Industria sunetului viu din ultimele decenii este suprasaturată de tehnologie, ceea ce a dus la complicarea organizării concertelor. Aceasta, la rândul său, a dus la separarea inginerilor de sunet în concert și monitor. Lucrările pe scenă au devenit o profesie separată, la fel ca profesia unui inginer de sunet de concert.
Esența lucrării inginerului de sunet al monitorului este că artiștii pe scenă se aud și se întreabă. Acest lucru face posibilă îmbunătățirea calității muncilor muzicienilor pentru satisfacerea tuturor. De regulă, inginerul de sunet trebuie să efectueze simultan trei sarcini:
- să ofere muzicienilor o combinație personală care să le satisfacă nevoile;
- să asigure o reducere a unui astfel de efect negativ ca influența sunetului monitorului asupra sunetului din hol, direct sau prin sistemul de armare a sunetului din hol;
- evitarea apariției feedback-ului acustic.
Pe lângă efectuarea directă, inginerul de sunet al monitorului participă la pregătirea concertului, rezolvând următoarele sarcini:
- să ofere artistului un sistem de monitorizare care să-i îndeplinească cerințele;
- asigurați-vă că eficacitatea sistemului de monitorizare pe scenă.
Lucrul cu monitoarele de scenă rezolvă o sarcină complet diferită de lucrul cu sunetul din hol. Pe scenă, se suprapun cerințele de artiști, ingineri de sunet, producătorii de echipamente, și chiar avocați (aceștia din urmă, datorită faptului că reglementările Uniunii Europene interzic locuri de muncă în cazul în care presiunea acustică de la locul de muncă este mai mare de 85 dB).
Fructele de lucru pe scenă nu sunt concepute pentru mase. Această lucrare este "ascuțită" pentru cerințele specifice ale fiecărui artist, dorințele și trăsăturile lui. Această etapă de monitorizare diferă semnificativ de înregistrarea sunetului și de la inginerul sonor al sălii.
Există anumite reguli pentru munca fructuoasă. Un inginer de monitor oferă mai multe mixuri în același timp, iar pentru un grup de patru persoane, pot fi necesare opt până la zece amestecuri diferite.
Echilibrul cerut de artist nu este adesea foarte plăcut de ascultat. În funcție de poziția de pe scenă, artistul aude instrumentele și monitoarele din apropiere și, în legătură cu aceasta, poate necesita un echilibru care va părea dezechilibrat atunci când ascultați în orice alt loc. Aceasta înseamnă că inginerul de sunet al monitorului nu poate judeca calitatea sunetului pe baza propriilor sentimente. Nu vă confunda propriul sentiment al sunetului potrivit cu simțul artistului.
Erori nu pot fi corectate, deoarece toată munca se face în timp real, iar publicul va observa o eroare. Prin urmare, inginerul de sunet are cerințe ridicate pentru capacitatea de a răspunde foarte repede, deoarece nu există un buton de anulare pentru un pas greșit.
Este necesar să fii realist: atunci când lucrezi cu un grup necunoscut, tot ce poate fi oferit este încercarea lui de a face treaba în cel mai bun mod. Nu trebuie să încercați să "inventați o bicicletă" în prima zi de întâlnire cu echipa, ci trebuie să încercați să înțelegeți cerințele muzicienilor. Sugestii proprii pentru lucrul cu sunet este cel mai bine stânga pentru mai târziu, atunci când va fi mai mult timp pentru experimente.
inginer de sunet ar trebui să fie un pic terapeut: el trebuie să facă distincția între cerințele chitarist, în picioare lângă un amplificator chitara tare-sondare și cerând să audă sunetul monitorului propriei sale chitara, chitarist, clapar care vrea să audă, care se află la celălalt capăt al scenei.
Plasarea monitoarelor este un element important al muncii de succes. Monitoarele ar trebui să se confrunte cu artiștii și să nu sune în direcția instrumentelor acustice. Evitați direcționarea radiațiilor monitorilor spre microfoane și auditoriu. Monitoarele pentru baterist (tambur de umplere) sunt plasate pe partea laterală a tobei și trimise astfel încât sunetul să nu se prindă pe microfoanele volumelor și suprafețelor. Pentru a face acest lucru, sistemul de boxe este plasat pe partea sa, ceea ce vă permite să restrângeți modelul orizontal.
O atenție deosebită este necesară prin configurarea a două monitoare adiacente conectate în paralel cu un amplificator. Această configurație creează interferențe suplimentare care pot provoca un sunet neuniform.
Când reglați monitoarele, trebuie luată în considerare influența frecvențelor joase care pătrund în scenă de la sistemul de sunet portal. Cea mai eficientă metodă de combatere a acestui fenomen este de a "usca" configurarea monitorului - astfel încât ecoul cu frecvență joasă a sistemului portal devine o componentă a sunetului general pe scenă. Nu încercați să ridicați volumul monitorilor pe scenă, deoarece acest lucru poate duce la o prezență vizibilă a sunetului monitorului în hală, cauzând o culoare blândă a sunetului general.
Este necesar să se folosească directivitatea sistemelor acustice instrumentale. Înclinarea spate a dulapului de chitară, prin rotirea cablului de bas de la distanță poate reduce nivelul de sunet perturbator.
Instrumentele de reproducere cu un timbru similar pentru diferite monitoare vor spori inteligibilitatea datorită localizării spațiale. Dacă unul și același instrument ar trebui să sune diferit în diferite linii ale monitorului, este mai bine să utilizeze o conexiune în paralel a două instrumente în celula mixer, ceea ce face posibilă construirea a două instrumente diferite tonuri.
Amestecarea sunetului monitorului de la consola din hol
Nu este întotdeauna posibil să aveți un mixer separat pentru monitor, deci trebuie să lucrați fără un inginer de sunet al monitorului. În acest caz, pentru a crea un mix de monitor, se folosește consola de sală - o soluție este mai ieftină, dar nu întotdeauna cea mai proastă. Pe unele site-uri nu există nici un loc nu numai pentru consola de monitorizare, dar nu mai sunt amplasate mai mult de trei monitoare. Această metodă este eficientă cu un număr mic de amestecuri de monitoare și linii. Lucrările mai complexe, cum ar fi utilizarea de monitoare urechi personale sau utilizarea oricăror efecte de procesare a sunetului, vor fi dificile în această configurație.
În Fig. 1 prezintă o schemă tipică de conexiuni, atunci când monitoarele sunt controlate de la consola din hol.
Aceasta este configurația de bază pentru o scenă mică. Un sistem portabil de sunet constă din două grupe de difuzoare, fără subwoofere și sisteme mici pentru rândurile din față. Un grup de patru persoane joacă - un vocalist, un chitarist, un basist și un baterist. Fiecare muzician are un monitor personal, iar vocalistul are două, inclus în paralel. Consola de amestecare poate avea 24 canale, șase Aux trimite, două ieșiri.
Cu un număr mare de amestecuri de monitor, cantitatea de lucru cu monitoare crește și o astfel de configurație devine inoportună.
Amestecarea cu telecomanda pe scenă
Mai convenabil pentru a lucra cu monitoare pe scenă va fi o consolă specială de monitorizare specială.
Includerea unei console de monitor prin intermediul unui splitter face posibilă asigurarea funcționării complet independente a doi ingineri de sunet (figura 2).
Un dezavantaj semnificativ al acestei configurații este costul.
Consola specială de amestecare și splitterul oferă cele mai bune posibilități de a satisface cerințele artiștilor (atât cu ajutorul monitoarelor de urechi personale, cât și de la monitoarele de podea obișnuite), indiferent de controlul sunetului din hol.
Figura 3 prezintă un sistem de monitorizare de dimensiuni medii, în care fiecare muzician are propriul său monitor.
Pentru vocalist sunt destinate două monitoare, iar pentru baterist se adaugă un subwoofer. Pe părțile laterale ale scenei există niște fante suplimentare pentru monitoare. Acestea sunt concepute pentru a acoperi cea mai apropiată zonă a scenei, astfel încât fiecare parte a scenei are propriul său amestec independent. Ar fi o greșeală să presupunem că monitoarele laterale sunt un sistem stereo, deoarece muzicianul de pe o parte a scenei nu aude sunetul monitoarelor de cealaltă parte.
Caracteristici de design ale monitoarelor de podea
Monitoarele de monitor sunt sistemele acustice obișnuite având o formă de pană specială, pentru care se numesc pene. Principala cerință pentru astfel de monitoare este reproducerea nedistorsionată a gamei vocale, care este necesară pentru a asigura o inteligibilitate ridicată. Monitorii nu ar trebui să sune ca un sistem de sala de concert, dar trebuie să aibă un minim de distorsiune, deoarece sunetul de monitoare va cădea în mod inevitabil în microfoane, care sunt pe scena, și de acolo în sală. de presiune acustică astfel de monitoare trebuie să fie suficient de mare, dar nu are nevoie pentru a genera volum mare, iar pentru reproducerea vârfuri nedistorsionate netratate semnal de compresoare vii.
Odată cu apariția difuzorului puternic, practic a încetat să aplice monitoare mari cu 15 „difuzor și standard de oțel monitor 12“ difuzoare, și monitoare chiar au apărut 10 „difuzoare. Dorința de miniaturizare a condus la popularitatea de monitoare coaxiale în cazul în care capul de înaltă frecvență emite un sunet prin deschiderile din sistem magnetic Monitoarele cu aceste difuzoare au o înălțime mică și pentru asta sunt iubite de către directorii de televiziune.
Monitoare pentru urechi personale
Primele monitoare personale (IEM, In-Ear Monitoring) au putut fi închiriate, deoarece erau extrem de costisitoare și necesitau un tehnician separat, special instruit care să poarte tehnologie "închisă". Erau un receptor de buzunar asemănător Sony Walkman, care a primit două canale audio de la un transmițător radio amator cu o putere de 3 wați. Sistemul a folosit două microfoane direcționale, "pistoale", care au scos un semnal din stadiu, care a fost apoi amestecat în amestecul de monitor. Primele sisteme au fost scumpe, transmițătorii au lucrat ilegal, iar neajunsurile, cum ar fi plecarea din frecvență și pierderea semnalului, au afectat munca muzicienilor. Căștile au creat disconfort după câteva minute de lucru.
Unul dintre primii utilizatori ai monitoarelor personale a fost Stevie Wonder, care a ajutat la răspândirea acestei tehnologii printre alți muzicieni.
Unii artiști au finanțat dezvoltarea, printre care și formația Steve Miller. Pentru ea, în 1984, a fost dezvoltat un sistem radio personalizat, conceput pentru patru muzicieni. Sistemul a costat o sumă uriașă de 65.000 de dolari! Era monofonic, provocând dezorientare spațială și obositoare chiar și la volum redus. După verificarea la concert, formația a refuzat din sistem și a finalizat turneul cu monitoare convenționale.
Sistemele moderne IEM permit transmiterea unui semnal mono dublu pe canalul radio, iar unele receptoare pot amesteca aceste semnale în mono. Dacă un canal pentru a transfera voci și alte instrumente, atunci același transmițător poate servi câțiva muzicieni și un vocalist și fiecare dintre ei poate independent independent în timpul spectacolului să stabilească un echilibru individual între voci și instrumente.
O altă opțiune practică pentru utilizarea monitoarelor personale este de a forma o combinație instrumentală comună și de ao prezenta la una din intrările fiecărui transmițător. Un amestec personal al muzicianului este trimis la cealaltă intrare a transmițătorului. În acest caz, amestecând două semnale mono în receptor, fiecare muzician poate ajusta echilibrul dintre mixul general și cel personal. Un alt caz este un cantaret de back-up, de exemplu, un chitarist. Hrănind un instrument într-un canal și într-un alt vocal, acest interpret are posibilitatea de a regla echilibrul dintre vocal și instrument.
Unele tehnici de lucru ar fi imposibile fără monitoare radio IEM. De exemplu, lucrați pe scena scoasă în hol - din cauza sunetului târziu de la portaluri. Monitoarele IEM au parcurs un drum lung spre a deveni un instrument de lucru.
Una dintre cele mai remarcabile noutăți din ultimii ani este vibratoarele cu frecvență joasă (buttkicker), montate pe scaunul bateristului. Se potrivesc bine cu monitoarele urechilor personale, ceea ce reduce semnificativ cerințele pentru monitoarele în aer liber
baterist (umplere tambur). De exemplu, puteți utiliza un monitor IEM cu fir PSM600 + E5 și trimiteți suplimentar un semnal de la un aux aux trimis la vibrator. Mixul, în care tamburul mare, toms și o mică prăjină sunt amestecate, este reglementat în acest caz de bateristul însuși.
Frecvența de separare dintre monitoarele IEM și vibrator este stabilită printr-o încrucișare în domeniul 200 ... 220 Hz. Cu toate acestea, nu toți bombații consideră o astfel de soluție tehnologică o înlocuire completă a monitoarelor de umplere a tamburului, deoarece un subwoofer real puternic oferă inteligibilitate excelentă în partea de jos. Poate că cea mai bună combinație este combinația unui vibrator și a unui subwoofer, dar acest lucru duce la faptul că inginerul de sunet trebuie să formeze trei amestecuri diferite pentru monitoarele de baterist. O caracteristică a funcționării vibratoarelor este că nu fiecare amplificator este capabil să funcționeze în mod fiabil cu acest dispozitiv.
Articole similare
-
Limitați afișarea site-ului pe lățimea sau răul monitoarelor mari
-
Dispersăm monitorul - descărcați utilitarul de rezoluție personalizat, un calculator special
Trimiteți-le prietenilor: