Elvis presley, știință, fandom alimentat de wikia

Paginile "Elvis" și "Presley" se referă aici. Et al. Pentru semnificația acestor nume, vedeți Elvis (valori) și Presley (valori).

Anii timpurii (1935-1953) Editați

Copilăria Editați

În Memphis Edit href = Edit

După ce a absolvit școala în vara anului 1953, Presley, de 18 ani, a obținut un loc de muncă ca șofer de camion. Atunci a decis să intre într-un studio de înregistrare deținut de Sam Phillips. și pentru opt dolari pentru a scrie câteva cântece sub chitara. Tipărit într-o singură copie disc cu două fețe, cu melodii «Fericirea mea» și «Atunci Heartache mea începe» a fost tardivă în mod oficial cadou mamei lui Presley, dar adevăratul motiv pentru această mișcare a fost dorința Presley auzi vocea în înregistrare. Până când el a vrut cu siguranță să devină un muzician, dar nu știu ce gen - fie pentru a efectua muzica gospel și imnuri sau reda muzica country. A reușit chiar, cu câteva luni mai devreme, să joace la club și la mai multe concerte. Secretarul Phillips studio Presley a înregistrat date, arată-i un curios (o întrebare la care executorul este cel mai aproape de a canta lui, Elvis a răspuns că nu există un astfel). Presley ia cerut să-l sun imediat ce compania Phillips (în plus, a avut lor label Sun Records. În principal produce muzica atunci negru) au nevoie de o cântăreață. După aceea, el sa oprit în mod repetat, în studio de birou, în speranța de a obține un loc de muncă (pentru mine Elvis a înregistrat mai mult de o placă de la începutul anului 1954).

Înregistrări pentru înregistrările Sun (1954-1955) Editați

«Asta e bine» Edit

Primele single și discursurile Edit

Regele Rock and Roll (1956) Edit

Emisiuni TV și înregistrări noi Editați

Col. Tom Parker Editați

Mulți ani mai târziu a devenit cunoscut faptul că Tom Parker era de fapt un imigrant ilegal din Olanda. a sosit în SUA la sfârșitul anilor 1920; numele său real a fost Andreas Cornelius van Kuijk, iar în "Coloneli" a fost consacrat în 1948; În timpul vieții lui Elvis aceste fapte nu au fost dezvăluite. [1]

Dezbaterea filmului și armata (1956-1959) Edit

Primele filme Edit

Pe plan intern, Presley gravita spre rolurile dramatice ale idolilor săi - James Dean și Marlon Brando. - dar succesul său ca muzician a forțat studioul de film să-i dea roluri mai ușoare, în care eroul a fost forțat să cânte, încercând astfel să justifice speranțele fanilor. Cel de-al patrulea film Presley - "King Creole" (1958) - este considerat cea mai artistică lucrare a lui Presley în cinematografie, inițial rolul său fiind destinat lui James Dean. Materialul muzical al primelor filme de la Presley a fost de înaltă calitate, nu deloc inferior față de munca sa de studio obișnuită. În paralel, în 1957-59 ani. single-urile au continuat să meargă unul câte unul, ocupând primele locuri: "Too Much", "All Shock Up", "Do not", "O Big Hunk O'Love" etc.

Armata și Mafia de la Memphis Edit href = Edit

O ostatici a industriei cinematografice (1960-1968) Edit

După editarea armatei

Datorită supunerii forțate la anumite scene din filme, filmul de la vârsta de 60 de ani. Elvis Presley în cea mai mare parte au fost foarte limitate stilistic. Au fost construite casete de filme luând în considerare posibilitatea ca Presley să realizeze până la 10-12 melodii; în care cântărețul dat roluri exotice: este sportivii jucat-Racers, indieni, ostaticul arab fotograf de moda, apoi tanchist, boxer, cowboy etc. actori de film profesionale și actrițe încearcă de obicei mult inferioare Presley. faima, - au fost filmate special pentru cântăreață; cu toate acestea, într-un număr de filme cu Presley erau mari vedete ale Hollywood-ului. Charles Bronson. Anne Margaret. Nancy Sinatra. Ursula Andress. Angela Lansbury. Mary Tyler-Moore și chiar Kurt Russell. cu un episod trecătoare. În filme, eroul Presley, înconjurat în mod necesar de fete, ambele scene mici, introduse cu copii - Presley a fost comercializat ca un film pentru întreaga familie.

Priscilla Edit

Întâlnire cu editarea Beatles

Sfârșitul carierei de film Edit

În 1967, Elvis Presley a început să-și împovăreze cinematograful monoton, în care a continuat să se retragă (trei filme pe an); și deși ruperea contractului de studio nu era ușoară, nu numai ei. Până atunci, muzica rock sa schimbat dincolo de recunoaștere, zeci de grupuri din "invazia britanică" au compuse, au cântat și au cântat cântecele lor, care au stabilit tonul pentru întreaga industrie. Pentru Presley, nu a mai rămas niciun loc (de fapt, single-urile lui au ocupat prima poziție în topuri pentru ultima dată în 1962), era necesar un sunet nou diferit de kinopesenul standard. La sfârșitul anului 1967 - începutul anului 1968. Presley a început să înregistreze single-uri în stilul țării. permițându-i să se desprindă de maniera învechită a pieselor sonore: "Guitar Man" (1967), "U. S. Male "(1968). Dar adevărata revoluție a carierei sale a venit în vara anului 1968.

Întoarcere (1968-1969) Editați

Emisiune TV pe editarea NBC

Din nou în Memphis Edit

Fișier: From-elvis-in-memphis.jpg Teleshow pe NBC a întors încrederea Presley în găsirea unui nou format de muzică. În toiul iernii din 1969, a înregistrat la American Studios din Memphis, alături de producătorul Chips Moman. Rezultatul lucrării a fost lansat în același an două albume: "From Elvis In Memphis" și "Back In Memphis". În activitatea cântărețului, aceste înregistrări sunt considerate a fi printre cele mai bune, și, deși revoluția muzicală, de data aceasta ei nu au avut nici, critici de multe ori le echivaleze sunet proaspăt la plăcile de la Sun Records. [3] Calitatea înaltă a materialului a confirmat succesul noilor single dominat topurile în 1969 ( «In The Ghetto», «Suspicious Minds» și «Do not Cry tata»).

Începutul activității de concert (1969-1973) Edit

Las Vegas Edit href = Edit

După spectacolul de la NBC, sa hotărât ca Presley să înceapă să apară în fața publicului, cântăreața a anunțat chiar și un turneu mondial. Intervalul de concerte a fost ales de Las Vegas. care fusese în anii 1940. concentrând nu numai jocurile de noroc, ci și activitatea de muzică: cântăreții, de regulă, au semnat contracte pentru o întreagă lună de spectacole în hoteluri.

În Las Vegas, există o mulțime de partide, care au vizitat frecvent Presley, au fost fotografiați filmul „Viva Las Vegas“ (1964), Tom Parker știa toate afacerile mari - în general, Las Vegas a fost alegerea naturala pentru primele concerte, În plus, Presley a oferit stilistic un exemplu de britanic Tom Jones. vorbind la sfârșitul anilor 1960. hoteluri în Las Vegas, și combină cu succes de rock-and-roll și pop tradiționale balade, din care sunetul a fost îmbogățit prin prezența unei orchestre soi. Este acest format pe care Presley la ales pentru sine.

Proiecte noi Editați

La bilete pentru concertele pregătitoare și difuzate din Hawaii, prețurile nu au fost indicate - fiecare spectator ar putea plăti cât de mult a putut; Toți au primit fonduri de la Presley la Fondul pentru Combaterea Cancerului. Kui Lee în Honolulu. În timpul vieții lui Presley, caritatea sa practic nu era acoperită. Între timp, în fiecare an a trimis cecuri în valoare de o mie de dolari către 50 de instituții de caritate în Memphis; organizate concerte caritabile, plătite pentru prietenii săi, rude și uneori absolut străini. În plus față de caritate, Presley îi plăcea să facă cadouri: toți prietenii lui erau înzestrați cu mașini (cumpărând odată 14 limuzine, pe care le-a distribuit imediat, de mai multe ori le-a dat oamenilor pe care nu îi cunoștea). Elvis a cumpărat de asemenea case, plătit pentru nunți și conturi ale prietenilor săi. La unul dintre concerte, el și-a scos inelul cu un cost de aproape șapte mii de dolari și ia înmânat scena unei persoane necunoscute din partea publicului. De mai multe ori, în mijlocul nopții, el și prietenii lui au apărut brusc în magazinele de bijuterii; uneori a închiriat întregul cinematograf sau un parc de distracții pentru sine și pentru "mafia din Memphis" pentru noapte.

Ultimii ani (1973-1977) Edit

Probleme de sănătate Edit href = Edit

La câteva săptămâni după concertul hawaian, Presley a condus cel de-al optulea sezon la Las Vegas. în care cântăreața a trebuit să-și piardă mai multe spectacole pentru prima dată. Au început să le spună despre problemele lor de sănătate acumulate. Deja de mulți ani, Elvis Presley era dependent de medicamente prescrise oficial, care deveneau droguri pentru el. [5] Inițial, totul a început cu o zi militare, atunci când muzicianul și anturajul său au fost luati medicamente pentru a putea efectua gratuit toată noaptea. Apoi au început să necesite medicamente pentru ca ei să poată adormi. Dependența a început, de asemenea, să evolueze la întoarcerea de la armată la Hollywood cu petrecerile și viața de noapte. La Hollywood, Presley a început, de asemenea, să utilizeze medicamente pentru pierderea în greutate pentru a se menține în formă pentru filme (și apoi pentru concerte). Programul strans de spectacole sezoniere din Las Vegas (două spectacole pe zi, la prânz și la miezul nopții, timp de 4 săptămâni), de asemenea, nu a avut relaxarea naturală: medicamente necesare pentru a se calmeze după excitare de performanță, apoi să-și recapete vigoarea lor.

Viața personală Edit href = Edit

Concerte Edit

Noile albume Edit href = Edit

Până la mijlocul anilor '70. pentru RCA Records a devenit evident inregistrari apatia Presley studio. După studioul "maraton" din 1969-71. Cântăreața a redus drastic regularitatea înregistrării de melodii noi. Scăderea și durata sesiunilor: Elvis canta numai la acompaniament al grupului mic (fara voce, apoi suprapuse, orchestră, și etc ...), numărul de duplicate este redusă la minimum, înregistrarea întreruptă pentru orice motiv. Toate acestea au obligat RCA să caute noi modalități de a comercializa cântăreața. Au început numeroase colecții necaracteristice prima ediție, concerte, plăci de colecție. Noile înregistrări de studio pune prudent pe rafturi și numai atunci când a devenit evident că cantaretul va înregistra un nou material, sau invers, atunci când noile plăci au lipsit. În anii 1973-75. out albume «ridicat pe Rock» (1973), «Good Times» (1974), «Promised Land» (1975), «Astăzi» (1975) - toate acestea au constat în mare parte din balade pop și cântece în stil țară.

Ultima editare tur

Death Edit

Postumă faimă Edit href = Edit

Elvis Presley, de aproape 30 de ani, rămâne una dintre cele mai celebre personalități ale culturii popului mondial. În America, a intrat mult timp în viața de zi cu zi a localnicilor, împreună cu președinții și sportivii. Bancnotele, asociațiile, sugestiile, parodiile deschise etc. au devenit un fenomen inseparabil al industriei de divertisment american. Multe filme de film și de televiziune au fost împușcate, atât biografice, cât și cu o relație indirectă cu viața lui Presley în sine, au fost publicate mai multe cărți (inclusiv enciclopedii și culinare). Industria vastă a imitaților lui Presley înflorește în întreaga lume (și de obicei folosesc cea mai recunoscută imagine a lui Presley în anii '70). Proprietatea sa "Graceland" este a doua în Statele Unite, după ce Casa Albă a avut un loc de prezență (600 mii de oameni pe an).

În toate cazurile, Presley este condus de Elvis Presley Enterprises, care deține drepturile de utilizare comercială a denumirilor Elvis și Elvis Presley; Compania are control partial asupra Priscilla si Lisa-Marie Presley. Acesta din urmă a devenit și cântăreț și a lansat 2 albume.

Este Elvis încă în viață? regulă

Discografie și filmografie

Realizări muzicale Edit

În lume s-au vândut peste un miliard de înregistrări (vinyl și CD-uri) Presley - mai mult decât oricine (cu 60% din totalul vânzărilor reprezentau doar în America). [14]
În SUA, Presley are 150 de albume care au atins statutul de aur, platină sau multi-platină. Dintre acestea, 10 au ajuns pe primul loc în topuri. [15]
Presley are mai multe melodii decât oricine altcineva (149), care au intrat în "suta fierbinte" a hit-parade "Billboard". Dintre acestea, 40 - în "top ten" și 18 melodii au ocupat locul 1. [16]
Presley în timpul vieții sale a primit 3 premii „Grammy“ - toată muzica sacră (Gospel) în 1967 pentru albumul «Cât de mare ești», în 1971 pentru albumul «Atinse Me» și în 1974 pentru o versiune live a piesei " Cât de mare artă ".