Înălțată în estetică explicită
Despre opera lui Burke s-au bazat activ și Kant în lucrarea timpurie a "Observării sentimentului frumosului și sublimului" și în "Critica judecății". Dacă în primul tratat urmează în mare măsură pe Burke, atunci Critica merge mult mai departe. Rațiunea despre clădirile sublime ale lui Kant, construindu-se în mod constant pe conceptul său de frumusețe. Dacă conceptul de frumusețe în natură depinde în primul rând de forma obiectului, de limitările sale ordonate, se referă la calitatea sa, atunci senzația de excitare sublimă, ca regulă, obiectează fără formă, fără limite, incomensurabilă cu scara umană, deoarece accentul principal este mutat la cantitate. Frumosul "este conceput pentru a reprezenta un concept indefinit al înțelegerii, iar sublimul - pentru a reprezenta un concept nedefinit al minții" [201].
Ambele lucruri dau plăcere subiectului, dar natura acestor plăceri este diferită; plăcerea din sublim este o nemulțumire specială antinomică de plăcere, "plăcere negativă". Sublime ca "din cauza opoziției lor față de sentimentele de interes (externe), în timp ce frumos ca" fără nici un interes. " Sublimul "este un obiect (natura), ideea căruia sufletul dorește să se gândească la inaccesibilitatea naturii ca pe o imagine a ideilor" [202]. Sensul sublimului se bazează astfel pe o anumită negativitate, în principiu inadecvarea și imposibilitatea, adică, conduce la un sentiment de transcendență a ideilor din spatele obiectului percepției estetice. Sublimul apare ca o înțelegere instantanee sau un șoc din percepția directă a imposibilității unei reprezentări senzuale a acestor idei cu aproximarea maximă irațională față de ele în actul de percepție în sine; și este "o posibilitate de a gândi ce a dovedit deja abilitatea sufletului, depășind toată scala sentimentelor" [203].
Kant a distins două tipuri de sublime: sublime matematic și sublim dinamic. Primul tip este determinat de mărimea obiectului, care atrage imaginația noastră în infinit. În al doilea rând - amenință forțele naturii (furios furtuna oceanului cu tunete și fulgere, un vulcan activ, și altele asemenea), în cazul în care persoana care le are în vedere dintr-un loc sigur, se simte creșterea puterilor sale psihice în procesul de contemplare și se bucură de realizarea unei „capacitate rezistență ". De suflet percepe începe să se „simtă sublimul numirii sale în raport cu natura“ [206].
Schelling sa bazat pe ideile lui Schiller în conferințele sale despre "Filosofia artei". El a văzut sublimul în natură, în artă și în "structura sufletească" și la definit ca fiind dotarea infinitului în finit. Pentru sublim, credea el, simpla incomensurabilitate fizică sau de forță cu balanțele umane nu este suficientă. "Concepția estetică a sublimului" are loc numai atunci când "infinitul senzual" (de exemplu, revelarea reală a elementelor) acționează ca un simbol al "cu adevărat infinit" (infinitatea ideală absolută). Infinitul, ca atare, distruge forma infinitului senzual; simbol. De aceea, forma absolută ca "cea mai înaltă formă absolută, în care infinitul este exprimată de către finit", este de asemenea un simbol al infinitului ca atare, adică este perceput ca sublim. Iar identitatea formei absolute și a formei absolute este haosul original, ca potența tuturor formelor. Prin urmare, prin "contemplarea haosului, rațiunea ajunge la cunoașterea universală a absolutului, fie în artă, fie în știință". Prin urmare, "haosul este contemplarea principală a sublimului", conform lui Schelling [208]. Între sublim și frumos nu există nicio antiteză esențială, ci doar cantitativă. Această înțelegere a sublimului a fost inspirată de mai mult de o generație de români germani; este aproape de teoreticieni și practicieni ai mai multor tendințe artistice ale secolului al XX-lea.
În general, reprezentanții filozofiei clasice germane au dat o înțelegere aproape exhaustivă a sublimului.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: