Eroul din timpul nostru

Subiectul frigului este întotdeauna legat de tema morții din Brodsky. Dar viața este și ea rece, lipsită de căldură și confort spiritual. De aici sunetul tragic al versurilor lui I. Brodsky.







Inovația lui I. Brodsky este de a "depersonaliza" imaginea eroului liric. Acesta nu este doar al doilea „I“ a poetului, este persoana care nu are calități individuale, în plus față de consumul de singurătate în fața timpului și a istoriei.

Viața mea sa târât. Rece este ca o frig,

timpul este pentru moment. Singurul obstacol -

vară caldă. Cu încăpățânare, ca un fund,

stă între ele, ridicând poarta,

Ca gardian de frontieră, ținând un fund,

viitorul nu permite să fuzioneze

I. Brodsky "Iarna de iarnă din Eclog"

Un rol deosebit în creativitatea poetică I. Brodsky dedicat limbajului, vorbire poetică. Chiar și performanța poemelor sale a fost un proces fascinant, special. Inovarea I. Brodsky în utilizarea poetică, tehnici artistice au dus la crearea unei „culturi a efectului continuu“ regândească tradițiile sale.

Lumea poeziei lui I. Brodsky este neobișnuit de simplă și extraordinar de complexă, piercing și tragică - ca și viața însăși în dezvoltarea sa continuă.

Să observăm caracteristicile de bază caracteristice tuturor direcțiilor poeziei ruse moderne.

Fiecare expirație ascunde un proiect de pace totală.

În capul meu, zorii neînchipuit de furios.

M-am pierdut în mulțime. Shakespeare

mă absoarbe și fața mea nu mai e nimic.

M-am pierdut în mulțime. Mulțimile de lumină, ca niște valuri, se spală

și mă poartă cu poezii pe nisipul de coastă.







Ori de câte ori se înălța capul, unde șoaptele sirenelor scad,

acolo trenul se deplasează de-a lungul unei linii lungi și umede.

Astfel, dacă la sol există o mulțime de oameni și lucruri care sunt egale cu poetul, apoi a pierdut exclusivitatea, exclusivitatea rolului său. Poetul modern nu pretinde a fi profet, învățător, și poezia lui - nu apelurile și căile de atac, ci doar una dintre modalitățile de a vedea și de a explora lumea.

În anii 1970. în literatura rusă există o nouă direcție artistică - conceptualism. Definiția se bazează pe conceptul conceptului.

Conceptul (conceptul latin) este un concept, o idee care apare într-o persoană atunci când percepe sensul unui cuvânt.

Conceptualismul este arta unei idei poetice, sugerând crearea artistului și prezentarea cititorului nu atât de mult o lucrare artistică ca o idee, un concept. În același timp, conceptul tradițional este plasat într-un context neconvențional. Acest lucru conduce la faptul că ideea în sine și contextul sunt percepute în mod neașteptat, ca un paradox.

Poeți conceptuale D. Prigov, T. Kibirov, Rubinstein, Sun. Nekrasov și altele, la fel ca postmoderniștii în proză, face protagonistul poeziei, citat, ștampila, slogan, fraza lui stereotipe. Poezia lor este o ocazie de a juca în asociere cu cititorul.

Această direcție avangardistă se opune poeziei metarealismului. Poeții acestei tendințe - Sedakov O., E. Schwartz, Jdanov și alții - complica în mod deliberat însuși conceptul de lumea reală.

Materialul pentru creativitatea lor sunt natura, istoria, cultura și arta - tot ceea ce constituie valorile eterne ale ființei.

Astfel, metarealismul și conceptualismul sunt fenomene polare în poezia rusă, însă ambele direcții sunt necesare și echivalente. Împreună cu aceste tendințe inovatoare în poezia modernă, tradițiile clasice continuă să se dezvolte.

Conform unui sondaj am copii de liceu, interesați de lucrările lui I. Brodsky, rock și poezie B. Grebenshchikov, AV Makarevich, V. Tsoi, Șevciuc Yu.

4. Dramaturgia.

Dramă rusă are o istorie profundă și tradiții vechi de secole. Șef printre ei, recreat în piesele clasice DI Fonvizin și AS Griboyedov, AS Pușkin și Nikolai Gogol, Alexander Ostrovski și Cehov - capacitatea de a dezvălui publicului „viața spiritul uman "(K. Stanislavsky) în toate variabilitatea și completitudinea sa.







Articole similare

Pagina anterioară

Pagina următoare

Trimiteți-le prietenilor: