul unui băiat care a pășit pe furtun. L-am înlocuit cu un tânăr ucenic dintr-un atelier de tâmplărie din fabrica noastră, domnul Duval. Și, în ceea ce privește însuși apa, acest rol a fost jucat de grădinarul nostru, domnule Claire. "
Fanii lui Lumières: Romer, Langlois, Renoir și alții
Înapoi în viitor: directori umaniste
Adesea este citată o frază, fie vorbită de unul dintre frați, fie nu: "Cinematografia este o invenție fără viitor". Lumière nu sa descurcat într-adevăr cu desfășurarea spațiului cinematografic. Camera lor a fost îmbunătățită de alți inventatori. După 20 de ani, regizorii Griffith și Pastrone extins de un minut de film carte poștală la un roman epic de trei ore, și s-au frații Lumière în ani mai târziu inventează procese de culoare și experimentând cu 3D. Mai întâi de toate, au fost ingineri, nu dramaturgi. Oricum, au fost martorii unei explozii artistice incredibile. Lumiere Jr. a murit în 1954 - la un moment în care filmul a trecut deja în mod serios pe culoarea, și într-un an, ecranele „Sabrina“. "Ferestre în curte" și prima serie de "Godzilla".
Trimiteți-le prietenilor: