"Impresiile casei" - prima expoziție a departamentului de artă media a Muzeului Pușkin și ultima șansă de a vedea imobilul Golitsyn înainte de reconstrucția sa totală - în toamnă clădirea va fi închisă timp de mai mulți ani. Am vorbit cu trei artiști străini ale căror lucrări sunt reprezentate la expoziție, despre inspirație, scepticism față de arta mediatică și noile tehnologii în spațiul muzeului
Ce este această expoziție
Această expoziție de sentimente, senzații și experiențe: artiștii din rame pentru tablouri și împărtăși experiența de a percepe lumea, explorând schimbarea omului, comportamentul său și percepția asupra lumii în era noilor tehnologii. Nouăsprezece proiecte de artisti media majore sunt situate pe mai multe etaje ale imobilului. Vizitatorii se uite în fiecare cameră și se colectează emoțiile lor în vistieria de experiențe: ele arata, tactil, ceas, asculta, și devin membri ai instalațiilor, bazându-se pe sentimentele lor.
Instalare interactivă "Garden de apă" de Laurent Mignon și Crista Sommerer
Acest lucru este despre conexiunea umană și lumea naturii este inspirat de „nuferii“ Claude Monet: atingerea plantelor vii, plantate în ghivece, chiar în cameră, activează florile virtuale de pe ecran. Plantele de aici - o parte a interfeței, se simt, în cazul în care ating, și notifică sistemul pe care cineva este aproape.
Proiectul media "Sânge în înflorire" Méril Mirage
Instalare interactivă "Perspective dezintegrare 2.0" de Mariens de Nijs
Un studiu al modului în care Internetul și tehnologia afectează imaginea noastră a lumii: de la o mie de fotografii de atracții populare pe întreaga planetă, pe care utilizatorii le publică pe web în fiecare zi, a fost creat un oraș virtual în format 3D. În același timp, ceea ce intră cel mai des în fotografii se manifestă în mod clar, iar restul este neclar. Instalarea arată modul în care totul devine treptat universal, chiar dacă fotografiile unice sunt practic identice una cu cealaltă.
Despre idei și inspirație
Merel Mirage: "Am tras idei în tot ceea ce mi se întâmplă în viață. Lucrările mele cresc din deciziile pe care le-am luat ieri și pe cele pe care le voi lua mâine. Și munca mea este exact ce mi se întâmplă astăzi. Am o pasiune pentru lucruri, frumusete, stiinta si arta. Îmi place foarte mult natura și mă inspiră. De asemenea, sunt inspirat de coincidențe și momente de libertate, când vedeți că totul nu este ceea ce este. "
Laurent Mignonno. "Cel mai adesea, vine o idee după alta și eu doar urmăresc pasiunea mea sau teama mea de a pierde ceva. Îmi plac extremele și intuițiile când îți dai seama brusc că ceva contează. Sunt, de asemenea, inspirat de munca multistratificată și de sentimentul că puteți surprinde publicul. De exemplu, în opera mea "Moshki", telespectatorul vede o mulțime de muguri pe ecran, iar când stă opus, atunci mușchii îi rămân în picioare și își trag silueta pe ecran. Și aceste gnomi înseamnă ceva pentru toată lumea.
Marnix de Nijs: "Ca sculptor, mi-a plăcut mereu să umplem și să explorăm spațiul gol. Nu am făcut niciodată asemenea sculpturi ca Michelangelo, dar am încercat să umple golurile cu obiecte fizice. Când tehnologiile au apărut, mi-am transferat cercetarea la realitatea virtuală - pas cu pas a devenit artist media. Principalele mele surse de inspirație sunt tehnologia și tot ce se poate face cu mâinile mele. "
Laurent Mignonno: "Când am început să studiez arta mediatică, nu a fost chemată. Oamenii au început să folosească în mod activ computerele, iar artiștii au ocazia să lucreze cu noi instrumente. Am vrut să explorez tehnologii noi, să programez și să creez imagini noi. Tehnologiile au început să permită articularea altor sensuri, iar acest lucru mă atrage. Îmi place de asemenea că, datorită faptului că tehnologiile sunt în continuă îmbunătățire, trebuie să ne schimbăm, să ne adaptăm și să ne adaptăm. "
Marnix de Nijs: "Media arta vă permite să oferiți o mulțime de răspunsuri la principalele întrebări ale vieții: de ce se întâmplă toate acestea? ce înseamnă toate acestea? Cred că niciodată nu vă puteți întreba niciodată aceste întrebări și nu vă puteți bucura de toată viața pe canapea, puteți deveni religioasă sau puteți deveni artist. Tehnologiile pot fi acum integrate în toate aspectele și cu atât mai interesante vor fi acestea. "
Atitudinea sceptică față de arta contemporană
Merel Mirage: "Mi se pare că a fi sceptic este prost. Trebuie să fiți deschisi la noi și întotdeauna să vă întrebați: "Îmi place acest loc de muncă? Nu? De ce?". Trebuie să ne formăm propria opinie, să nu fim sceptici și să construim ziduri. Dacă nu vă place 90% din arta media, atunci nu este nimic de îngrijorat. Acest lucru este normal. "
Marnix de Nijs: "Publicul este uneori sceptic, dar trebuie să învețe să privească arta într-un mod diferit. Dacă nu ați auzit niciodată despre pictura conceptuală, atunci nu veți putea să o înțelegeți, dacă ați vedea numai sculpturi clasice, atunci lucrările moderne vă vor irita. Același lucru se întâmplă și cu arta mediatică: este necesar să se pregătească pentru o întâlnire cu ea, ea are, de asemenea, propria sa istorie și surse ".
Sfaturi pentru tinerii artiști
Merel Mirage: "Trebuie să muncim mult și cu entuziasm și întotdeauna să ne punem întrebarea:" Ce urmează? ""
Laurent Mignonno: "Trebuie să ne amintim mereu că arta mediatică este un dialog, este o interacțiune. Aceasta este arta momentului și îi sfătuiesc pe toți tinerii artiști să fie selectați cât mai aproape de momentul "acum" și să-l simtă în fiecare secundă ".
Marnix de Nijs: "Îi sfătuiesc pe artiștii tineri să dezvolte instrumentele cu care lucrează și să nu se bazeze pe programe computerizate. Puteți găsi întotdeauna o aplicație care face ceea ce doriți, dar dacă vă gândiți la aceasta, veți continua să urmați logica programului și să nu vă construiți propria. Și dacă doriți să creați ceva cu adevărat unic, dezvoltați software-ul. "
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: