Prezentare - El Greco - descarca prezentari pe mhc

Planul Caracteristici generaleBiografia Perioada italianăPerioada spaniolă. Tablouri de altar din secolul al XVI-lea, picturi de altar, portrete de la începutul secolului al XVI-lea - începutul secolului al XVII-lea.







EL Greco (proprii Theotocopuli, Theotocopuli) Domenico (1541-1614), pictor spaniol. De origine greacă. Creșterea spiritualității imaginilor, exaltarea mistică aduce arta lui El Greco împreună cu manierismul și exprimă starea de criză a culturii artei târzii renascentiste. Picturi religioase, mitologice, de gen, portrete, peisaje ("Înmormântarea contelui Orgas", 1586-88, "View of Toledo", 1610-14).

Un grec de origine. Informațiile despre viață, în special despre tineri, sunt slabe și disprețuitoare. Inițial, a lucrat în mod scenic târziu bizantin în Candia. În 1567-1570 a locuit la Veneția, poate a fost discipol sau urmaș al lui Titian, a experimentat influența lui Tintoretto, J. Bassano, a vizitat Parma, unde a fost lăudat de Correggio. În 1570 sa mutat la Roma, câștigând faima la Academia Romană din St. Luke. Stau în Roma, este extrem de extins orizonturi ale artistului tânăr asociat cu mediul umanist al cardinalului Alessandro Farnese și a supraviețuit o puternică influență a lui Michelangelo și defunctul manieristă. Din 1577 a locuit și a lucrat în Spania.

Perioada de italiană Veneția și Roma, El Greco însușit tehnici de pictură în ulei, spațiu de transfer și de perspectivă, generalizate accident vascular cerebral larg; particularitățile culorilor venețiene. Lucrări, printre care doar câteva considerate fiabile, quest-uri marcate Diverse ( „curățirea templului“, la 1570, Galeria Națională, Washington ,. Ca 1570-1575, Institutul de Arte, Minneapolis, circa 1577, Muzeul Metropolitan, New York. "Vindecarea orbilor", cca 15b7-1570, galerie imagini, Dresden, circa 1570, Pinacoteca, Parma; portrete .... miniaturizat Giulio Clovio, cca 1570, Muzeul Național al Capodimonte, Cavalerii de Malta Vincenzo Anastagi, cca 1576, întâlnire Frick, New York, "băiatul înflorit în fascicul", circa 1570-1575, național Muzeul Capodimonte, Napoli).

"Hristos expulzează negustorii din templu". Galeria Nationala din Londra.

Perioada spaniolă. Picturi de altar din secolul al XVI-lea. Art El Greco - o figură unică în istoria artei mondiale, a absorbit tradiția bizantină, realizările Renașterii italiene și manierismul estetica spiritiste, a generat o criză de timp. Lumea imaginilor sale, combinând exaltarea spirituală și intelectualismul rafinat, este legată de linia emoțională subiectivă din arta Renașterii târzii. Nu contează cât de expresiv arta compoziției de master, model, ritmul, spațiul de transfer, cel mai important este culoarea, atingând culorile luminoase excepționale; În colecțiile lumii, lângă picturile lui El Greco, alții par a fi estompați.

"Trinitatea" 1577-1579. Prado, Madrid

Primele rezultate obținute în ordine de Spania - picturi pentru altarul imaginii Santo Domingo a bisericii El Antiguo din Toledo (compoziție centrală „Înălțarea Mariei“, 1577, Chicago, Institutul de Arta din Chicago), „ESPOLI“ pentru sacristia Catedralei Toledo (1579, situat pe site-ul) - un alt magazin ecouri ale artei italiene, dar în același timp a depăși regulile tradiției clasice și de a descoperi tehnicile vizuale neobișnuite.







"Porțile iadului sub forma gurii leviatanului". Fragmentul tabloului "Visul lui Philip 2" 1579. Escorial. Spania.

În imaginea imensă "Mucenicia Sfântului Mauritius „(1580, Muzeul Escorial) tehnici vizuale au fost atât de îndrăzneț și neobișnuit, că este o lucrare de El Greco a provocat nemulțumirea puternică a regelui Filip al II-lea și anturajul său de fani eclectism academice.

Deși nu a primit recunoașterea în instanță, artistul sa stabilit definitiv în Toledo, orașul Inchiziției și călugării, vechea aristocrație spaniolă și elita intelectuală. Viziunile sale religioase și filozofice asupra Neoplatonismului s-au dovedit a fi apropiate de mediul ales din societatea Toledo. Slava lui El Greco din Toledo a atins apogeul său după crearea în 1586-1588 a picturii "Înmormântarea contelui Orgas" pentru biserica modestă a parohiei din Sao Tome.

Imaginile lui Apostolilor (o serie de așa-numitele apostolados, 1605-1610, în sacristia Catedralei din Toledo, 1610-1614, în Casa-Muzeu El Greco din Toledo), martiri, asceți, adepții combină căutarea fără compromisuri pentru adevărul moral. "Apostolii Petru și Pavel. 1614 ani ». Schitul. Sankt-Petersburg

Au evidențiat diverse manifestări ale naturii, figuri alungite par fără trup pe fundalul Toledo sumbru ( „Sfântul Francisc și Sfântul Andrei“, 1590-1595, Prado, „Ioan Botezătorul și Ioan Evanghelistul“, 1600, Muzeul Santa Cruz, Toledo) și a obține refracție psihologică profundă în apostolul jumătate de blând Petru și apostolul Pavel a convins predicator cu un ochi de foc (între 1587-1593, Ermitaj - singura lucrare de El Greco în întâlnirile noastre. opțiunea C 1605-1608, Muzeul Stockholm).

"Portretul unui Chevalier cu o mână pe piept". 1577-1579. Madrid, Prado. Una dintre lucrările timpurii ale lui El Greco, cea mai bună imagine a nobilimii spaniole la momentul creat de portrete El Greco Toledo contemporani - aristocrați, scriitori, medici, oameni de știință au prezentat o generație sau bust pe un fundal neutru - pictura bogăție psihologică plină de Spania. Fiind un outsider, artistul a fost extrem de conștient de însăși tipul acestor oameni și de felul în care se află. Una dintre cele mai vechi - „Portretul unui domn cu o mână pe piept“ (1577-1579, Prado) - în cazul în care a construit în cadrul canonului imaginii nobilului spaniol din timpul său.

Personificarea gândirii Spaniei apare fără cusur pe sentimentul de pitoresc forme de „Necunoscut“ (1601, Prado), forță crud și dominator - șef Inchizitor Nino de Guevara (potrivit unor cercetători, Cardinalul Sandoval și Rojas, 1601, Muzeul Metropolitan de Arta, New York) inspirație creatoare - poet mistic Hortensia Paravisino (1609, Muzeul de Arte Frumoase, Boston).

El Greco. "Portretul lui Nino de Gavar" .1596. Metropolitan Museum, New York "Portretul călugărului Ortensio Paravisino, poet și umanist, prieten al artistului". 1609. Boston. Muzeul de Arte Plastice

În lucrarea regretatului El Greco, în care lumea apare ca un singur element de emoționantă, tehnici grafice sunt din ce în ce mai mult caracter suprarealist. Una dintre liniile este conectat cu tema de extaz mistic ( „Sărbătoarea lui Simon Fariseul,“ Institutul de Arta din Chicago), zbor ceresc jubilează într-un vârtej de lumină și culoare ( „Învierea Domnului“, 1613, Muzeul Santa Cruz, Toledo), cu cea mai mare spiritualitate fără trup cifrele fără chip ( "Meet Mary Elizabeth", 1610-1614, Dumbarton Oaks).

Sensul tot mai mare de doom tragic suna un pic mai restrâns în „agoniei din Grădina“ (1606-1610, Muzeul de Arte Frumoase, Budapesta), creează o fragilă, ca în cazul în care apare într-o imagine de vis a unui mormânt în „Laocoon“ - singura imagine de master pe povestea mitologic (1610- 1614, Galeria Națională, Washington).

Pe „Apocalipsa“ este dedicată picturii cele mai neobișnuite și îndrăzneț „Scoaterea pecetea a cincea“ (1610-1611, Muzeul Metropolitan de Arta, New York), cu distorsiune ascuțită cifrele de lumină de trafic deranjant, o frumusețe rară și sonoritate de culoare, ca și în cazul în care capacitățile superioare de pictură în ulei .

Lucrarea unui sens profund filosofic este reprezentată de imaginea unei lumi a orașului cu viața fantomatică în faimosul peisaj "View of Toledo" (1610-1614, Muzeul Metropolitan), din care un mare personaj cosmic.

Domenico Theotokopuli a murit în 1614 în Toledo. El Greco nu avea nici un urmaș, arta lui a fost uitată timp de trei secole. Deschiderea sa la începutul secolului 20. sa transformat într-o senzație. Încercările de a reprezenta El Greco ca un precursor al avangardei în tura în ultimele decenii, mai grave, obiective și abordare științifică a artei sale, indisolubil legate de rasa epocii sale artistice.

„Buna Vestire“. 1570-1575. Prado. Madrid Penitența Magdalena. În jurul anului 1580. Muzeul de Arte Plastice din Budapesta. "Cultul păstorilor". Muzeul Metropolitan "Coborarea Duhului Sfânt". 1604-1614 ani. Prado. Madrid "Salvatorul lumii". Galeria națională a Scoției.







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: