- Maxim, spune-ne puțin despre munca ta. Câți ani ați fost implicați în fotografie? Ați hotărât imediat să vă angajați în fotografie portret sau aceasta a fost precedată de stadiul de a vă găsi în diferite genuri?
- Păi, eu împușc majoritatea oamenilor - portrete, nunți, lavostru și altele asemenea. Am fotografiat mai mult de 5 ani, dar cu ce imi place si vreau sa trag, am decis nu imediat, dar numai un an si jumatate dupa ce am luat camera si am inceput sa trag ceva.
Bineînțeles, pentru prima dată, eu, ca mulți, am împușcat totul: macro, animale, rapoarte de la diferite expoziții, portrete ... În același timp, nu aveam nici o preferință în acel moment - a luat cu adevărat tot ce puteam. Dar portretele, poate, erau cel mai rău pentru mine. Într-un fel prietenul meu mi-a spus despre asta, am luat-o ca pe o provocare.
- Cum ți-ai descrie stilul tău de fotografiere? Ce este cel mai important pentru tine într-o fotografie portret?
- De fapt, este foarte dificil de a da o apreciere calitativă sau stilistică a creativității lor, dar aș numi locul unei persoane într-o anumită imagine, într-un context adecvat estetic și în context pentru el. Cel mai important lucru este emoțiile. Portretul în sine poate fi simplu, dar emoțiile îl fac mai interesant, adăugând același ingredient care inspiră încrederea în privitor.
- Spune-ne despre echipamentul fotografic pe care îl folosești.
- Trag pe Nikon D750. Am ales între SLR-urile Nikon D810 și Nikon D610. Toate acestea sunt dispozitive excelente, dar al cincilea ma mituit cu dimensiuni relativ compacte, un ecran rotativ, cu care a devenit mult mai convenabil sa tragi de la unghiuri inferioare si un sistem puternic de autofocalizare. În plus, acesta este un model destul de nou.
- De multe ori tragi în afara studioului. Împărtășiți secretul, cum găsesc fotografi locații frumoase de filmat? Iată o fotografie, de exemplu, unde se face?
Fotografia pe care ați menționat-o a fost făcută în primăvara de la Vyborg, în regiunea Leningrad. Există un castel foarte impresionant din secolul al XIII-lea - care a servit drept loc pentru filmare. Acolo am fost sfătuit să merg la un prieten-fotograf.
- Cum lucrați cu modelul? Există o diferență între lucrul cu o fată simplă și un model profesional?
- Înainte de filmare, descriu în mod necesar modelul, ce fel de fotografiere va fi, ce fel de dispoziție au fotografiile. Acest lucru ajută modelul să se integreze și să acționeze împreună cu dvs. și să nu se afle în zbor liber. În general, contactul în procesul de filmare este cel mai important. În mod natural, dau modele de instrucțiuni privind înclinarea și rotirea capului, poziția mâinilor, postura, dar nu uitați de comunicare. Este foarte important să nu pierdeți contactul, să vă contactați cu modelul, deci trebuie să păstrați conversația, altfel este puțin probabil să obțineți ceva sensibil. Amintiți-vă că modelul nu știe ce vreți și numai tu poți să-i aduci.
În ceea ce privește diferența dintre modelele profesionale și cele neprofesionale: da, se simte, dar, în general, puteți deschide aproape orice persoană. Cu experiență, deja învățați doar să vedeți perspective câștigătoare, lipsuri de apariție, emoții deosebit de expresive și ajutați o persoană să apară în cea mai avantajoasă lumină.
- Ce sfat ați da fotografilor care încep să facă poze cu portrete? De unde încep?
- Cel mai important - nu renunta. Unele lucruri vin doar cu experiență. Am avut momente când am fost absolut convins că nu voi obține nimic bun din fascinația mea cu portrete, dar totuși am continuat să trag și a adus fructe. Nu este nimic de spus că "răbdarea și munca vor schimba totul".
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: