Opinia artiștilor, a managerilor AR, a prezentatorilor de radio.
Recent, există mai mulți artiști care fac muzică DIY, iar lansarea unui album sub auspiciile unei companii de discuri nu înseamnă succesul său. Printre muzicienii și fanii rula povești despre contractul teribil cu eticheta, și artiști recunoscuți de presă albume exclusiv pentru servicii strimingovyh (cum ar fi Beyoncé album - Limonadă, care a fost lansat inițial pe curenților de apă și abia mai târziu a apărut în iTunes). Deci, de ce, atunci când muzica a devenit atât de independentă, artiștii încă se abonează la etichete? În această serie de interviuri cu veterani ai industriei, vă oferim să auzi din nou că, în plus față de componenta financiară, cel mai mare motiv pentru semnarea contractelor sunt de distribuție și de promovare pe legăturile radio și de lungă durată a companiei.
Jonny Shipes, Cinematic Music Group
Huw Stephens, BBC Radio 1
Chris Inumerable, studiourile clasice
Deținerea unei afaceri îmi dă un alt punct de vedere în această privință. Văd toate aceste probleme din punctul de vedere al proprietarului și al sursei forței motrice. Din moment ce eu investesc capital propriu și să reinvestească în propria mea studio, construit de la zero, mi-ar deranja dacă cineva va veni și va lua o parte din veniturile mele, împingând marca mea pe calea lipsei de sinceritate și de a face trecerea la profit.
Sunt pentru o creștere naturală. Deși pot exista avantaje în semnarea unui contract cu o etichetă majoră, desigur, în funcție de ceea ce încerci să faci ca artist, principalul lucru este să te asiguri că aceste relații lucrează în favoarea ta și nu invers.
Bob Lefsetz, Scrisoarea Lefsetz
Semnarea unui contract cu eticheta se va întâmpla mai devreme sau mai târziu, dacă vreți să ajungeți la radio, dacă doriți să deveniți un mare artist.
Du-te la indie etichete dacă nu aveți un format de radio, dar aveți nevoie de ajutor și există o bază de fani activă dacă credeți că publicitatea vă va aduce vânzări și plasarea pe servicii de streaming. Dar dacă ești un grup, concentrat în primul rând pe spectacole live - lucrează singur. Asigurați-vă că muzica dvs. este peste tot: astfel încât oamenii să poată avea acces la ea dacă au o astfel de dorință.
Principala problemă pentru orice artist este atenția. Dacă eticheta vă poate oferi - sunteți de acord. În ceea ce privește distribuția, o puteți face singur. Experiența etichetării, conexiunile acesteia, pe care le pot utiliza pentru a vă spori avantajul, pur și simplu mergând singură, este mult mai dificil de a obține totul. Dar, pe de altă parte, vei fi îndatorat numai pentru tine.
Jazz Cartier
Nu mă deranjează să semnez contractul. Totul depinde de modul de abordare. Mi se pare că mulți tipi nu înțeleg această valoare. Veți avea o singură lovitură, veți primi o ofertă și, bineînțeles, o veți accepta. Și după aceea începi să te aștepți ca eticheta să facă toată munca pentru tine. Dar după semnarea contractului, lucrarea dvs. reală va începe.
Îi recomand pe artiști să învețe totul în avans. Acesta este un drum cu două sensuri. Vrei să devii artist? Vrei să ajungi la nivelul următor? Eticheta vă va ajuta să faceți acest lucru. Dar dacă vrei să te ajuți un contract, atunci nu mai face probleme. Nu mai scrie nimic pe Twitter pentru că nu i se permite să meargă la un spectacol - în cele din urmă, vei avea probleme doar cu legea.
Tot ce este în afara muzicii este tot ce gunoaie fac oamenii atunci când se confruntă cu probleme. Dacă vă păstrați din necazuri și continuați să faceți un conținut bun - atunci eticheta va face lucrul pentru dvs., deoarece este o mașină. Și pentru ca mașina să funcționeze, are nevoie de combustibil și fără combustibil, funcționează doar pe vapori vechi.
Julia Willinger, Mama și muzica pop
Cred că o echipă mică, care oferă artistului posibilitatea de a deveni lider, este cea mai bună opțiune. Fiecare dintre noi cunoaște artistul și managerul personal. Cum poate cineva să lucreze cu un artist fără a-și investi sau înțelege personalitatea? Da, muzica - este doar muzica, ci în limba de radio și percepție a sunetului cu imaginea - este un pic diferit, astfel încât oamenii care joacă melodii la radio și piese licențiate pentru filme, de asemenea, trebuie să știe că pot spune și arată despre trupa. La urma urmei, cu atât de multă muzică în jur și cu oamenii din jurul grupului, ei încearcă să prezinte povestea ascultătorilor într-un fel într-un mod special. Din nou, se ajunge la un format de radio specifice, și de a asculta distribuire virală serviciul de streaming, Shazam-e, dar e vorba de ceea ce știi deja: cât de mult poți fi expert și ați înțeles piața în schimbare.
În final, indiferent dacă e vorba de o etichetă majoră sau de indie, totul se reduce la oamenii individuali. Există întotdeauna o ierarhie și o politică de lucru specifică, indiferent de cine vă duceți. Deci, asigurați-vă că lucrați cu oameni asemănători care sunt pe același val ca și dumneavoastră. Acest lucru se aplică artiștilor și, în general, oricărei lucrări în principiu.
Roger Gold, 300 de divertisment
Dan Weisman, Roc Națiune
Mike Shinoda
În calitate de tânăr artist, ar trebui să puteți păstra totul în mâinile tale. Dar într-un anumit moment, când veți deveni suficient de experimentați și pregătiți să vă ridicați la nivelul următor, veți avea nevoie de oameni asemănători, de parteneri cu experiență mare, de o viziune comună și de respect reciproc.
Unii artiști se află într-o situație în care eticheta și managementul lor iau majoritatea deciziilor pentru ei - direcția creatoare a grupului, care ar trebui să le producă, când trebuie să lanseze albume. Poate se potriveste unor oameni, dar aceasta nu este optiunea noastra. Avem o viziune clară și eticheta noastră este un partener excelent în acest sens. Cu toate acestea, pentru ei putem fi un partener dificil: am făcut al treilea album de 18 luni - poate părea o eternitate. Primul nostru single, The Hunting Party, a fost un cântec rock de șase minute, care a fost probabil cel mai supărător single pe care l-am putea pune la radio.
Chiar și acum, fiind în studio și muzica noastră nouă este foarte diferită, suntem aproape ca o nouă bandă. Dar chiar și cu aceste cărți sălbatice, mă simt ca WBR este gata să evite orice lovituri. Eticheta crede că facem muzică bună, credem că ne va ajuta să creștem acoperirea. Dacă vă aflați într-o poziție în care trebuie să dați unele competențe unui partener, trebuie să aveți încredere și respect reciproc.
Jordan Kurland, managementul artiștilor Zeitgeist
Caramida Bronson, 36BRICHOUSE
Matt Colon, Deckstar Management
Traducerea și adaptarea articolului
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: