MI Lebedev. Ariccia lângă Roma. 1836. Muzeul rus de stat.
tratate, chiar și fără milă soarta următorului peisaj mare pictor rus M. Lebedev, care a murit în vârstă de numai douăzeci și patru ani în 1837. În „Istoria picturii ruse“ sale ne-am dat prea multă importanță primele sale experimente, în care a spus neputinței de formare tehnică rus „provincial“, utilizarea de probe proaste, urmărirea de eleganță fals, destul de ușor de înțeles, la un astfel de tânăr artist. Cu toate acestea, în Italia, în cazul în care Lebedev nu este găsit Shchedrin, dar în cazul în care el a fost suficient de norocos pentru a vedea Ivanov, artistul eliberat rapid din neajunsurile sale „St. Petersburg“, și de a face acel lucru care se găsește lângă studiul cel mai riguros al naturii, sufletul fin muzical al unui poet. Doar câteva detalii din ultimele tablouri indică încă vestigiile gustului prost al profesorilor ruși. Generalul, de asemenea, efectul său asupra luxuriant „delicios“ pictura virtuozitatea tehnica acestor imagini indică intențiile de duritate uimitoare și mare talent. Conform unora dintre aceste metode de lucrări, scrise în 1830-x ani, putem plânge în limba rusă Lebedev Corot și Rousseau.
IK Aivazovsky. Al nouălea arbore. 1830. Muzeul Rusiei de Stat.
I. I Shishkin. Pădurea în timpul iernii (pastel). Reuniunea IS Ostroukhov la Moscova
Victoriile realismului din anii 1850 și 1860 au răspuns nouă și peisajului. Doi artiști pot fi considerați pionieri ai peisajului realist rus: Baronul MK Klodt și Shishkin. Dar, desigur, nu ignora meritele altor artiști. În alte picturi și schițe, au fost făcute multe tehnici maniere, dar pricepuți pentru "cucerirea adevărului" în peisajul rusesc, precum Bogolyubov, Lagorio și Gong.
Cu toate acestea, Baron MK Klodt (1832 / 33-1902), cu greu poate fi considerat fără rezerve pentru pionierul realismului. De remarcat în biografia sa și în caracteristica timpului său este numai faptul că, asemenea lui Perov, nu a putut să trăiască toată perioada de pensionare în străinătate și a cerut autorităților să-l lase să se întoarcă pentru a-și studia natura natală. Cu toate acestea, acest studiu a fost exprimat doar în câteva picturi concepute poetic, dar foarte rigid executate. Cele mai multe dintre lucrările lui Klodt sunt aceleași peisaje uscate, cloying, aranjate, pe care mii de atunci au produs Dusseldorf și München. În majoritatea picturilor sale, doar cabane, garduri și costume de figuri indică originea rusească.
Figura Shishkin (1832-1898) este mult mai strălucitoare. Din nefericire, acest lucru puternic din punct de vedere al naturii și un artist surprinzător de zelos nu a trecut școala care să-l facă un adevărat maestru al picturii și să-i arate în mod deosebit căi avansate ale artei timpului său. Shishkin în străinătate a studiat reprezentanții timizi și slabi ai peisajului german și nu a apreciat complet nici școala Barbizon deja dezvoltată sau impresionismul care sa născut. Din Germania, el a scos natura sistematică dureroasă și uscată a împușcărilor peisajului, culoarea sa groaznică și înclinația de a "aranja" personajele motivaționale din "imagini". Cu toate acestea, este incontestabil faptul că schițele sale conștiincioase și desenele corecte și solide ale creionului au contribuit mult la educarea ochilor artiștilor ruși și i-au învățat să se uite la natura lor nativă.
Baronul M. Claudt. Teren arabil. Galeria Tretyakov
2 - Landscapists din mijlocul secolului al XIX-lea.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: