Chitară clasică

Trucurile jocului. Tremolo.

Cea mai proastă recepție a jocului pe chitara clasică este TREMOLO. Sună foarte impresionant, pentru că, în afară de melodia principală pe primele coarde (aceasta este prima voce), acompaniamentul basului sună simultan (aceasta este a doua voce). Dacă vă închideți ochii, puteți auzi în mod clar că doi oameni joacă: una este o melodie, al doilea este acorduri arpeggiatoare. Aceasta este natura neobișnuită a acestei tehnici, dar în același timp este principala dificultate în lucrul la aceasta. Nu mulți pot juca un tremolo în așa fel încât să se audă clar un sunet cu două voce - două instrumente (duet).







Nu luați doar pentru Alhambra-Tarrega. Tehnica tremoloi se practică cel mai bine pe exerciții scurte, astfel încât degetele să dobândească abilități inițiale. În acest scop, aceste douăsprezece exerciții speciale au fost scrise. Lucrul pe ele ar trebui să fie de cel puțin 15 minute zilnic. Exercițiile sunt aranjate în ordine crescătoare. de la simplu la complex și, prin urmare, tremolo-ul tău, dacă lucrezi la el zilnic, se va îmbunătăți treptat. A lua fiecare exercițiu ulterior este necesar doar atunci. când lucrezi bine pe cel precedent.

În exercițiul numărul 1, doar un sunet (mi) este tremurat și nu există o melodie, astfel încât toată atenția poate fi concentrată pe realizarea tuturor sunetelor tremolo (p-a-m-i) egale în volum. Toate sunetele sunt interpretate de tiran. Degetul mare (p) este mult mai puternic decât ceilalți, deci jucați-le foarte ușor (nu accentuați, spuneți-le cu degetele "i", "m", "a"). În exercițiul numărul 2, elementele melodice apar deja. Tremolo sună pe două sunete (mi-fa). Trebuie să încercați să jucați în așa fel încât să nu existe întreruperi între aceste sunete, astfel încât trecerea de la "mi" la "fa" și spate să fie fuzionată fără sărituri și mișcări convulsive. Vă reamintesc că melodia principală se află pe primul șir, astfel încât să vă schimbați urechea și atenția la primul șir și să ascultați această melodie din două sunete.

La început. pentru că nu aveți tehnica, ritmul va fi lent, dar nu vă disperați, continuați să lucrați, creșteți treptat ritmul și după un timp tremolo-ul va deveni mai bun și mai bun și în cele din urmă va suna. Degetele mâinii drepte ar trebui să învețe cum să extragă sunete în curse foarte economice, scurte.

Un rol foarte important și subtil este jucat de degetul mare al mâinii drepte. Pe de o parte, el este membru al liniei melodice tremolo și extrage primul sunet într-un grup de 4 note, iar pe de altă parte, el este principalul și singurul interpret al acompaniamentului. De aceea, el trebuie să se adapteze foarte armonios atât la melodie cât și la acompaniament,

Când lucrați la aceste exerciții, trebuie să vă dați diferite sarcini specifice. Sarcina 1: Vreau ca melodia de pe primul șir să sune mai strălucitoare. Sarcina 2: Vreau ca acompaniamentul (adică sunetele jucate de degetul mare) să fie cel principal, nu melodia de sir. Veți vedea că aceste două sarcini vor trebui jucate complet diferit: în primul, veți asculta primul șir și basul îl va face moale și liniștit. În al doilea rând, veți asculta basul și îl veți accentua fără voie, astfel încât acompaniamentul să devină cel principal, iar primul șir va juca foarte liniștit. Redarea exercițiilor cu diferite sarcini, exerciții diferite nuanțe de tremolo și obișnuiți-vă să gândiți la instrument. Când aveți o anumită sarcină, veți lucra asamblat și cu atenție.







Puțin despre tremolo

Toate instrumentele cu coarde, cuțite, inclusiv chitara, au un "dezavantaj" - sunetul șirului se estompează rapid. Uneori vreau să interpretez o melodie lentă, melodică, în care sunetele vor dura mult și uniform (ca o voce umană într-o melodie). Chitara nu poate face asta!
Unele instrumente cuțite (cum ar fi mandolinele) au venit cu o cale de a prelungi sunetele. Dacă repetați repetat (în mod repetat) același sunet, jucând un mediator, atunci toate se îmbină într-un sunet lung. Acest lucru este tremolo.
Pe o chitara clasica, tremolo suna mult mai eficient, pentru ca auzi doua voci simultan: o melodie si un acompaniament. Dar sentimentul unui duet va apărea numai atunci când cea de-a doua voce (acompaniament) va fi de asemenea clar auzită. Dacă sunetul basului este slab, tremolo-ul se va dovedi a fi ușor și gol (care a fost observat recent de mulți tineri talentați!) - Nu există bas plin! Nu există acompaniament!). Și, în același timp, nu puteți juca acompaniamentul prea tare, nu puteți mușchina melodia pe primele șiruri de caractere. În caz contrar, melodia va suna nepoliticos, stângace.
Prin urmare, raportul dintre melodie și a doua voce este foarte important. Bineînțeles, principalul lucru în a primi tremolo este melodia. Dar aceasta nu înseamnă că a doua voce ar trebui să fie piatră abia. Uneori basul sună numai pe sunete ale coardei și, uneori, sună a doua melodie independentă, care, de asemenea, "dorește" să fie auzită. Uneori basul face inserții scurte melodice. În toate aceste cazuri, basul trebuie interpretat diferit: uneori mai tare, uneori mai silențios, dar nu în mod egal, la fel ca mulți chitaristi. Aceasta este principala greșeală! Ie tremolo în sine pare a fi, dar senzația pe care doi oameni o joacă nu este. Dar tocmai asta este principala caracteristică a tremolo-ului pe o chitară clasică. Primul sunet al fiecărei măsuri poate fi jucat uneori cu degetul mare al apoyando, pentru a sublinia prima parte și pentru a face ritmul mai clar.

De ce renumitul Alhambra-Tarregay sună ca o piesă mare, pe scară largă pentru câțiva chitaristi și pentru alții (pentru majoritatea!), Ca schiță a elevilor? Chiar și câțiva chitaristi de concert. Pentru că au o "ureche" prost educată. Pentru că nu există oa doua voce. Pentru că ei se gândeau întotdeauna doar la un ritm rapid și au ascultat numai melodia principală, iar restul erau. Când joci tremolo, trebuie să acorzi atenție și solistului, care "cântă" o melodie frumoasă (acestea sunt degetele p-a-m-i). și acronimul - degetul (p). care nu numai că ajută sunetele acordurilor, ci și ritmul piesei.

Nu este la fel de simplu cum gândesc fanii unui joc rapid. Pentru a "cânta" aceeași Alhambra pe chitară, trebuie să aveți o cantilenă și această melodie în sufletul tău, această melodie. Și că sufletul "a cântat" și peste el, trebuie să muncești din greu. În caz contrar, atunci în viitor, vor exista probleme. Mai ales când auzi tremolo-ul unui chitarist mare. un muzician adevărat și comparați-vă jocul cu el. Muzica este de fapt jucată nu de degete, ci de suflet. Dacă sufletul tău este slab, subdezvoltat, atunci muzica va fi aceeași, în ciuda alergării rapide a degetelor. Și dacă sufletul tău este puternic, larg, atunci chiar o piesă lentă și simplă va suna ca un fluviu larg, plin de flăcări.

Cei care interpretează chitara cu un sunet moale (carcasa ușoară) nu pot juca un acompaniament complet pe corzi de bas, deoarece melodia de pe prima coardă sunete liniștită, iar acompaniamentul este foarte liniștit, adică este practic inexistentă. Și toate pentru că nu a fost nici o lucrare pe forța degetelor. Imediat mă grăbesc să avertizez că forța degetelor muzicianului nu poate fi antrenată de gantere și alte obiecte sportive. Degetele vor câștiga puterea numai după ce au jucat instrumentul, dar pentru asta trebuie să joci uneori exercițiile și cu un sunet puternic, astfel încât "mușchii" degetelor tale să devină tensionați și să devină mai puternici.

În Alhambra, majoritatea chitarilor pur și simplu nu respectă instrucțiunile lui Tarregi. Începând cu prima bară, în apropierea notelor de bas există accente (<), которыми композитор хочет сказать нам, что это не просто аккордовые звуки, а вторая мелодия (подголоски) и что её нужно тоже подчеркнуть, показать. Но, к сожалению, этого почти никто не делает.

Lista de piese cu recepție tremolo:

  • 1. M. Carcassi - Etude (Am)
  • 2. M. Vysotsky - melodia rusă (Am sau Gm)
  • 3. H. Vinyas - Fantasy (E)
  • 4. Fr. Tárrega - Recollecția Alhambrei (Am)
  • 5. Fr. Tarrega - Vise (E)
  • 6. A. Ivanov-Kramskoy - Dreame (D)
  • 7. E. Shilin - Fântâna Tineretului (Em)
  • Înapoi la clasa de master

Toate exercițiile sunt de la Școala mea de Chitară. Partea a 2-a - "Tehnica artistică a unui chitarist".







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: