Profesorii școlilor de muzică trebuie să fie capabili să-i învețe pe copii să iubească muzica, să-i infecteze prin muzică, mai degrabă decât "bayanismul". Copilul care încearcă să se exprime în muzică determină astfel atitudinea sa față de lumea din jurul lui, de viață. A contribui la aceasta este sarcina principală a profesorului. Copiii care sunt interesați de muzică trăiesc prin ea și, în al doilea rând, învață să cânte un instrument muzical.
Numărul școlii de muzică 8 au fost oameni care sunt interesați să știe - de la ceea ce se obține comunicarea creativă a profesorului și a copilului în primele săptămâni de formare? Peter F. vorbește despre cât de important este nu numai să învețe, ci, de asemenea, să învețe tinerii elevii lor să intre interesele și hobby-urile sale, să respecte diferitele părți ale caracterului, pentru a face cunoștință cu rudele sale. Serotiuk însuși menține mereu cel mai strâns contact cu părinții copiilor săi.
Bayan este un instrument complex, dar trebuie să înveți cum să joci pe ea, astfel încât complexitățile să nu fie expuse. Elibereaza de stres, face un joc interesant pentru a depăși problemele tehnice, arată toate - cum să se așeze, cum degetele pune sub formă de extract de sunet, cum sa blana - ar trebui să fie simplu, accesibil, interesant, și puteți chiar imperceptibil, ca și în cazul în care „între ori“ pentru a preda citirea muzică.
Și pentru a începe, potrivit profesorului, nu ar trebui să fie de la învățarea bucăți ușoare, ci de la cunoștința cu acordeon - un minuțios, cald, cu elemente de magie. Pentru a face acest lucru, puneți acordeonul pe genunchii copilului sau pe un scaun și vorbiți despre el ca și cum ar fi un bun prieten. Lăsați studentul să atingă ușor butoanele și va fi sigur că nu este necesar să aplicați forță. Lăsați-l să ia instrumentul ca interlocutor, ca gardian al secretelor, pe care îl puteți înțelege zi de zi.
Este important să faceți lecții într-o formă de basm într-un stadiu incipient de formare. Într-o limbă care este ușor de înțeles pentru copii - expresivă și viu, imaginativă și nu pedantico-terminologică.
Următorul pas este să apelați la trucuri de blană. Aici, Peter Fedorovich a demonstrat multe tehnici interesante, imitând vocile naturii. Acesta este un vânt liniștit și vuietul vântului și șoapta mării. Și așa au fost ca niște zgomote vii ale naturii, că a surprins toți spectatorii. Și trebuie să începeți o conversație cu un copil cu comparații interesante și ușor de înțeles. De exemplu, dacă o persoană nu avea plămâni, nu putea să respire sau să cânte. În același mod cu un bayan, numai plămânii îl înlocuiesc cu blană. Puteți merge mai departe. Să ne amintim cum o persoană respiră un cățărător sau că este în mișcare - respirând și ieșind, apoi scurt, ca un suspine, apoi înțepenit brusc, apoi măsurat și prelungit. Și cum respira acordeonul? Cum poate descrie un dormitor? Din astfel de exerciții se naște tehnici precum tremolo și chiar ricochet, care de obicei sunt predate mult mai târziu, când o persoană a atins un anumit profesionalism.
Peter Serotyuk nu îi învață imediat pe copil un joc solo pe instrument. El preferă să se joace cu el în primul rând într-un duet, astfel încât copilul să stăpânească rapid și ușor strokes, nuanțe dinamice, tehnici. Încrederea elevului să joace doar cu mâna stângă, profesorul însuși conduce o linie expresivă melodică. Și cât de interesant este să creezi imagini! Copilul își poate imagina cu ușurință pașii - liniștit și tare, rapid și lent, pașii copiilor și adulților, mersul animalelor.
Etapele sunt diferite: calm, încrezător, precaut sau grațios, iar mijloacele prin care vor fi exprimate sunt, de asemenea, diferite. Uneori se poate desprinde o întreagă poveste dintr-un joc mic. La început, în rolul principal - un urs trist, apoi furios urs papa, și fiecare nu vine accidental - cu scopul, în caracterul său, umplerea și schimbarea materialului muzical. Cele mai interesante compozitori contemporani care scriu pentru tineri acordeoniști, Peter Fedorovici a declarat Victor Vlasov, care este capabil, folosind mijloace minime pentru a crea muzică semnificativă. Lucrările sale sunt aduse nu doar de muzicieni, ci de artiști în înălțimea cuvântului. Și profesorul este sigur că toate mijloacele ar trebui să fie utilizate în popevki folclor muzical clasă, zaklichki, teasere, dar, de asemenea, un moment foarte important pentru a „merge pe un talentat, interesant de avangardă“, și numai atunci puteți trece la lucrările clasice.
Frățim copii, dacă nu le oferim lucruri muzicale interesante! Școala trebuie să iasă din repertoriul vechi! exclamă Piotr Fedorovici.
În ultimii ani, mulți Serotyuk au călătorit foarte mult. Îmi amintesc de experiența colegilor polonezi și lituanieni.
Ei au pregătire sistematică a profesorilor de școli de muzică: cursuri, seminarii - festivaluri, iar participanții pot învăța și relaxa. Invitați cei mai buni profesori din diferite țări.
Pyotr Fyodorovich nu numai că a vorbit despre tehnica sa și a arătat câteva trucuri. El a prezentat audiența fiicei sale Irina - câștigătorul multor concursuri internaționale.
Ascultătorii au fost încurajați. Atitudinea creativă față de această problemă este neobișnuit de contagioasă! Și, probabil din cauza a ceea ce a văzut și a înțeles în această seară, se nasc din publicul în sala de idei noi și tinerii muzicieni se vor întâlni din ce în ce cu profesorii care se vor dezvolta din ei instrumentiști și muzicieni - artiști și viitori sali obișnuiții concert, pasionat iubitorii de muzică semnificativă. Vreau să cred în acest lucru, și după o întâlnire cu Petro Fedorovici Serotyuk, este ușor să cred în ea!
Elena Zheludkova - N. Novgorod
Ambele surori provin din satul Romankivtsi, care se află într-o regiune istorică atât de faimoasă, precum Bucovina. Cu o sută de ani în urmă era o provincie austriacă. Acum este împărțită între Ucraina și România și granițele cu Moldova. Ambii tineri pannochki cincisprezece și șaptesprezece, s-au născut într-o familie muzicală talentată.
Din copilărie, ei erau interesați de muzică, împreună cu părinții, în cercul familiei, cântând și cântând cântece populare ucrainene. Și de la vârsta de șapte ani a început să joace acordeonul. Tatăl ia ajutat să stăpânească instrumentul.
Este un profesor bine-cunoscut și respectat în mediul muzical și un metodolog. Cărțile sale despre metodele de predare a muzicii sunt publicate în Rusia și Ucraina și au fost mult timp cunoscute. El a fost un profesor ideal pentru fete. Și succesul nu sa menținut în așteptare.
Irina, de șaptesprezece ani, are până acum 17 premii. Printre acestea se numără și primul premiu al celebrului festival de muzică Vogtländischen Musiktage. Klingenthal, (Germania). A câștigat prima victorie la concursul Zolotarev (Vladivostok, Rusia) când avea doar 9 ani! Sora mai mica - nu mai putin talentata. De asemenea, are numeroase premii și distincții pentru diferite concursuri și festivaluri muzicale internaționale.
Împreună cu tatăl său, surorile au participat la astfel de festivaluri: Novgorod (Rusia), Limbaži (Letonia), Palanga (Lituania). La aceste festivaluri au interpretat muzicieni, iar tatăl lor a avut seminarii, masterclasses. Pentru o lungă perioadă de timp, fetele sunt sfătuite de profesorul ucrainian legendar și profesorul virtuoz Vladimir Besfamilnov. Studenții săi sunt virtuozați în toată lumea. Acum, Maria și Irina Serotyuk studiază în Odessa cu bayanul virtuoz Vladimir Murza.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: