Prezentare - sculpturi de la Giacometti - descarca prezentari pe mhc

Alberto Giacometti (1901-1966) Giacometti este probabil ultimul dintre marii moderniști a căror expoziție nu a fost încă prezentată la Moscova. Creativitatea artistului este extrem de populară în zilele noastre, costisitoare la licitații - un Giacometti, spun ei, Roman Abramovici a cumpărat recent. Expozițiile sale sunt organizate aproape în fiecare an în muzeele importante din întreaga lume.







Alberto Giacometti (1901-1966) Sculpturile lui Giacometti sunt asemănătoare cu chibriturile arse. Figurile extrem de alungite merg pe stâlpi masivi, sângerând carne. Corp streașină lumânare, slide-uri de pe scheletul, zdrențe atârnă pe gâtul unui bronz „câini“ spume la busturile picioreloar Elie Lothar. Lumea însăși pare să se răspândească pe suprafața vieții cu vopsea acuarelă: aceasta este optica artistului, viziunea sa asupra realității.

Alberto Giacometti (1901-1966) Giacometti și-a găsit stilul unic nu imediat. Este acum, o jumătate de secol după moartea sa, am văzut o siluetă subțire de bronz, în creștere, cu un „balon“ caracteristică, suprafață de lavă cum ar fi, să învețe instantaneu opus marelui sculptor elvețian. Fără munca sa, niciunul din muzeele de artă modernă mai mult sau mai puțin decente nu poate face. Sălile dedicate Giacometti se găsesc în muzeele din Copenhaga, Viena, Paris și New York. Cea mai mare parte a muncii - desigur, în Zurich.







Alberto Giacometti (1901-1966) Cu toate acestea, care este fenomenul lui Giacometti? Care este magia sculpturilor sale? Iar faptul că această magie este, iar radiația este extrem de puternic, nu există nici o îndoială: în figura directă de contact vizual de bronz, literalmente „pauze“, a biocâmpul privitorului, care intră în contact cu el direct de energie. Sculptura se mișcă, plutește pe tine; Ochii arată, ca în imaginile vechilor maeștri, chiar în suflet. Suprafața revine în viață, se mișcă, vibrează, clipește; drepte linii drepte ale mâinilor și picioarelor străpung spațiul de-a lungul axelor energetice, cum ar fi "acupunctura spirituală".

Chariot, 1950

Aceste sculpturi lungi și subțiri, aproape eterice, sunt familiare tuturor. Jean-Paul Sartre la sfârșitul anilor '40 a proclamat chiar arta lui Giacometti o întruchipare a existențialismului. Potrivit criticilor de artă, scriitori și filosofi ai secolului trecut, am fost de acord că din material plastic de Giacometti și-a exprimat singurătatea tragică a omului modern, rafinamentul bolnăvicios, uncommunicativeness și lumea materială iluzorie, care, pentru cele mai noi devin destul de familiare. Dacă lăsăm deoparte o valoare justă de psihologie și emoție - o componentă obligatorie a oricărui mit decent al geniului, The Giacometti apar înainte de descendenții recunoscători unui mare artist, care se ocupă cu problema în domeniu, și nu la granițele sale.







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: