Portretul unui băiat - Petrov-Vodkin. 1913. Ulei pe panza. 80 x 64 centimetri
Tema portretului copiilor a fost foarte proaspăt pentru artist și a fost mai degrabă provocată de căutarea unor mijloace inovatoare de expresivitate și forme: după succesul asurzitor al "Curățării calului roșu". Kuzma Petrov-Vodkin a continuat să cucerească noi orizonturi pentru el însuși.
La fel ca orice creator intelectual, Kuzma Petrov-Vodkin își stabilește o anumită sarcină, începe să lucreze la imagine și încearcă să o rezolve cu succes în stilistica sa inerentă. Aici problema se află în fața eroului - băiatul acesta este încă un băiat, dar ceva ce este puternic și curajos este deja citit în imaginea lui. Aceasta este o maturizare naturală logică, trecerea de la copilărie la tineret și a capturat pictorul. eroul lui are încă un drum lung de transformare într-un om, ci natura, exprimată în ochi cu atenție discernământ, o ridicare din umeri a buzelor și o față plană, deja vizibil și ușor de citit de către privitorul. Se poate presupune că băiatul nu are mai mult de paisprezece ani, iar istoria, din păcate, nu a păstrat informații despre el.
Ca de obicei cu Petrov-Vodkin, culoarea este forța expresivă luminată. Strictețea în ochii lui dedurizată schema de culoare maro, culoarea de ciocolata topita. Filigran alternativ roșu și bej contrastante părea de modă fața băiatului: pometi ridicat, bărbie, nas subțire, frunte cu ridurile abia vizibile, care să ateste gândurile, mintea acestui tânăr erou. Spectatorul atent va observa că băiatul nu are genelor - Petrov-Vodkin pur și simplu nu le-a desenat, deși ochii băiatului nu sunt prea adânci.
Pentru a nu distrage privitorul de la personajul principal, Petrov-Vodkin a neutralizat cât mai mult fundalul, fără ca acesta să fie același la fel și fără chip. Frunzele verzi care evoca gandurile de primavara sunt exprimate in tonuri delicate, blante, fara sa-si piarda scutirea si expresivitatea. Alegerea acestui decor are și un înțeles metaforic. verdeață proaspătă evocă gânduri de primăvară, natura înfloritoare, care Petrov-Vodkin subliniază începe, astfel, perioada de glorie băiatului, în fața căreia o viață întreagă, și în timp ce el ca verdețuri de primăvară, începe doar modul de frunze de licitație la revoltă full-color de culori.
Cicatricile haotice, interpretate de fundal, dau dinamica și vivacitatea pânzei. Acest lucru poate fi comparat cu vivacitatea gândurilor eroului principal, care încă se grăbesc să sară, să se înlocuiască și să se absoarbă reciproc. Figura pictorului se distinge printr-o linie precisă, flexibilă, care este prezentă pe pânză, dar nu se evidențiază în prim-plan.
În mod surprinzător, portret, în cazul în care băiatul luat closeup, în cazul în care nimic nu este de prisos, încă poartă filosofia naționalistă, care este specific pictorul Petrov-Vodkin - putem spune cu certitudine absolută asigurați-vă că pentru a contacta erou rus, și nici un alt. Această abilitate de a descrie "rușinea" și distinge munca artistului în ansamblu.
Dragostea pentru patrie, patriotismul nu este patetic, ci în sens intelectual - principala bogăție a conținutului oricărei opere a lui Kuzma Petrov-Vodkin. Și o credință în umanitate și speranță, într-un compartiment cu dragoste pentru viitor, în persoana copiilor în general și în imaginea acestui băiat serios, în special.
Alte picturi Petrov-Vodkin
Articole similare
-
Artistul - pinturikkio - "portretul unui băiat" (renaștere, portret) descrierea picturii
-
Ianina lui Beloshapkin, portretul baiatului Chelishchev, revista "Art" nr. 19
Trimiteți-le prietenilor: