Teatru contemporan, istorie

"Contemporan" este unul dintre cele mai tinere teatre metropolitane, care a reușit să câștige dragostea audienței în cel mai scurt timp posibil. În 1956, pe val începe să „dezgheț“ al grupului de capital de actori tineri, care a inclus Oleg Efremov, Igor Kvasha, Oleg Tabakov, Evgeny Evstigneev, Galina Volchek și alți absolvenți ai Moscova Teatrul de Artă Studio, am decis să creeze o nouă asociație de creație. Nevoia de o nouă perspectivă asupra artei teatrale a apărut cu mult timp în urmă. Multe cinematografe respectate de la Moscova, bazându-se pe sistemul lui Stanislavsky, au lucrat de mult "la nivel", refuzând să se dezvolte în continuare. Fondatorii Contemporanului au fost dezgustați de această îmbătrânire și stagnare, pe care ei i-au numit cu exactitate și capabili - "morți".







Tinerii actori a dorit să creeze nu doar o trupa, o distributie ansamblu unic, care se va acorda o atenție deosebită psihologismului fiecare declarație și dezvăluirea adâncimile secrete ale sufletului eroilor săi. Și spectatorul a ajuns la personajele pe care teatrul le-a descris, pentru că acestea nu erau oameni - "scheme", ci contemporani adevărați, preocupați de probleme mai puțin reale. Curând, teatrul a devenit o adevărată descoperire a inteligenței gânditoare și a tinereții progresiste.

Critica a reacționat la primii pași ai "Contemporan" este, de asemenea, foarte cald. Cei mai caustici și caustici ai stiloului critic au sărbătorit talentul incontestabil și potențialul creativ extraordinar al trupei. Deja după piesa "Forever Alive" din opera lui Victor Rozov, multe dintre numele tinerilor actori au devenit cunoscuți nu numai în capitală, ci și dincolo de granițele sale.

Oleg Yefremov, care era în fruntea teatrului, dorea ca actorii să nu fie doar "interpreți", ci și să participe la dirijarea producțiilor. Până la sfârșitul anilor șaizeci, Teatrul Sovremennik a devenit un teatru complet independent, cu sufletul său, o poziție activă morală, creativă și civică. Performanțele sale s-au bucurat nu numai de moscoviți, ci și de oaspeții capitalei. Orice montare a teatrului, fie că este vorba "The Naked King" (Eugene Schwartz), "adâncimile inferior" (Gorky), "În ziua nunții" (V. Rozov), "Cinci Serilor" (Volodin), „Doi pentru balansoar "(U. Gibson) și mulți alții, au adunat camere întregi. Dar picăturile "dezghețării" politice, sociale și culturale începuseră să fie înlocuite de înghețuri - la prima lumină, dar tot mai palpabile.







În timpul formării repertoriului, teatrul a continuat de la principiul relevanței. Toate cele mai noi și mai proaspete pe care le-ar putea oferi drama, trupa sa întâlnit cu atenție reală. Baza pentru producțiile au devenit povestea „Nu te vom vedea“ și „Din notele Lopatin,“ Konstantin Simonov, „Nu trage în lebede albe“ Boris Vasiliev, „pentru totdeauna nouăsprezece“ Grigori Baklanov.

În 1989, o etapă importantă în viața Sovremennikului a fost piesa despre cartea The Rough Route de E. Ginzburg. Rezervați prin suferință, prin autobiografică și dedicat uneia dintre subiectele cele mai presante în literatura de specialitate 1980 - denunțarea represiunilor staliniste și prizonierii Gulagului descriu calvar. Echipa nu numai că a adaptat cu strălucire textul complex al prozei într-o producție de scenă, dar și-a exprimat cu încredere poziția civică. Spectacolul a avut un succes uimitor în Uniunea Sovietică, actorii de la Sovremennik au acordat spectatorilor Statelor, Finlandei și Germaniei o ovație în picioare. O lucrare imensa asupra productiei a fost facuta nu numai de regizoarea sa Galina Volchek, ci si de Alexander Getman, care a adaptat textul "Traseului abrupt" pentru scena. După 10 ani, același tandem creativ va crea o altă piesă minunată - "Trei tovarăși" (pe romanul nemuritor al lui E.-M. Remarque).

Una dintre trăsăturile caracteristice ale "Contemporanului" este capacitatea de a actualiza clasicul scenei mondiale. Pentru biografia ei creatoare, Galina Volchek a apelat în mod repetat la lucrările lui A. Chehov (spectacolele "Cherry Orchard" și "Three Sisters"). Ea a creat, de asemenea, o foarte apropiată de starea de spirit a pieselor cehovenești ale lui Cehov "Anfisa" bazate pe opera lui Leonid Andreev. Mulțumită lui Galina Borisovna, această piesă, aproape necunoscută publicului intern, a fost apreciată de el. Repertoriul "Contemporan" a apărut regulat în piesele lui N. Gogol, G. Ibsen, A. de Musset și W. Shakespeare. Unul dintre cei mai străluciți regizori ai teatrului a fost, de asemenea, actorul nu mai puțin strălucit Igor Kvasha. Prin repertoriul său talentul regizoral al lui „contemporan“, a adăugat piesa „Zilele Turbin“ și „Cabala ipocriților“ la lucrările lui Mihail Bulgakov.







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: