Grandioase expoziții internaționale au jucat un rol catalitic pentru mișcarea Art Nouveau - o nouă artă.
Expoziții internaționale, cunoscute în întreaga lume, Expositions Universelles, precum World Fair, și expoziții de mari dimensiuni, realizat ca un proiect grandios de spectacol - într-un pavilion special construit - diversitatea civilizației umane. În urma primei expoziții importante din 1851 de la Crystal Palace din Londra, aceste evenimente au devenit recunoscute pe scară largă ca un instrument important în demonstrarea diferitelor culturi și idei noi. Expoziții internaționale au ajutat la conturarea noii mișcări de artă, ca artiști primesc nu numai oportunitate fără precedent de a prezenta activitatea lor la judecata acestei lumi, dar, de asemenea, pentru a obține idei pe care ei înșiși au văzut la aceste expoziții, inclusiv opere de artă din toate colțurile pământului.
Vasta repertoriul de idei și proiecte, s-au declarat la targuri, începând în jurul valorii de 1889, aceasta a ajuns la un punct culminant în 1900, când Art Nouveau a fost la creasta interesului public, a câștigat un succes răsunător la Paris Expositions Universelle.
Se întâmplă ca toți laurii succesului rupt francezul - nu au fost prezenți nici belgian Henri Van de Velde sau contingentă scoțian, condus de Charles Rennie Mackintosh, și participarea germană a fost slab. Stilul Art Nouveau, în cele din urmă, a apărut ca o mișcare franceză, o expresie a sofisticării și extravaganței franceze.
În pavilionul Siegfried Bing, mișcarea Art Nouveau și-a sărbătorit cel mai mare succes. Exponatele expuse de Bing au demonstrat cât de mare a fost influența acestui stil asupra formării unui nou design.
Vizitatorii pavilionului Binga, cele șase săli, au simțit imediat o imagine holistică, efectul unei unități strâns sudate și continue. In schimb, o colecție eclectică de mobilier, țesături, modele, inspirate de tot felul de stiluri istorice care au fost atât de iubit în epoca victoriană, aceste camere au fost penetrat de un design unic, elegant, reprezentat în mod egal în culorile pereților, suprafețele de podea, mobilier și accesorii. Georges de Fere a proiectat camera de zi și boudoir; Edouard Colonna - birou și lobby; Dormitorul și sufrageria au fost create de Eugene Gayar. Deși documentele de la Paris ale pavilionului Bing a scris puțin pentru artiști, designeri și colecționari din afara Franței a fost un punct de referință în raport cu care au fost verificate în propria lor abordare de design interior.
După expoziția mondială de la Paris, prima expoziție de artă decorativă modernă a avut loc în 1902 în Torino, unde modernismul a atins un maxim de influență internațională. Până la sfârșitul anilor 1900, acest stil nu mai trezea senzația la expoziții. Rolul său ca flux modern de stil unificator a scăzut considerabil, viabilitatea comercială a fost pierdută. Cu toate acestea, sistemul de expoziții Universelle, care a deschis idei noi despre artă și design în întreaga lume, deoarece 51 de milioane de oameni au trecut prin pavilioane de expoziție, au dat o experiență cu adevărat neprețuită.
Un scaun cu cadru de mahon. Acest exemplu rar al unui scaun proiectat colonii Edward are scaun moale din spate și laturi închise, închise într-un cadru de formă aparentă ondulat continuu sculptate cu bara superioară. Scaunul este expus la standul Siegfried Bing în 1900 la expoziția de la Paris.
Articole similare
-
Expoziția de pisici din Smolensk, în perioada 4-5 ianuarie 2019, în conformitate cu regulile din wcf
-
Pictura este o expoziție internațională de grafică nisipoasă care a sosit la Minsk
Trimiteți-le prietenilor: