Focuri de artificii din Rusia secolului al XVIII-lea
Cultura de divertisment a Rusiei secolele XVIII-XIX. Eseuri despre istorie și teorie. -
"În Rusia, praful de pușcă nu este nimic mai mult decât nisip", străinii se întrebau de luxul focurilor de artificii rusești. 1 Printre spectacolele secolului al XVIII-lea, focurile de artificii și iluminările sunt probabil cele mai răspândite și, fără îndoială, cele mai masive. Sala lor - străzi, diguri, pătrate.
Contemporanii au acordat multă atenție "reprezentărilor fierbinți". Ei nu erau numai în memoria publicului, dar și în desene, gravuri, descrieri care conturează complot, pentru a interpreta figurile alegorice și simbolurile, precum și traducerea din latină în limba rusă, franceză sau germană de a folosi sloganuri. La începutul secolului al XVIII-lea au fost publicate manuale speciale, care conțin imagini de embleme, simboluri, alegorii. Printre acestea, a fost publicată cartea intitulată "Simboluri și embleme", care a fost publicată de două ori prin poruncile lui Petru: în 1705 și 1719.
Primele focuri de artificii din Rusia pot fi considerate bufoni. În secolele XVI-XVII în timpul sezonului de Crăciun și până la Bobotează, când oamenii au sărbătorit hilar „merrymaking“ clovni lor cu ajutorul unor tuburi construite special și Lycopodium care produc tot felul de „distracție de foc.“ Adam Oleary - cunoscut om de știință și călător, care a urmărit spectacolul în anii '30 ai secolului al XVII-lea, a scris despre mușchi, după cum urmează: „Într-o societate poate organiza distra folosind Lycopodium dacă în secret umple mușchi tub și se aduce la foc și sufla, apoi dintr-o dată pentru scaune,
89
în jurul valorii de o flacără puternică; astfel încât să se producă un zgomot puternic, frunzele de mesteacăn transformate în pulbere sunt amestecate aici. " 2 Skomorokhy ani a primit permisiunea din partea Patriarhului timp de opt zile înainte de Crăciun și până la Bobotează alerga pe străzi cu un foc de artificii speciale, și au aprins trecatori barba si mai ales hărțuiește țăranilor, și care a dorit să fie cruțat, a trebuit să plătească un ban. „Runners-lăncierii“ care au tras „lumini amuzante“ în timpul carnavaluri Shrovetide, fără îndoială, au fost premergătorii rus focuri de artificii p e, și „tub cu combustibilul care sunt mascate în evergreen-grinzi.“ 3
În secolele XVI-XVII mai spectaculos spectacol de lumina de foc aranjate clerul rus în misterul producții teatrale scene de acțiune „peschnogo“ de „Ziua Judecății.“ De la începutul secolului al XVII-lea pentru efectele focului, aprinzând focuri de artificii spectacole (atât ecleziastice și laice) utilizate compoziții pirotehnice - miez de foc de fum, „incendiare“ și săgeata „elegant“, este produsă pe plante speciale - „mori zeleynyh“
Într-adevăr, un simbol al domniei focurilor de artificii se află în epoca lui Petru I cu îndrăzneala, sfera, strălucirea și surprizele sale.
Peter a fost foarte îndrăgit de "distracție de foc" și aproape întotdeauna a luat parte la ele direct implicate - cu ajutorul său direct, luminile colorate au fost inventate: albastru și verde. Mulți dintre boierii cu toc înalt au putut să-și amintească impresia teribilă făcută de primele focuri de artificii aranjate de Naryshkin în zilele lui Alexei Mihailovici: toată lumea era speriată de moarte. Prin urmare, Petru a trebuit să-și obișnuiească subiecții să se distreze treptat, începând, de exemplu, cu astfel de fiare nevinovate, cum ar fi arderea palatului din Preobrazhensky în 1723. F. Berkhgolts își amintește: "Pe măsură ce era înconjurat de focuri de artificii, clădirea a ars mult timp cu lumini multicolore, care și-au dezvăluit arhitectura și au făcut cel mai frumos efect. "4 Petru mi sa justificat:" Știu foarte bine că, în raționamentul artificiilor mele frecvente, m-au citit ca o cheltuială, dar este foarte necesar să-i învăț subiecții printr-un incendiu comic la alt foc. pentru că am învățat prin experiență că, mai puțin frică de un foc important, cu atât mai mult obișnuiești să te distrezi ". 5
La sfârșitul secolului al XVII-lea al secolului XVIII, focuri de artificii s-au jucat la Moscova pe lunca Masliani. Locurile spectacolelor de artificii din Petersburg s-au schimbat periodic. În anii 1710-1720 au fost amenajate pe Insula orașului, în Piața Troitskaya, între Cetatea lui Petru și Pavel și clădirea Senatului și a Colegiului. Mai târziu, focurile de artificii au fost produse la Meadowul Admiralității și pe Meadowul Tsaritsyn. În timpul iernii, erau adesea aranjați pe gheața Nevei.
În 1732 a fost construit un "teatru de focuri de artificii" special pe Spit din Insula Vasilievsky. DA Rovinskiy dă următoarea descriere a teatrului: „Locul unde aceste lucruri pozorischnoe structura pus acolo pe malurile râului Neva pentru 1000 aprobat de focuri de artificii picioroange de teatru, care este împotriva camerelor de Majestății Sale Imperiale ca abilitatea de a construi că partea dreaptă a dulapului curiozităților cu un observator scăzut , iar la stânga - o cetate cu o biserică
Focuri de artificii și iluminări au fost forma cea mai vie de sinteză a artelor în secolul al XVIII-lea: în plus față de focuri de artificii, au inclus un portret și pictură de teatru, sculptura, arhitectura, literatura, muzica. Festivitatea secolului al XVIII-lea nu se încadrează în spațiul unei etaje sau al unui pătrat. A fost generată de viziunea Renașterii asupra lumii, care în acea epocă a determinat compoziția și dinamica întregii vieți rusești. La sărbători speciale, lumina se răspândea pe străzi. În timpul încoronării lui Anna Ioannovna. " pentru toată noaptea peste tot în Moscova, casele au fost iluminare de foc „și mulți observatori foarte informați remarcat faptul că“ ei sunt atât de mari, și din care nu se văd. " În așezarea germană au fost amenajate iluminări deosebit de neobișnuite. Tot la Moscova a mers să se uite la Arcul de trimisul spaniol, construită în „stil doric, cu douăsprezece coloane și patru statui reprezentând putere, mila, gloria și religia. Toate acestea erau făcute din lemn tare, marmură vopsită, aprins șapte mii de lumini și avea o înălțime de treizeci de arsuri ". 10
Acum este dificil să ne imaginăm o varietate de desene de toate culorile, figuri care se mișcă în direcții diferite, copaci crescând în fața ochilor, genii care coboară din cer, cară, temple care se grăbesc prin aer etc.
Pirotehnică parte, decorativ de performanță, care au stat la baza foc de artificii constând dintr-o varietate de rachete și figuri luminoase complexe -koles, fântâni, cascade, pirită, a servit ca fundal pentru peisajul vizual. Acestea au fost imagini de complot din două genuri: "planuri" de focuri de artificii și scuturi de iluminare.
92
"Planul" focurilor de artificii a reprezentat un cadru din lamele de lemn de până la 5-7 metri înălțime. Pe cadru, cu ajutorul unui cordon impregnat cu compuși pirotehnici sau lumanari de nylon, a fost aplicat un model - o compoziție complexă de mai multe cifre, cu motto-ul obligatoriu care explică sensul alegoriei. În timpul acțiunii, cablul a fost aprins, iar în întunericul nopții a apărut un model luminos multicolor, urmat de un al doilea desen, care îl completează.
Sculptura a fost inclusă în decor. Figurile goale de rațe, cai de apă, delfini, lipiți împreună de pe panza și hârtie, plutesc, se mișcă pe apă, se întoarce cu ajutorul rachetelor Quaker. Pe balustradă au fost așezate figurile zeilor și eroilor vechi, sculptate din lemn și "decorate cu vopsea, aur și argint" pictate. Locul pentru executarea spectacolului de foc a fost să fie înconjurat de un spațiu liber, de preferință apă, pentru a evita un incendiu. Acest lucru a oferit, de asemenea, o oportunitate pentru o revizuire amplă a acțiunii.
Pentru o festivă artistică festivă a fost pregătită scenă în avans. În fața centrului a fost instalat un "plan" de focuri de artificii, astfel încât, după ardere, acesta să poată fi îngroșat sau înapoi și
se toarna apa. Uneori au existat mai multe astfel de "planuri"; plasate într-o anumită ordine pe scenă, au creat iluzia perspectivei. Există și figuri de focuri de artificii: roți, piramide etc. În adâncul scenei a fost un scut de iluminare. El este fortificat pe o uriașă "mașină condamnată". Acestea sunt stâlpi cu bare transversale, alergând prin soldații de foc pentru a aprinde fortificatul pe scut și în spatele scutului (uneori până la trei mii). Întreaga scenă era înconjurată de un balustradă de zgură-rachetă, decorată cu sculpturi.
93
La semnal, acțiunea începe, se desfășoară într-o secvență strictă. Una după alta, imaginile se schimbă.
Limba alegorică condiționată a reprezentărilor este strâns și direct legată de ideile vieții sociale a timpului său. La începutul secolului al XVIII-lea tema tuturor artificii, indiferent dacă acestea au avut loc la aniversarea victoriei în ziua de Anul Nou sau cu ocazia zilei de naștere a regelui, o canonizarea exploateaza militare, succesele rusești în război. A fost un pic naiv și, în același timp, ușor de înțeles pentru fiecare acțiune expresivă, în cazul în care săgeata vultur în semiluna sau leul a câștigat de fulger. De exemplu, focuri de artificii în 1696, dedicat capturarea Azov, săgeata vultur la semiluna turcă, în 1710 în timpul coloana rasturnata Poltava triumf suedez leu cu coroana poloneză, și apoi a murit de la o rachetă concediat de vultur rusesc.
Ceva foarte aproape se întâmplă în aceiași ani pe scena teatrului: "Vulturul cu arme împletite prin foc. hit-uri polonezi „sau“ prin lipan Eagle kupno Rusă prin intermediul lui Dumnezeu Chroma leu cu pui capturi“. 11 Organizatorii triumfuri si artificii lui Petru nu sunt doar folosit aceeași alegoria și compoziție ca teatru, dar, de asemenea, de multe ori folosit gata dekoratsii- „imagine de comedie“, în spatele căruia a fost trimis la satul Schimbării. După festival, ei au revenit din nou la locul lor și au folosit pentru scopul lor, adică ca peisaje pentru piese.
Folosește pe scară largă bucuriile spectaculoase de foc și o dramă școlară. De exemplu, într-o „viata voluptoasa tradare teribil în a opta apariția“ un înger din cer vine în jos, având un „fund yaryasya cheie groapă extrem de pe Pirolyubtsa și deschide geensky Studenets, de la el plânge, fum și o flacără de vin foc.“ 13
Este, de asemenea, interesant decorarea unui alt spectacol de artificii, aranjat în 1712 la Moscova cu ocazia căsătoriei lui Petru I cu Catherine. Locul principal a fost ocupat de un banner puternic luminat, cu imaginea a două coloane interlacing cu monograme, lângă care
94
arătat: pe stânga - Petru în imaginea lui Hymen, cu o torță în mână, la picioarele lui - o vultur; în dreapta - o mireasă cu inima arzătoare în mână, la picioarele ei - sărutând porumbei. În partea de sus a imaginii se află "ochiul cu totul" și sub ea este o coroană și o panglică cu inscripția: "În dragostea voastră unită".
Imediat după terminarea spectacolului, o serie întreagă de artificii a urmat, în multe privințe, repetarea a ceea ce publicul a văzut în prologul teatral. Iată cum descrie unul dintre focurile de artificii ale lui LM Starikov: "Iluminările reprezentau o zonă minunată care desemna Imperiul Rus. În mijlocul acestuia era un munte înalt stâncos; cedrii din ambele părți au înconjurat-o, iar cele două cele superioare, care se alătură vârfurilor, au format bolta pământească. " În baldachinul său stătea un monument de piatră, încoronând vârful muntelui, cu numele sculptat de Elizabeth "sub coroană". "Sub acest munte se află o mică alee care se întinde spre peșteră, în mijlocul căreia se află o vultur cu două capete." În jurul acestui munte se întindea o "galerie galantă", iar pe ambele părți se întindea o grădină și o grădină de flori, în centrul fiecăruia a crescut pe un copac de rodie "cu un măr mat de rodii, cu o coroană plină". 14
Uneori, focuri de artificii, care acționează pe scenă, îmbrăcați în costume de teatru sau de carnaval. Notele de Justus Julia ne spune că, în timpul nunta prințesei Anna Ivanovna în 1710 „au fost aranjate în rânduri focuri de artificii muncitori într-o varietate de costume mojicesc foarte amuzant și rachete cu bețe în mâinile lor.“ 15
La curtea de artificii Anna Ivanovna și iluminări „au fost în mod constant, la toate atât de mult la fel ca s-ar putea fi confundat cu celălalt, și nu cred că de nimic nou pentru a prezenta, cu excepția cazului în alte afișe pe planuri individuale, precum și despre orice surprinzătoare sau rare ". 16
95
Mai târziu, în stăpânirea strălucitoare a lui Elizabeth, au fost noi spectacole neobișnuite de teatru, cu figuri în mișcare și transformări ale zidurilor sau fenomenelor întregi. Este suficient să spunem că în compoziția de artificii și iluminări în timpul Elisabeta au participat savanți proeminenți, cum ar fi, de exemplu, cadre universitare J. Staehelin, M. Lomonosov, A. Sumarokov, care a folosit în focuri de artificii de imagini ale operelor sale literare și dramatice.
Limba simbolică a luminilor de distracție a fost neschimbată, tradițională și ea însăși a devenit general acceptată. „Totul este la fel ca întotdeauna: templul lui Janus, dar templul lui Bachus templu știe ce naiba - toate alegorie respingător stupide și, deși pe o scară largă, cu un efort extraordinar pentru a produce ceva lipsit de sens“ - a scris Grimm, Ecaterina a II în 1775. 17 Era imposibil să-i exprimi vrăjmășia. Dar, de fapt, ca urmare a unor exerciții de extindere și experimente inventate de aur, verde, și „alte lumini colorate fermecătoare“, care sunt din ce în ce mai mari și mai demn de mirare. A fost în timpul domniei Ecaterinei a „exerciții de foc, la fel ca toate artificiile de artă, au ajuns la un grad înalt de perfecțiune, de până acum. cu excepția curții imperiale rusești, nu se află altundeva în altă parte ", a scris J. Staehelin. 18
Acesta este modul în care artificiile în onoarea încheierea păcii în 1774 Bolotov: „Prezentată au fost trei scut imens, una în mijloc, fitilul lumini colorate; o altă lumânare aprinsă, iar a treia este o fantă, luminată din spatele unei multitudini de roți de foc rotative. Toate acestea nu au fost aprinse brusc, iar unul după altul, și totuși au fost concepute diverse alte decoruri de incendiu format din set mare divers rotativ roți de foc, stelele, soarele, fântâni de foc și sfeclă roșie. Pentru ședință, în special, luminile, numite lumini subterane, sunt uimitoare și distractive, producând un tremur mare. Dar nimic nu se putea compara cu așa-numita „coada păun“. Compilat a fost de rachete nenumărate aprinse și a pus în același timp, pe ambele părți în direcții opuse unul față de celălalt. Toate aceste rachete, se extinde numărul la 700, deoarece a fost de ardere stele. "19 Împărăteasa și oaspeții au văzut acest foc de artificii din clădiri construite special, cu o mulțime perfectă de nave de comerț triunghiulare.
96
Până la sfârșitul anilor 1760 și în anii 1770, imaginea se schimba. Luminile lumii de stat mari devin o raritate. Arta decorativă magnifică a focurilor de artificii dispar treptat. Iluminările cu anii își pierd specificul, se îmbină cu spectacolele teatrale. Un exemplu viu este spectacolul din 1775 în câmpul Khodynka. Iluminarea pe plute a fost jucat apoi un spectacol muzical real, cu numere de vocale și de balet, cu un număr mare de participanți - îmbrăcat Academia de Arte studenților. "Zona a fost de câteva sute de metri lungime, lungă și lată, căptușită și presărată cu nisip gri sau maro pentru a reprezenta Marea Neagră. Era plin de steaguri reale, aproape de viață și decorate frumos și de nave de război iluminate. Pe lângă mare au fost construite diferite fortăreață turcești au ocupat în timpul războiului, trupele rusești, care a servit .odnovremenno mascaradă sali mari, unde dansează câteva mii de măști, și în jurul zonelor au fost colectate tot felul de jocuri pentru a juca cu un număr extraordinar de oameni. " 20 Experiența teatrului de artificii începe să fie folosită pentru a crea efecte scenice în producțiile teatrale și extravaganțe de bufonerie.
În aceiși ani, artificiile și iluminările sunt utilizate pe scară largă în scopuri private, nu numai în capitale, ci și în provincii. Această fascinație, fără îndoială, este asociată cu înflorirea teatrului privat de primăvară în a doua jumătate a secolului al XVIII-lea. Nu este un accident în opera „Dama de pică“ nobili Catherine de invitat mai întâi să asculte pastoral și apoi „uita-te la luminile straluceasca de divertisment.“ „Acum, în provinciile și în alte orașe au, de asemenea, particularitatea, mulți oameni vâneze pentru a reprezenta focuri de artificii și iluminări“ - începe să MV Danilov lui „indiciu destul de clar pentru care orice se poate găti și de a face tot felul de artificii și iluminări.“ 21
97
Fascinația cu focuri de artificii nu scade în prima decadă a secolului al XIX-lea. Instanța cea mai notabilă a aranja pentru sărbători speciale rândul său, în palatele lor pentru „recepția vseradostneyshego a Majestății Sale Imperiale“, și fiecare încearcă să se întrece pe sine celelalte costuri și pompă. Locuințele și curțile lor erau frumos iluminate, iar unii nobili au organizat focuri de artificii speciale, care au durat câteva nopți la rând. „La sfârșitul desert și ceai mingea a început, după care a invitat toți vizitatorii într-o cameră întunecată, cu care se confruntă ferestre pe teren, și acolo, în spatele iaz, fulgeră brusc un foc de artificii genial, el a reprezentat ca și în cazul în care soarele de noapte, raze de aur care, iluminând bolta întunecată a cerului , joacă, zbenguială pe ea, și, în mijlocul acestui flux de lumină, distracție străluceau și străluceau de diamant monograma soți încoronat ". 22 Așa că l-au întâlnit pe Alexandru I în satul Ostankino.
Până la sfârșitul secolului al XVIII-lea se naște o nouă viziune asupra lumii, standardele de viață se schimbă treptat. Acest timp este marcat de un accent pe bucuriile pământești, prioritatea vieții private asupra publicului. Sinteza artelor spectaculoase, caracteristică sărbătorilor legale, se dezintegrează. Focurile de artificii încep să existe singure, sunt simplificate, sunt mai puternice în viața de zi cu zi a oamenilor bogați.
Se poate spune că focurile de artificii și iluminările din acest moment se transformă în ochelari de "forme mici". De cele mai multe ori ele reprezintă un element al ceremoniilor ceremoniale, întâlnirilor și adiourilor oaspeților, culminarea unei serale festive, o modalitate de organizare complicată a spațiului de noapte. În același timp, ei pierd o varietate, iar legătura dintre artificii și iluminări cu teatrul devine treptat.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: