În mâinile personajelor puteți vedea adesea ochelarii. Și acest simbol are mai multe sensuri. În portrete, ochelarii pot indica înțelepciunea și învățarea eroului. pentru a sublinia natura studiilor sale ("Omul cu ochelarii de soare", Kv Masseyis, circa 1520). Dar, în unele cazuri, acest simbol este folosit cu implicații ironice. sugerând comportamentul adecvat vârstei eroului acestui sau acelui complot.
Nicolas Poussin a prezentat cele mai variate imagini ale timpului în pictura "Dansul la muzica timpului" (1636). Zeul cu două capete, Janus, arată nemișcat la dansul vieții. în care este implicat Plăcerea. Hărnicia. Bogăția și sărăcia. Fetița lui Janus privește în viitor. Vechiul este atras de trecut. Circul se transformă în acompaniamentul unui bătrân bătut în barbă în aripă - Părintele Timp. Zeita anotimpurilor - minereuri, - însoțesc carul lui Apollo. Pe bulele de stânga din stânga - un simbol al vieții umane care curge rapid.
Dar cea mai obișnuită simbolistică a clepsidrelor găsită în tradiția creștină ca o alegorie a fragilității ființei și a Timpului timpului. asociate cu conceptul de "memento mori" (amintiți-vă de moartea necontrolabilului care se apropie de ora morții). Același sens a fost atașat imaginii ceasului de Albrecht Durer pe gravurile sale ("Melancolie" etc.). Cel mai vechi dispozitiv - "păstorul timpului" - indică clar tranzitul momentelor. Și pentru artiștii Renașterii, clepsidra este și esența prezentului. momentul evaziv dintre trecut și viitor. Cu o astfel de atitudine filosofică și filosofică, clepsidra a luat unul din locurile principale din viața vieții genului "Vanitas". (Collier, Edward (1640).
Dante Gabriel Rossetti. "Beata Beatrix" (Fericita Beatrice, 1864-1870)
Greu se confruntă cu moartea prematură a soției sale. Rossetti a creat de mai mulți ani un monument pentru Elizabeth Siddel - o pictură. în care a prezentat-o în imaginea lui Beatrice din poemul "Viața nouă" a lui Dante (La Vita Nuova) în momentul morții. Soarele denotă timpul de trecere. Pe palma heroinei, o pasăre (un purtător al morții) pune o floare de mac (Siddal a murit din cauza unei supradoze de tinctură de opiu).
Timpul este o substanță misterioasă. La capriciu, uneori "lucrează pentru noi", dar mai des împotriva - "timpul nu așteaptă".
Amenințarea deschisă a tinereții înfloritoare înfloritoare este demonstrată de moartea cu clepsidra în pictură de Hans Baldung Green "Alegoria morții și a frumuseții". Reflecțiile asupra frumuseții corpului uman se confruntă cu imagini clare ale morții. Timpul este nemilos: copilăria este un copil. o tinerețe înfloritoare este bună. și apoi - emaciat de limită de vârstă ... Același artist a capturat și "Șapte vârste ale unei femei"
Adevărat. Antonis van Dyke încă mai trata micul Amur chiar mai sever. și pe panza sa Timpul clipul aripile copilului ("Timpul tăie aripile cupidelor").
Antonis van Dyck, "Timpul tăie aripile amurului", anii 1620
Albrecht Durer, "Melancolie" 1514
Motivul pentru transformarea imaginii umane însoțește multe atribute simbolice. Câte epitete și comparații folosim chiar și în viața de zi cu zi! Acești artiști nu au lipsit.
Maestrul german al erei romantice Friedrich Caspar David în pictura "Etapele vieții" (circa 1835) oferă alegorii și simboluri ale erei sale. Acțiunea are loc pe malul portului maritim. simbolizând începutul și sfârșitul tuturor rătăcirilor. Pe coastă există o familie: un cuplu. doi copii. și un bărbat în vârstă. Fiecare vârstă are propria sa navă: două bărci mici. care aspiră la mare. simbolizează copiii mici. care așteaptă drumuri îndepărtate-drumuri. Două nave la orizont înseamnă un cuplu căsătorit - au parcurs deja un drum lung. Și până la țărm vine o navă mare - un simbol al încheierii călătoriei vieții. Un artist romantic. Kaspar a arătat totul într-o relație profundă și o schimbare de generații
I. Poate. cel mai faimos exemplu. Nepăsarea. pacificarea și disperarea la sfârșitul vieții reflectate în filmul "Trei vremuri ale unei femei" Gustav Klimt. Creat în "perioada de aur" (1905) a operei artistului. această lucrare transmite atât senzație, cât și bucurie. și tristețe: împărțirea condiționată a căii de viață în trei perioade importante. Klimt a decis să arate viață și moarte în conexiunea lor inseparabilă. Copilaria fara griji - atat de emotionanta! O femeie tânără este în armonie cu ea însăși și cu lumea din jurul ei. dar fundalul ornamental luminos contrastează brusc cu imaginea defiant naturalistă a bătrânei. Acest contrast este, de asemenea, simbolic: florile și transformările tinereții. iar bătrânețea are toate bucuriile în trecut.
Trimiteți-le prietenilor: